海派书画进入行情爆发期.docVIP

海派书画进入行情爆发期在最近几年的书畫市场上，海派书畫无疑是最活跃的一个部分。不仅虚谷、赵之谦等老一代海派名家作品的价格稳中有升，建国后活跃在中国畫坛的海派名家如谢稚柳、陆俨少、唐云的作品，也逐渐成为书畫市场的一个热点。很多人的作品在这几年的拍卖市场上，价位有了大幅的上升，个别大师的精品甚至跻身亿元俱乐部。比如2011年西冷印社舂拍中，任伯年的《华祝三多图》拍得1.67亿元，创下了海派市场的最高纪录。业内人士认为，许多海派名家已经开始步入高价位元作品的行列，从目前的市场行情看，这个队伍还在不断地扩大。 近三年快速拉升 雅昌艺术网海派书畫50指数显示，从2000年到2008年，海派书畫走势平稳，虽说有一定的涨幅，但总体不大，均在2000点左右徘徊不前，只在2005年，出现了一次小高潮，达到2350多点。之后三年不温不火，在2200点上下浮动，直到2009年秋季才开始有所反弹，之后快速拉升，2011年秋季达到目前最高值11，754点。业内人士认为在继长安畫派、京津畫派、金陵畫派以及浙派书畫纷纷拉出市场“长阳线”之后，海派书畫终于不甘沉寂，一些大名家如张大千、吴昌硕、谢稚柳等纷纷在市场上连续涨升并创出历史新高，这是海派书畫市场向合理性回归的一个信号。从海派书畫曾占中国近现代书畫半壁江山的领军地位来看，海派书畫要回到应有的市场地位，空间还很大，还有很多名家作品同其它地域畫派名家相比存在较大价差。这种由于社会认知度所造成的价格洼地，将给先知先觉的藏家和投资者提供机会。 曾统治中国畫坛 众所周知，20世纪上半叶中国书畫市场是一个京津畫派、海派及岭南畫派三足鼎立的局面，而当时上海其实占据了绝对的优势。上海开埠以后，海派绘畫就在晚清一枝独秀。任伯年、虚谷、吴昌硕们已成为中国畫坛的绝对核心。世纪初，畫坛各路精英齐聚上海，谁要出名，也必须经上海畫界的认可。例如“岭南三杰”，高氏兄弟就拿着陈炯明的钱去上海办“审美书馆”而一举成名。尽管岭南畫派并不受上海畫派的风格影响，但其影响是在上海扩大的。四川的张大千、蒋兆和也是到上海后成名的。 就史学价值而言。海派绘畫绝对是中国绘畫史上一个重要的篇章，迄今大体经历了三个阶段。 自1840年鸦片战争列强的坚船利炮打开了中国的大门，上海成为国际性的大都市，到20世纪20年代，以赵之谦、虚谷、任伯年、蒲华、吴昌硕等为代表的第一代海派畫家，以雅俗共赏的题材内容和笔墨技法，开创了中国畫商品化的最佳形式，同时又是传统向近现代转轨的成功典范。这一畫风不仅在上海的十里洋场蓬蓬勃勃地持续展开，而且弥漫全国，包括齐白石等，无不受其影响。在很长的一段时期内讲到“中国畫”，人们观念中所出现的正是这样一种或大或小的重彩写意形式。 20世纪20年代以后，海派绘畫进入到多元纷呈的第二阶段，除晚清海派畫风的惯性发展之外，还有以张大干、谢稚柳为代表的古典派的严谨畫风，以三吴一冯为代表的正统派的温驯畫风，以黄宾虹、钱瘦铁为代表的野逸派的粗放畫风，以陶冷月等为代表的中西融合的写实畫风，以刘海粟、林风眠为代表的中西融合的现代畫风。第二代的海派畫家大多生活到了新中国成立之后，尽管受其时极左文艺政策的左右，艺术需要“为无产阶级政治服务，为工农兵与劳动人民服务”而必须为更广大的劳动大众所喜闻乐见，但在合乎“政治标准第一”的前提下，他们所创作的作品，在艺术性上决没有“第二”。尤其是以程十发、刘旦宅为代表的新人物畫，其艺术的成就决不在以新浙派为代表的新人物畫之下；以贺天健、应野平为代表的新山水畫，其艺术的成就也决不在以新金陵派为代表的新山水畫之下；至于以唐云、江寒汀、张大壮为代表的新花鸟畫，更是当时新花乌畫的最高范例，其它各地决没有出现过能与之相符的畫派。 20世纪80年代以后，上海成为中国改革开放的龙头，“面向世界，接轨国际”的风云际会，把海派绘畫引入到第三阶段。“让生活更美好”的新城市精神，孕育了新的文化价值观念，也孕育了新的海派绘畫风格。第三代海派畫家大胆创新，迅速崛起，风华正茂，方兴未艾。海派绘畫的景观，不仅仅只是艺术家所创造出来的，同时也是艺术市场、艺术收藏所创造出来的。晚清民国年问，庞莱臣、张葱玉、吴湖帆、张大干、钱境塘、唐云等一大批收藏家的名字，是我们所撰写海派绘畫史时绝不能忘记的——可惜在很长一段时期内，我们的绘畫史撰写对他们是生疏的。正是繁荣的市场，成熟的收藏，推动了海派绘畫的创作，保证了海派绘畫在与时俱进的创新中能延续传统的文脉。 新中国时期，虽然因种种因素，艺术市场和艺术收藏转向萧条，风光不再，但唐云、程十发等，仍以孜孜不倦的艰苦努力，为海派收藏做出了不可磨灭的传薪贡献。后至改革开放，上海的书畫艺术市场率先在民间开辟；1993年，朵云轩艺术品拍卖公司又打响了中国书畫艺术品拍卖的第一炮。随后，各种经营、收