浅谈现代审美视角下的汝瓷釉色艺术.docVIP

　　浅谈现代审美视角下的汝瓷釉色艺术 摘 要：通过综合描述宋代汝瓷艺术，分析宋代汝瓷釉色的种类及蕴含寓意，从中去探索宋代汝瓷釉色艺术的亲和之美、内涵之美、和谐之美、自然之美等现代审美特征。 关键词：宋代汝瓷；釉色艺术；审美特征 一、宋代汝瓷艺术综述 我国宋代瓷器，在唐、五代基础上有了很大发展，其釉色、造型均达到很高的水平，制造出了一代瓷器艺术精品，史称“宋瓷”。当时，南北方涌现出了“汝、定、官、哥、钧”等一大批具有不同风格特色的瓷窑，为中国陶瓷史和世界文化艺术史上留下了浓重的一笔。汝瓷因汝窑遗址在汝州而得名，据史料记载，汝窑是北宋徽宗大观元年(公元1107年)创建的御窑，所烧瓷器胎骨洁净，釉汁滋润，色泽纯正，薄而均匀，并制出布满釉面极为美观的人工开片纹。宋人叶寘在《坦斋笔衡》中记载：“本朝以定州白瓷器有芒不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北唐、邓、耀州悉有之，汝州为魁。”陆游的《老学庵笔记》中也写道:“故都时定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也”。汝官窑烧造于宋哲宗元年至宋徽宗崇宁五年的20年间，后因宋、金战乱而失传，因此到了南宋时汝官瓷已“近尤难得”。宋、元、明、清历朝都有规定，汝瓷不许随葬，可见其珍贵的程度。汝瓷传世品极少，成为举世公认的“稀世之宝”。 “天青为贵，粉青为尚，天蓝弥足珍贵”是汝瓷釉色的真实写照，它不以装饰纹样为重，而以釉色作为美化瓷器的重要手段。这种神奇的色彩使汝瓷在宋代获得了“惟用汝器”的特殊地位。在现代看来，依然是我们今人的审美诉求。 二、宋代汝瓷釉色的种类及蕴含寓意 釉色种类。釉是附着于陶瓷表面的玻璃质薄层，与玻璃的某些物理和化学性质相类似，一般是以长石、石英、粘土等为原料。瓷器上的釉不仅可使表面光洁，防止对液体、气体的吸收，提高机械强度和绝缘性能，而且以各种釉色作为烘托，使瓷器器皿除实用外，更具观赏性，成为一件件美仑美奂的艺术作品。宋代汝瓷釉色，众说不一，文献记载有七八种之多：宋《咸淳起居注》说是“天青色”；明《归田集》说与柴窑的“雨过天青”相似；高濂《遵生八筏》说是卵白；田艺蘅《留留青》说“色如哥而深，微带黄”；清《南窑笔记》说“有深淡月白二种”，《文房四宝》说是“淡青色”。[裴光辉.汝瓷[M].福建美术出版社,2004年版.]南宋周辉《清波杂记》记载：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉。唯供御拣退，方许出卖，近忧难得。”根据实物观察，汝窑天青釉主要特征是釉层匀净，釉面润泽，汁水莹厚，有如堆脂。经过还原焰烧成，釉色青蓝如澄澈的天空。因含有玛瑙成分，釉色光泽莹润多变，除天青色，还有豆青、卵青、粉青、天蓝、虾青等。[谢天宇.中国瓷器收藏于鉴赏全书（下卷）[M].天津古迹出版社,2004年版.]从以上我们不难看出，青色是宋汝瓷釉色的基本色调，但呈现在我们眼前的还有蓝而不艳、灰而不暗、青而不翠、有的稍深、有的稍淡的色系。虽然釉色极为丰富，但均离不开“青色”这一基调。 蕴含寓意。瓷器的艺术表现如果以单色釉来装饰的话难度非常大，纯度高的色彩装饰起来会使器物显得娇艳媚俗，纯度太低又显得黯淡粗陋。但是宋汝瓷釉色却避开了两者的尴尬，以独有的的单纯、清丽著称于世。汝瓷不论是哪一类天青色，并不是以装饰和色彩丰富取胜，不是靠刺眼的光芒和强烈的色彩对比来引人注意，而是利用青色内在的、隐含的意境之美来吸引我们的眼球，这是一种重内涵而轻装饰的含蓄之美。这种青色调蓝如宝石、青似碧空、粉青典雅，最深者如蔚蓝的天空，有似“雨过天晴云破处”，又如清澈的湖水，如玉石般质感，似乎摒弃了唐人的那种艳丽豪华，以宁静幽静的意趣取而代之。而豆青釉也别具特色，釉质莹厚如堆脂，青雅素净，质美蕴蓄，其色分柔和淡雅的粉青，海水碧玉般的豆绿，还有青翠似玉的葱绿。汝窑瓷器天青色釉的幽玄、静谧独特魅力，古朴、浓厚、天然朴拙、柔丽静雅的境界，正好迎合了宋徽宗的审美趣味。也正是赵佶这种崇尚青色的审美观，使他作出了“弃定用汝”的决定。赵佶是个崇尚道教的皇帝，自称“教主道君皇帝”，而道教又以“天青”作为其宗教的标志色，汝瓷“雨过天青”这种独具魅力的釉色所呈现的天空明净、幽远、深邃、宁静、质朴、清淡的特性，无疑蕴含了道教自然无为、返朴归真、宁静致远的宗教寓意。 三、宋代汝瓷釉色艺术的现代审美特征 当我们重新审视宋代汝瓷釉色艺术时，亲和之美、内涵之美、和谐之美、自然之美构成了其现代审美特征。 亲和之美。 现代色彩科学研究表明, 青色光波因其穿透空气时所形成的折射角度大, 在空气中辐射的直线距离短, 可产生透明的气氛[辛华泉.形态构成学[M].中国美术学院出版社,1999年版.], 因而可谓“柔和之色”、“透明之色”、“宜眼宜心之色”, 是“最优环境色”或最适合于人类基本生存的“环境底色”。又因为青色( 光波) 在人的视网膜上的成像位置最浅,对人类眼睛视神经