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考研曲式答题分析性语言 方整性结构显得对称、平稳，非方整性结构更显得活泼、灵活，变化丰富，生动形象和强大的艺术感染力，适于表现激昂、强烈的情绪和富于戏剧性变化的形象。（造成两种现象的原因固然和旋律、节奏等表现因素有关，后者跟乐句长短变化也有密切关系。） “呼应”关系，体现在和声上：第一句结束在属和弦上，为典型的半终止（音落在短时值的弱拍上，感觉不太稳定），具有开放意义；而第二句则以一个完满的终止式停在了主和弦上（在相对较强的拍子上结束，稳定感较强），具有较强的收拢性。（旋律上也体现出一定的“呼应”关系：呼应关系是通过和声和旋律双重作用而实现的。） 在展开中顺着音乐的发展，将原材料加以引申或结合插入新的材料。 结构有时复杂，是由于内容表现的需要，通过结构形式对音乐形象的反作用来强化表现，深化情感，丰富音乐的情趣等，跟某些体裁也有一定联系。 每一部分均为方整性结构，十分对称平衡，旋律清晰，节奏鲜明 在移调时改变调性，伴奏织体也随之改变 虽然在调性上有更多的变化，但是保持主题形态及结构基本不变 有的中部结构稳定，结尾又为开放性，前后连贯一气 简单的重复在表现意义上仍是不同的。起强调、巩固的作用，加深对已陈述的乐思的乐思的感受。 微小的变化使曲调更显丰富活泼 音乐材料在不同音高上的变化重复，造成主题在整个音区的变化，从而给乐思的发展带来新的因素（引起调式、和声功能的变化、对比）（严格摸进和自由摸进） 通过和声色彩上的忽明忽暗的变化 紧缩模仿带来音乐什么的增加 高潮时旋律发展中情感内容最为深刻动人和紧张的时刻，也是使旋律完整统一起来的重要因素。大多数旋律中都包含着一个不断上升到高潮然后逐渐回落的发展过程。（高潮时一个区域，结构较为复杂的作品中，高潮往往呈现出多级发展的态势，还要区分主要高潮和次要高潮，并找出它们在发展中的作用和相互联系。如整个过程中力度不断增强、节奏越来越密集、音区不断向顶端的最高点或最低点进行、织体不断增厚、以模进为主的逻辑发展等等，形成一个高潮区。高潮点上的和声一般需要具有较高的紧张度，因此经常使用不协和音响。但也有时在高潮的持续过程中并非一直使用不协和音响。） 由于主题材料虽相同，但在音乐发展中经过处理，使原主题特性有了显著改变， 从而与原主题或主题材料形（起表达乐思的作用）成鲜明对比，获得句段鲜明的效果。 各段落各部分之间相同或相异，体现了音乐发展上的层次结构鲜明，对音乐内容和形象的发展的逻辑结构，具有重要意义。 前奏（引子、序曲），为主题段落进入做准备，规模较短小，起和弦伴奏作用。连接部处在两个主体部分之间，其承上启下的作用，为后面的新的主题及新的调性出现做准备。连接部通常用后面的主题，使两部分的连接比较自然而有机的联系起来。 最后段落结束时的补充作为结尾（具有独立结构），在此重复主和弦，或重复终止和声进行，做最后的巩固，用曲中的基本材料加以发展，起到全曲的综合总结。（最后的尾声有时也常用主持续音，帮助加强结束的稳定作用。） 结束时的主题再现（总结概述的作用），即使是照原重复的再现（在主题的对比并置后，再现前面某一个主题，则肯定这个主题为整部作品的主导形象的作用），也有着对照的作用而具有结束意义。（充满连续性的展开，高潮长音后紧接着以完满结束） 结束时，旋律线上行到高潮时结束或者是上行到高潮后在下降，具有圆满的结合意义。（包含了主题在前面用过的几个音区，具有综合概括的意义）。 调式——和声，终止和声。回到原来的调性（调性再现）。节奏进行缓慢（音的时值增大）。——需要具体分析 （两个乐句为重复性关系又是非正规乐句时，开放性乐段具有了更多的发展性，语气因而加重，表现的感情更加强烈和充分，而乐段的结束作用也得到加强。） 在乐段（主体部分）结束后，从外部扩充结构，增加几小节，材料来自于主题，加深了整个乐曲情绪的表达，音乐上起到了稳固、结束、终止的作用，为肯定和加强主要部分而进行的发展（一般不引进新材料）。 （由于补充段落一般用于稳定段落之后，目的也是为了加强终止的巩固性。） 节奏相同 并列的乐句 （高、中、低）音区密集，造成浓重的音响色彩 和声的变化 调式调性的转换 表现手段：音乐（主要指旋律）节奏、节拍、调式、调性、和声、织体、速度、力度、音区、音色等内容。 基本手法：重复、再现、模进、迭奏、变奏、宽放、 整曲低音部伴奏音型统一。两个乐句之间亦均为乐句的变化反复关系。展开再现变化进行 更显得紧凑 并结合音区 力度变化 与第一部分形成一定对比 构成鲜明对比 出现新的旋律 织体也明显的改变 力度加强 转到同主音大调上 末尾作开放性终止 结构上起巩固作用 再现展开性中部单二部曲式 每一部分均为方整性结构，十分对称平衡，旋律清晰，节奏鲜明 有的作品在移调时改变调式 伴奏织体也作变化