做好艺术课堂演示.docVIP

美术课，教师须示范 ——射阳县高级中学 王芳 2013.1 美术教学是一种比较直观的形象教学，它通过传达视觉或图象信息,达到向学生传授知识、技能的授课目的。其中，教师的课堂示范在教学中发挥着不可忽视的作用。然而，随着课改的实施,教学中却出现了一种较为普遍的奇怪现象:部分教师曲解了新课程所倡导的“让学生自主探究、让学生成为学习的主人”的理念， 彻底“放手”，让学生完全“自学”起来，自己却充当起教学的“旁观者”。他们平时很少示范（有的年轻教师甚至从未做过一张完整的范作），专靠一支粉笔、一本书长期进出课堂，“空对空”地对学生进行抽象说教。由于没有教师范作的启示，学生的美术技能、创作构思长期处于模糊不清状态，作业水平“原地踏步”，他们的学习兴趣也随之减淡，甚至产生了“逆反心理”，从而制约着教学质量的提升。现就如何做好课堂示范，略谈自己的几点认识和理解： 一、示范形式应多样有效 1、步骤示范????? 该示范类型具有直观性、形象性。教学中使用比率较高。由于篇幅的限制，教材中的“步骤图”印得较少，加之画面太小，学生通常是一看了之，不愿仔细琢磨，“步骤图”并未真正起到参考作用。如果教师只按照课本上的图文讲授，学生很难理解和接受教学内容，作业时便会胡涂乱画，或者作画方法欠正确。因此，有时教师需再次演示作画步骤或过程，可把课前把作画的方法步骤图放大绘制，上课时依次张挂、边讲边画，既直观又简练，可达到事半功倍的效果。? 2、现场示范??? 这是最直接、最有效的教学方法，应是教师采用最多的示范类型。学生在作业中常会遇到普遍性难题，教师可现场示范帮助解决，以防学生发生集体出错。尽管教师在课前准备了有关范画，但还是很难一应俱全，如《水墨山水》中墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置等问题仅靠教师的几张现成范画是无法获得良好教学效果的，需要教师在课堂上亲自作具体、详细的示范指导，学生只有亲眼看到作画的全过程，才能真正领会绘画的方法与技巧。对于学生即时提出的问题，教师更需当场挥笔明示，才能有益于他们的作业和创作。 3、启发示范 ?? 范画的真正价值在于启发和激活学生思维，有效地进行创作，是引导学生发挥创造才智的最佳方式。课堂上总是让学生“一临到底”，则会束缚、限制了他们的手脚和思维。因此，按学生的实际水平，选择几幅不同构思的范画，来启发他们的求异、求新思维，可促成新于范画的构思。在教学《快乐的小鸟》一课时，学生普遍绘画小鸟飞行的情景，作品缺乏新意。于是我在黑板上示范了一幅《两小鸟上学》的范画，学生很快茅塞顿开，创作出了许多饶有趣味的小鸟卡通情景画。?????4、对比示范????这种方法主要用于指导学生创作技法上的正确与错误。六年级《学学构图》教学中，教师仅展示出几种正确的构图范画并不够，还必须罗列出有错误或欠佳的几种常见构图模式，使学生通过两种构图的相互比较，进而明确认识范画中构图形式的优缺点。比例的恰当与否，色调是否统一、和谐，视觉效果的强烈与平淡等学科本位问题，很快就一目了然。通过比较，学生对于何“优”何“劣”可有一个较为肯定、明确的辨别和认识。 二、课堂示范的注意点 1、示范不能完全用课件替代 诚然，美术课上，课件展示丰富多彩的画面和视听信息，固然有他媒介其无法比拟的优越性,但课件不是万能的，美术学科的特殊性决定在某些技法教学中，教师必须亲自演示，甚至是手把手地传授。学习水墨画时，运笔的方法与速度、水份的控制与把握，这些技能、技巧都需要学生当场感受和领悟，只有教师亲自执笔示范，学生才能正真体会到水墨画的奥妙所在。 2、示范应有一定的精准性 教师的课堂示范不同于平时的个人创作，它允许长期描摹，而要求教师在简短的时间内完成高质量、有价值的范画。但有些教师由于个人的业务功底欠缺，40分钟的课堂用了近20分钟来示范，或示范得极其草率、简单，甚至出现了错误。长期这样，势必会致使教师在学生心目中的地位和形象大打折扣，学生对技能的掌握也不够牢靠。这就要求教师平素要不断加强基本功（如速写、简笔画、水墨画、小色稿、手工制作等）的练习。课前，教师要充分分析透教材，了解具体学情，找出真正需要的示范之处，从而在课堂上适时地画出准确、精到的范画。 3、示范应有一定的针对性 在一些观摩课中，有些教师为了“示范”而示范，在黑板上“表演”起范画来。教师的示范需“有的而示”，应有一定的针对性。低年级人物造型的概念化，涂色的混乱；高年级学生平庸的想象创造，记忆、默写的意识薄弱等通病，都需要教师的示范来引导帮助他们改正。课堂上，当大部分学生不知道该如何画（做），当学生自主探究、合作找寻不到最佳答案，当学生想象和实践相差太远，画得或做得不理想时，则需我们出手“示范”，为他们排忧解难，。 4、尽量克服示范的负面效应 我们常会遇到为之苦恼的现象：教师的示范越详尽，学生的作