浅议初中美术教育价值所在.docVIP

浅议初中美术教育价值所在自有美术教育以来，中外学者在研究美术教育的过程中，不约而同地发现这样一个规律：儿童在学习绘画的过程中，都会经历从涂鸦期到写实期的转变。研究表明，十三岁到十五岁的少年儿童，由于心理发育的原因，绝大多数人会进入一个被称之为“高原期”的阶段，在这个阶段，儿童对自己的绘画自惭形秽，不断产生抑制情绪，进而丧失了动手作画的兴趣。这时候，学生对美术作业采取的是一种应付的态度，很少有积极的参与，有相当部分的学生甚至不能完成作业，更有极个别学生出现抵触、厌恶的情绪。在教学第一线从事实践工作的教师或多或少都曾遇到这等情况，不少教师经过努力，想改变或者改善这样的局面，但总是收效甚微，究其原因，就是违背了学生成长过程中的规律。放眼美术课堂，每周一课时的有限时间，让美术课上比比皆是的状况往往是：为了让学生有时间练习，老师讲解技法只能蜻蜓点水，过程演示得简单却不明了，学生将教材工具铺陈开来，还没动手涂抹几下，下课铃声已响，这样，学生学习的兴趣、操作的连贯性，最后的收效大大地打了折扣。这些现实情况告诉我们，仅以培养学生掌握美术知识、技能作为初中美术教育的最终目的和价值体现是不完全可行的。 在当前的教育体制下，学校仍然把应试教育作为首选，语、数、外等应试学科可是重中之重，是学生竭尽全力学习的内容。可以断定，此种状况在相当的时间里不会改变。就在这样的大环境中，与考试无关的美术课，被不少人视作“鸡肋”，弃之不能，食之无味。在这些人眼内，所谓美术教育的价值、功用，仅仅还停留在理论的层面，甚至连这样的程度都尚未达到。当然，也有极少数初中学校的极少数班把美术学科作为“特色”，但其办学目的直指升学，其教学目的与正常意义上的初中美术教育目的不可同日而语，此应另当别论。 也有不少人认为，美术可以开发人的智力，并可锻炼、培养种种非智力因素。因此很多家长热衷于送孩子参加各类美术学习班，但是每一位从事初中美术教育实践的教师都有如此经验；绝大多数主课学习成绩优良的学生，其美术学习成绩也不错；反之，一些美术学习成绩较好的学生，却不一定是全面发展的学生。我们大家还都知道，各级各类美术院校及美术专业每年在招收学生时，其文化考试分数线之低，总能令人瞠目结舌。这种局面的形成已非一年半载，以至于经常有这样的情况出现：某学生学习成绩不佳，报考理想学校无望，便在临考之前求助于美术教师，看能否帮忙突击辅导一下，且到美术门类的学校试试，觉得那里是可以投机一把地方。以上现象从不同的侧面说明：美术学科对于智力因素和非智力因素的开发和培养并没有什么超乎寻常的作用，事实上，这也不是美术学科的主要价值所在。 现代社会对人才的要求更高、更全面，这是素质教育的初衷，也是现代教育的目标。在物质文明不断发展的今天，社会要求处在义务教育阶段的美术教育，能培养出具有审美意识和能力的社会成员。哪怕他们画不好一根线条，涂不好一块颜色。在新的世纪，人们的生活、学习、工作等各个领域，必然会越来越多地融入审美的要素，可以这样讲，感受美，鉴赏美，审视美的能力，是现代人最基本的能力之一。 综合以上所述，可以得出结论：九年制义务教育初中美术教育应以培养、提高学生审美能力为主要目的，这也是美术学科的主要价值所在。需要特别指出的是：教学目标指向审美能力，并不排斥诸如“双基”，“观察、想象、创造”等能力的培养，关键是要理顺其中的主从关系。在众多关系中，审美能力是纲!其他能力是目，纲举才能目张；无论是造型、工艺设计或其它教学，只不过是提高审美能力的载体，诸等能力的培养应当视为达到审美目的的手段和媒介。其实，仔细想想，即使在专业性极强的美术院校，学生在具备了一定的美术能力后，他们制作出来的各类美术作品，还不是为了表达其审美趣味、审美观念和审美价值么? 从审美的角度出发，教学内容应向欣赏部分倾斜，要循序渐进地、系统地向学生介绍有关美的规律的基础知识、在八、九年级，可以简单地学习中外美术史，结合欣赏古今中外的经典艺术作品，让学生接受良好的艺术熏陶，必将会让学生受益匪浅。当前的美术评价，应该淡化技能方面的要求，而以审美为目的，令美术成绩的评定也有了一个框架，仁者见仁，智者见智的绘画作业不再是评价的唯一依据，考核也可以更多地以试卷形式进行。 不可否认的一个问题是，确有一些学生对学习美术有强烈的兴趣。那么，对这些学生美术能力的培养，应该通过美术兴趣小组、特长班实施，或通过社会教育、家庭教育等途径进行。 历史进入崭新世纪，时代的发展呼唤着素质教育，教育以人为本的理念已深入人心。作为基础教育组成部分的美术教育，亦担负着培养全面人才的重任。“润物细无声”，“潜移默化 ”，是初中美术教育发挥其价值的基本方式，这就更加要求奋斗在教学第一线的美术教师耐得住寂寞，“但求耕耘，不问收获”，不怨天尤人，不妄自