顾城与马克斯·恩斯特的艺术联系.pdfVIP

扒亏丈雩 #赫j圳j4州m ，n ～…… ，。 。 mm淞∞：j～。一。， 顾城与马克斯。·恩斯特的艺术联系 蕊㈧ 叉，‰需 顾城除却那些甜美的童话诗，对于拼贴艺术的追求．大量的关于梦境、森株如梦魇般的意境颇像恩斯特的画。同样，二入形成这样的 艺术风格也源于早年的动荡的经历，反映在作品中形成阴郁、冷寂的风格。 “在古老的／粗瓷一样亲切的／城堡上／画下圆形的月亮／旁边是细长的叶子／和巨大的蓝色花环／沿着那些台阶，回想／我走向／最明 亮的悲伤。”[1] ·——《给恩斯特》 那些纯净、甜美、安详是顾城一生的冥想，可那仅仅是包裹在表面的一层焦糖，又有谁能真正了解他内心的迷惘、狂躁与阴霾。这时恩斯 特成为他最好的注解。恩斯特被称为“超现实主义的达芬奇”，顾城在1984年写的诗《给恩斯特》基本上概括了恩斯特的绘画风格。恩斯特 对绘画最大的革新是他拼贴技术，他将各种毫不相干的物体并置在同一个画面中，自然界的各个领域相互融合掺杂在一起。例如他的《中国夜 莺》一把中国纸扇、一双女人的手臂、一枚画上眼睛的石子、一条白丝带以及背景的干草垛构成画家眼中的中国夜莺。顾城的诗《剪贴》中大 量的意象如花、树、工厂、铜铁钉、绿山羊、老头等随意涂抹在白纸上，没有明显的关联，也实在不明白他到底要说什么。顾城曾经说过：“生 活是杂乱无章的、不负责任的，为我们带来一切，把生命的碎片散落在河床上。那些细小的光——黄金闪耀，预示着一种可能，诗人的工作就 是要把破碎在生活中的生命收集起来，恢复它天然的完整。”[2] 以拼贴画为基础形成的是恩斯特记录的梦境，画面往往出现一些奇特的不真实的幻想，如那幅著名的《遭受夜莺惊吓的两个孩子》那只我 们似乎只有在梦中才会被吓得魂不附体的夜莺只是一点，橘色的小木屋，受惊的少女，屋顶上一个男人怀抱小女孩，试图去按响那个只有在梦 中才会变得像皮球一样的门铃，却永远也够不到。在他画中不停出现的柔软的可以随意弯曲的手指、半人半鸟的生物、前所未见的风景等都使 人惊异于他的梦境。顾城也是一个爱做梦的人，在谢烨眼中他就是一个永远也睡不醒的孩子。粗略地看一下顾城的诗就发现大量描写梦境的，《梦》 《梦痕》《梦园》《有墙的梦寐和墙》《一个旧梦》《梦游》《梦很清醒》……而《英儿》简直就成为他梦的呓语。里面大量的章节是记梦的， “我问你，我睡了多久?我要知道在多长时间里做梦可以做到一个山洞”[3]；“后来的梦就很乱，她好像混在好多客人中，然后就没有了。 你也没有了，我看见乡伊在那，穿那些蚂蚁咬过的树叶。接着这个梦又连到另个梦里去了。”[4] 在顾城和恩斯特心中，梦是人类灵魂的避难所。在他们心中都有一段不愿意去面对的过去。恩斯特经历了两次世界大战，一战时他应征入 的《雨后欧洲n》画面中是一片白骨堆成的森林，森林成为埋葬都市的坟墓。到处散落着非牛非马的尸骨以及巨大的马蹄，隐约可现女人的裸 体以及鸟头人身的生物。只有背景是谜一样蓝的天空，预示着这是经过大雨冲刷后的欧洲，没有生机，也洗刷不掉死亡的痕迹。顾城经历了文革， 他笔下的世界不只有鲜花、飞鸟、女性与安徒生，还有各种古怪、荒诞甚至令人作呕的意象，那是他眼中的世界，是他深陷其中无法逃离的梦魇。 “昨天／像黑色的蛇／盘在角落／它活着／是那样冷／死了；更不会热／它曾在／许多人的心上／缓缓爬过／留下青苔／涂去了血色”[5](《昨 天，像黑色的蛇》)这里显然是对文革的记忆。“圆号在响／像蜷缩的水蛭／像变形的太阳／灰尘遗忘／鸟雀像幽灵般漂浮／老鼠黑得发亮”[6] (《圆号在响——香港印象》)香港在顾城眼中只是个令人恶心的恐怖的坟墓一样的地方。 二人的作品中总是会有很多丑陋、腐败、神秘的关于死亡的意象，总是让人产生不安的幻象，并且他们又都拒绝解释这些意象。．就是这样 两个极端的人在晚年都出现了某种回归的迹象。恩斯特晚年的画趋于平缓，《我的朋友皮尔罗特》《形状》《孩子们扮成宇航员》，为诗集《司 空见惯的场所》所作的封面画等开始表现一种宁静、安详的场景，甚至有些童趣。顾城生前最后一首诗是写给儿子小木耳的，名字叫《回家》 “我离开你／是因为害怕看你／我的爱／像玻璃……我们隔着大海／那海水拥抱着你的小岛……我多想抱抱你……爱你，珊……我会回来／看 你／把你一点一点举起来／珊，你在阳光里／我也在阳光里。”[7]只是最终顾城还是没能走出那个困境。