台湾文學書與電影艺术回顾与展望.docVIP

　　台湾文學書與電影艺术回顾与展望----纯艺术类论文 --【回顧與展望】窮則變，變則通，2006 年在出版業者的努力經營下，我們發現──文學書與電影交織出熾熱的光彩；可以從美學、創意、樂活書中學習新生活；童書是最具代写台湾硕士论文「國際賣相」的文化創意產業；百合漫畫及輕小說成為漫畫書新興主流；競爭激化，網路書店各尋出路；紙本雜誌戮力求生，數位雜誌蓄勢待發。此外，台灣出版業在內地要如何尋找新契機？且讓我們從內地的書展、書店、圖書館#8943;#8943;等各面向來探路。 【回顧與展望】文／丁文玲（文字工）2006 年文學書市場概況文學書與電影交織出熾熱的光彩2006 年，台灣的文學書市，起了幾項微妙的變化。電影原著小說大放異彩以往電影原著小說幾乎無可避免的淪為電影的附庸，但2006 年卻有不少出版社嘗試奪回詮釋權與目光焦點。1 月起，這趨勢已露出端倪，2005 年出版的＜斷背山＞（時報文化），因為李安連奪金獅、金球兩大電影獎項，一時洛陽紙貴，成為讀者搶購的暢銷書，出版社趁機推出新版書封，不僅成功行銷這本短篇小說集，使得安妮#8231;普露在國內的知名度大增，讓本書的閱讀熱潮自成一格，擁有許多獨立的文本討論，不致被淹沒在發高燒的電影現象中。＜達文西密碼＞（時報文化）更是電影票房與原著銷量雙贏的例子，並且是罕見的書先出版，然後引領電影話題，尤其前傳＜天使與魔鬼＞（時報文化）連帶熱銷，外界一般認為是暢銷書的效應，而非電影的影響，相當難得。而稍後的＜穿著PRADA 的惡魔＞（高寶）、＜香水＞（皇冠）、＜佐賀的超級阿嬤＞（圓神）、＜一公升? 眼淚＞（高寶）#8943;#8943;甚至不以電影為最重要的號召，主打時尚、驚悚、勵志#8943;#8943;等大眾能夠共鳴的話題，＜佐賀的超級阿嬤＞則邀來作家現身說法，社會各界反應熱烈，電影原著至此，已然走出了一種新方向，國內的文學與大眾影視口味，終於找到了交會點，順利互動，這些文學書也不再因為強勢的影視效應失去主體性，在輿論與群眾心中擁有一定的地位與意義。台灣電影界吹起「新文學」風潮國片導演雖然也紛紛將觸角伸向國內文壇的青年作家，尋求合作，本土創作的電影原著，銷量卻遠不如翻譯的電影書。6 月，導演林志儒改編作家高翊峰＜肉身蛾＞（寶瓶文化）的同名電影，入選台北電影節；10 月，導演陳正道邀請小說家許正平擔任原創故事發想、編劇的＜盛夏光年＞上映，票房極佳；金馬影展，則有導演吳米森以郝譽翔所寫劇本拍攝的「松鼠自殺事件」；11 月10 日，由三位作家協力：李志薔執筒、張友漁原著、許榮哲編劇的＜單車上路＞也上映，台灣電影界努力吹起一陣「新文學」風潮，電影受到矚目，可惜文學原著還是未能站穩暢銷排行榜。往昔最廣為人熟知的導演+作家拍檔當屬朱天文與侯孝賢，也曾陸續出現許多改編自文學作品的電影，除了瓊瑤、張愛玲#8943;#8943;等作家的小說，包括：王禎和的＜嫁妝一牛車＞、＜玫瑰玫瑰我愛你＞，黃春明＜兒子的大玩偶＞、＜看海的日子＞、＜莎喲那啦再見＞，廖輝英的＜油麻菜籽＞、＜不歸路＞，李昂的＜殺夫＞，白先勇的＜玉卿嫂＞，陳雨航的＜策馬入林＞，蕭颯的＜我兒漢生＞、＜我這樣過了一生＞、＜小鎮醫生的愛情＞#8943;#8943;都是先出版文學書才拍攝同名電影的例子。可惜熱鬧的80 年代之後，台灣電影陷入黑暗的冰河期，受到不景氣影響，大批相關工轉行，文學小說與電影擦撞出來的火花於是漸漸熄滅，直到這幾年才重新燃起絲絲光熱。事實上，電影與小說聯姻並非易事，有許多相關的執行技巧，但傳承與訓練的斷層，使得年輕導演如今想改編文學作品，必須再重頭開始摸索。如何說服作家放手讓導演改編作品，正是其中最難的一環。寫過偶像劇劇本的高翊峰就認為，小說創作是很個人、私密的行為，電影卻是集體的腦力激盪，必須任憑原著接受第二次甚至多次的「再創作」，極為痛苦。不過，高翊峰也坦承，在改編過程中，作家經常會有意外的收穫，例如他寫作＜肉身蛾＞時，並沒有太強烈的色彩與空間感，但是在林志儒導演的鏡頭下，大量濃厚的顏色、強烈的景深，竟讓他看到了原著的另一面，非常驚訝。由導演跨行文學寫作的作家李志薔，不諱言國內的新生代作家雖然對參與電影充滿興趣，卻缺乏接觸電影圈的管道，也不瞭解國內電影界的生態。踏進文壇後，他有幸結識許多文友，在理念上充分交流，更樂意擔任起兩邊的橋樑，「單車上路」於是得以集結三位作家的力量。電影題材是否必須多多取經文學小說，走出導演挖掘自我故事的「自溺」？雖然國內導演都一致表示讀小說是他們拍電影之外最重要的活動之一，對於改拍文學作品，卻有很多不同的想法，吳米森笑道，如果早知道「松鼠自殺事件」這部劇本後來會被郝譽翔發展成長篇小說＜那年夏天，最寧靜的海＞（聯合文學），他可能就沒有勇氣嘗試拍攝了。近年來，許多作家爭相投入行政院優良劇本的甄選，前述作家，