文艺复兴绘画试卷.pptVIP

* 文艺复兴美术鉴赏 赵昌皓 1011114057 * 草地上的圣母 【画作名称】《草地上的圣母》 　　 【创作者】拉斐尔·桑西（意大利） 　 【创作年代】1507年 　　 【风格】具象艺术；文艺复兴 　　 【题材】宗教，颂扬人性 　 　【规格】 113×88公分 　 　【材质】 油画 　　 【存藏处】维也纳艺术史博物馆 * 拉斐尔 　拉斐尔·桑西（1483--1520）是文艺复兴意大利艺坛的三杰之一。11岁丧父后进画家画室当助手，很快就形成了自己的艺术风格：秀美、典雅、和谐、明朗，美术史上尊称他为“画圣”。他既没有达·芬奇那样的丰富博学也没有米开朗琪罗那样的雄强伟健，虽只活了37岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家之一。 * 画面解析 圣母玛利亚 小圣约翰 小基督 * 特色 画面使用了三角形构图，显得十分稳定。 * 虽然是圣母，但是摆脱了中世纪的刻板庄严的造型。显示出了世俗的情感，更富有生活气息 圣母服装与环境的完美搭配。 人物光影的出色刻画，使得画面仿佛笼罩在光芒之中。 作品细节刻画生动写实，但是又显得高于现实。 * 拉斐尔尤好塑造温柔秀美的圣母圣婴形象，他笔下的女性，都非常人性化，而且每一幅都不同。后人一致认为，他的圣母像聚集了意大利民间女性的魅力，有着人间最能感同身受的母爱情调，以至于欧洲各地几百年来一直流传着一句赞美女人的话：“像拉斐尔的圣母一样。” * 圣母的婚礼 【画作名称】《圣母的婚礼》 【创作者】拉斐尔·桑西（意大利） 　　 【创作年代】1504年 　 【风格】 　 【题材】宗教 　　 【规格】170×117厘米 　　 【材质】 油彩 【存藏处】米兰布列拉美术馆 * 依然圣母玛利亚 约瑟 教皇大人 被坑爹的少年 * 　画中的婚礼在阳光明媚的广场举行，而不是在教堂进行，视觉中心是代表神的意志的主教主持仪式，约瑟将订婚戒指戴在玛利亚的手上。其余人物分列两侧，形成对称构图，左右两边分别两组男女青年.玛利亚后面的一组女子是她的女友，而约瑟背后男青年则是求婚者. * 背景人物构图，有单独的有三五成群的散落而有秩.人两边的两组使画面向两边延伸增加场面的宏大.前景人物呈长方形排列两边延伸，体现婚礼的庄严. * 特点 1：宏大的场面，富有文化与宗教气息。 2：精准的透视。 3：表情的生动刻画。 4：人物优雅的造型。 * 维特鲁威人 这是许多人熟悉的一幅画面：一个裸体的健壮中年男子，两臂微斜上举，两腿叉开， 《维特鲁威人》 * 以他的头、足和手指各为端点，正好外接一个圆形。同时在画中清楚可见叠着另一幅图像：男子两臂平伸站立，以他的头、足和手指各为端点，正好外接一个正方形。这就是名画《维特鲁威人》（HomoVitruvianus），出自文艺复兴艺术巨匠达·芬奇之手，画名是根据古罗马杰出的建筑家维特鲁威（Vitruvii）的名字取的，该建筑家在他的著作《建筑十书》中曾盛赞人体比例和黄金分割。 * 　画中描绘了一男子，他摆出两个明显不同的姿势，这些姿势与画中两句话相互对应。双脚并拢、双臂水平伸出的姿势诠释了素描下面的一句话:“人伸开的手臂的宽度等于他的身高。”画中人因此被置于正方形中，每一条边等于96指长(或24掌长)。 * 另一个人将双腿跨开，胳膊举高了一些，表达了更为专业的维特鲁威定律: 　　如果你双腿跨开，使你的高度减少十四分之一，双臂伸出并抬高，直到你的中指的指尖与你头部最高处处于同一水平线上，你会发现你伸展开的四肢的中心就是你的肚脐，双腿之间会形成一个等边三角形。 　　画中摆出这个姿势的人被包在一个圆里，他的肚脐就是圆心。 * 这张脸解释了随后文字中描述的人体比例，比如发根到眉毛的距离等于下巴尖端到嘴部的距离。从这个意义上讲，这张脸是完美的，起到了示范作用。然而这幅画似乎是对上述抽象的生物几何学对称规律的完美诠释 * ，依然谜团重重。圆形方形的边长与太阳、月亮的运转周期有对应关系。其中圆形周长26.4英寸，与太阳平均自转周期26.4天吻合，而方形四边总长28英寸意指月亮绕地球公转周期28天完全默契。这不是偶然的巧合，而是作为天文学家、哲学家和艺术巨匠的达芬奇以艺术形式表达对世界的一种思考。 人有了知识，就会具备各种分析能力， 明辨是非的能力。 所以我们要勤恳读书，广泛阅读， 古人说“书中自有黄金屋。 ”通过阅读科技书籍，我们能丰富知识， 培养逻辑思维能力； 通过阅读文学作品，我们能提高文学鉴赏水平， 培养文学情趣； 通过阅读报刊，我们能增长见识，扩大自己的知识面。 有许多书籍还能培养我们的道德情操， 给我们巨大的精神力量， 鼓舞我们前进。 * *