浅议高职高专声乐课程中实践教学.doc

浅议高职高专声乐课程中实践教学摘要：作为音乐表演专业的重要课程之一的声乐课，是一门理论与实践相结合的艺术，理论对实践起指导作用，实践能检验理论的对与错，两者相辅相成，不可分割。由于声乐表演的最终完成在舞台，所以它更是一门实践课程。 关键词：高职高专；声乐；实践教学；舞台 中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2012）08-0070-03 声乐是指用人声演唱的一种音乐形式，所以就声乐本身而言，它就是一门实践课程。高职高专的声乐教学人才培养目标就是让学生会唱、能唱，让演唱时的主体如何使自己演出中的主观能动性的目的性在传递信息与客体接受信息时能够准确地一步到位，演出者和欣赏者能否对声乐作品的内容在感受上达成一致，这是我们所要追求和达到的。 一、实践教学在高职高专声乐教学中的重要性 所谓实践，在声乐中具体指的是什么呢？我认为就是舞台，在舞台上的任何声乐表演形式就是实践，而在舞台下的，比如在琴房的练习等等，都不能称之为艺术实践。根据高职院校人才培养工作中《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》即教高16号文的指示，高职教育应服务区域经济和社会发展，以就业为导向，加快专业改革与建设。根据文件的指示精神，针对音乐表演专业声乐方向的学生，教育的最终成效就是让他们在短短的三年内学会登台演唱，以及具备指导他人唱歌等方面的能力。但事实证明，我们的学生在实践能力这一块还是相当薄弱的，在舞台上都时常发生紧张、心跳加速，平时练得很熟练的歌曲，也会出现忘词或忘曲的现象，所以要加强这些实践能力就必须通过声乐实践也就是舞台教学环节来进行训练和教学。 根据本学院《声乐》教学大纲规定，该课程是根据高职类院校的专业特点要求来设置的。其设计思路使打破以往传统声乐一对一的教学模式转变为以专业特点及社会市场需求为中心来制定的。该课程是为主修声乐学生开设的课程，从第一学年的第二学期开始直至第五学期，以3人为一个班进行小组授课。该课程课堂教学以让学生掌握声乐的基本理论知识为主，训练歌唱的基本技能技巧为辅，能分析处理一般的声乐作品，有一定的范唱能力。在近年来的教学改革中，我们提出“课堂舞台化、舞台社会化”的教学模式，将课堂与舞台教学相结合，实行在舞台上直接进行教学的教学模式，课程内容以突出训练学生的职业技能为主，让学生构建正确的科学的发声理论知识的基础上，选取适合发展职业能力以及适应社会大众欣赏的曲目，结合基本功比赛、才艺大比拼、周末音乐会、歌唱演员考证等艺术实践活动来锻炼学生的心理素质及实践能力，充分发挥学生的学习潜力，理论联系实际，给学生提供丰富的实践机会，为走上社会、寻求就业出路打下良好的基础。 二、声乐实践教学环节的展开 1.前期准备。声乐的实践方式有很多种，也可以在各种各样的场合以及晚会表演中表现出来。针对不同的晚会表演或音乐会表演，前期的准备工作也会有所不同。 首先，在曲目的选择上，以联欢为目的、庆祝节日的一些晚会则要准备能烘托晚会气氛的歌曲，诸如《节日欢歌》等节奏欢快的歌曲。如果是带有伤感的离别情绪的毕业晚会则可选择《老师，我想你》等节奏舒缓、抒情的歌曲，以此表达毕业时对老师依依惜别的感情。根据自己的特长来选择节目。其次就是要最大程度地发挥演员的长处，也是我们确定节目形式和内容的重要因素。如演员们声乐的技巧还不惜，整体声音也挺谐调，但形体表演参差不齐。这就要求我们在形式选择上不能去找形体变化太多，表演要求过高的节目形式和作品，应学会扬长避短来保证演出效果。节目的选择还要根据演出的地点、场地以及演出条件等各种因素来选择。场子小就不能排合唱之类的节目，否则，也会影响演出效果。另外，在选择节目中应有创新意识，如对老的节目形式进行更新等。因此，文艺演出要能有出新，新颖它才能被观众喜爱和接受。 2.排练。在节目的编排上，我们尽量让学生思考和采用丰富的、各种各样的声乐表现形式，如：对唱、重唱、小组唱以及轮唱、合唱等方式，这样能活跃晚会气氛。这样的晚会一般有迎新生晚会、各班级组织的联欢会以及节日晚会等等。这些晚会是属综合类型的晚会，什么节目都可以参加，如包括歌曲、舞蹈、小品、朗诵、时装表演等等。只要牵涉集体性的节目，都需要老师和同学共同来策划、组织和编排。曲目的选择固然重要，但节目的质量好坏关键就是看策划和排演的好坏。如小组唱的形式，首先定人数，根据舞台场地和演出需要以及歌曲自身要确定需要多少人参加，多的话可十几人，少则5～8人都可。其次是分声部，根据歌曲需要以及各个学生的声音条件可分为高、如果小组唱采用轮唱的形式，还要分好谁唱哪一句，什么时候合起来唱等等，可以采用多种多样的变化形式，1+2+3或2+2+3等各种演唱组合形式。这样多样化的形式能让学生在配合中建立良好的集体观念，同时能美化塑造多样化的舞