《琵琶行》ppt课件111.ppt

作者简介 白居易(772--846)，字乐天，自号香山居士，是杜甫之后，唐朝的又一杰出的现实主义诗人，是唐代诗人中作品最多的一个。他是中唐新乐府运动的主要倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”并将这一主张付诸自己的诗歌创作实践。他的早期政治诗广泛而深刻地反映了当时的社会矛盾，寄予了人民苦难的深切同情。用辞尖锐，主题鲜明。其代表作《秦中吟》十首、《新乐府》五十首影响尤大。 而自从元和十年，掌权的达官贵人们恼怒他的诗，借口把他贬为江州司马后白居易写了大量的“闲适诗”、“感伤诗”。《琵琶行》就是白居易在元和十年，被贬不到一年的时候写下的一篇“感伤诗”。 被贬九江的第二年,一个深秋的夜晚,诗人到江边送客,离别在即,惆怅萦怀.忽然从水面飘来的琵琶声,凝住了时空,吸引了主客,由此,演绎出一段琵琶女的故事,更因此产生了一首脍炙古今的诗篇. . [明确]: 整个曲调可以分为四个乐章。 第一乐章是“前奏曲”： “转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。” 浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入 第二乐章“欢乐曲”： “轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑” 这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。 然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入 第三乐章“沉思曲”： “幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。” 旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中…… 最后一乐章是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。” 这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”（帛裂也是心碎），是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。 总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！ 第一次： “忽闻水上琵琶声”、 “主人忘归客不发”（略写） （暗写）侧面烘托琵琶女的技艺高超。 1)、以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作为比喻，写出了音乐的五彩缤纷和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。 （视觉、听觉融通——通感） 2)、用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。 3)、一曲虽终，而音乐魅力却并没有消失。诗人用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。? 作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？ （1）比喻 ①大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）；②小弦切切如私语（亲切细柔） （轻柔尖细、委婉缠绵）； ③嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘（错落有致、清脆圆润）；④间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听）；⑤幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）；⑥银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣（激越雄壮、高亢激昂）；⑦曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）。 －－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。 1、如急雨???????? 2、如私语???????? 3、珠玉落盘???? 4、花底莺语????? 5、冰泉冷涩????? ?? 6、银瓶乍破????? 7、铁骑突出????? 8、如裂帛??????? （2）叠