小议现代汉诗古典诗意及现代诗性.docVIP

小议现代汉诗古典诗意及现代诗性一、古典诗意与现代诗性 “新诗”，似乎先天就是没有“诗意”的。因为“新诗”的白话文，以浅显、平淡、甚至苍白的口语为基础。被穆木天斥为“新诗一大罪人”的胡适《尝试集》第一首《蝴蝶》便是“把柄”：“两个黄蝴蝶，双双飞上天。/不知为什么，一个忽飞还。/剩下那一个，孤单怪可怜；/也无心上天，天上太孤单。”这就像乡间孩子唱的谣曲。无怪乎废名记载，他的国文老师“以一个咄咄怪事的神气”把诗抄在黑板上，而废名当时则“对于“两个黄蝴蝶，双双飞上天”，没有好感，亦没有恶感”。③然而当读到“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”这样的诗句，相信无论是谁都会顿生“好感”，觉得心旷神怡，诗意盎然。这样的古典诗词在语言、形式、意境方面都堪称古典“诗意”的典范。而同样是两只上天的黄蝴蝶，诗歌在“诗意”的效果方面可说是完全失败的。这便是，以诗意来通约古典诗歌和现代诗歌所必然遭遇的诗学限度。此外，问题的复杂性还在于，所谓古典诗意是哪一种意义上的古典：语言形式的抑或情怀、趣味的？是一种性质还是一种时间的规定？倘若我们把“现代诗性”与“古典诗意”对举，以上问题似乎不会那么含混了。首先，在语言上，”古典”指古代汉语，在诗词中虽有“近乎白话的”的元白一路，但依然从属于那一个大的“文言”系统，它含蓄、蕴藉，富有言外之意、象外之旨，充满弹力；“现代”指现代汉语，即以口语为基础的白话，它洗练、明晰，富有鲜活的生命气息。其次，在情趣上，“古典”是端庄、典雅、悠远、深邃、静穆、空灵、神韵等这样一些词语所暗示的“境界”；“现代”是动感、热情、精确所能呈现的生命的年青品质。再次，古典诗歌经过漫长的发展，拥有着“相对稳定的象征体系和文类秩序”④，它已经能够提供定型化的写作范式和诗意境界，如律诗的“三部式”写作，对句的连属相生，“一个五言描写句实际上是为另一句配对而写。”⑤而古典诗词对典故的借重，也可谓是“情生文文生情”的。把句子写得像绝句律诗那样工整对仗，像长短句那样摇曳漂亮，本身就是富有诗意美的。因而可以说，古典诗歌是天生丽质、诗意焕发的。而现代汉诗以自由诗为主要体式，以散文化的文字刻写经验，它要发展，要获得新生的力量，便不能仅仅徘徊于古典诗歌的写作范式和诗意特征，它需要获得一种深刻的诗性品质，如果这种品质不能借助文字的美来实现，它便必须借助文字的张力如思之言来抵达诗之言。 从这个意义上来说，现代汉诗的诗性也正是它的可能性。所以，“古典”与“现代”均可描述为一种性质，即形容词“古典的”与“现代的”，或名词“古典气”与“现代性”，譬如盛唐诗相对于初唐诗是具有“现代性”的，但盛唐诗在今天看来是最好的古典诗。换句话说，古典诗歌亦有现代诗性元素，正如现代汉诗里也有古典诗意因子。最好的例子便是现代诗人卞之琳对晚唐五代温李、南宋词人姜白石、正始诗人嵇康的倾心。然而值得注意的是，古典诗歌中的现代诗性是不彻底的，正如现代汉诗也无法达到古典诗歌的诗意高度。古典诗意在整个抒情传统的背景下更多侧重于情的一面，最后导向沉醉的超脱，即“逃逸”；而现代诗性更多的是以理化情，一种超验的追问投入，即“沉入”。第四，古典诗意在诗中更多的是营造一种“意境”或“境界”，而现代诗性则更多的表现为经由写实的戏剧性张力，或曰一种具体的情境、心境而通达具体的思想深度。情境，即一首诗的整体氛围，按废名的意思即是，“诗的完全性”。古代汉语高度凝练，古典诗词体制又“紧身”，大多凭借意象的组合而非借助语法的组织，便托出一幅幅浑融、深远的意境。意境是一种借助意象通过诗人与读者的领悟瞬息呈现的境界，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，诗中的意境是即景式、“目击道存”式的，它并非借助于一个过程，铺排似的慢慢把读者带入一种情境，它是一下子就让我们和意象相撞，意境瞬息呈现在我们面前，让我们去品，去悟，去感叹。所以古典诗词中很多诗句都能单独拿出来即成千古名句，比如陶渊明的“采菊东篱下，悠然现南山”，比如柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”等等。 就连《春江花月夜》这样围绕着一个统一的意境反复吟哦、铺排的乐府诗，其中的每一句拿出来都可让人体会它的意境，如“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”“江畔何人初见月？江月何年初照人？”所以林庚对于古典诗词有“一句诗”的说法。只通过一句诗便有意境，有诗意，无怪乎古典诗词的诗意能够那么深入人心。但在现代汉语诗歌里，单独拿出来的诗句是很难自成意境的。纵使像卞之琳这样“追求“诗意”写作的最有代表性的大诗人”（臧棣），能自觉“沿袭我们诗词的传统，表现一种心情或意境”⑥，譬如在《断章》这首“意境”充盈的短诗里几乎就要做到“一句诗”的意境了：“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”，但依然要放到“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”这样一个具体的情境中方能圆满。现代汉语由于多音