二战后世界服装多元化趋势.docVIP

二战后世界服装多元化趋势摘 要 二战结束后全球进入后工业化时代，后现代主义特别是解构主义日渐兴起，社会面貌日新月异，反对传统成为时代主题，服装也呈现出与以往很大不同的完全的个体多样化趋势。从设计理念、材料范围、风格元素、服装流派等，大大突破了传统的关于服装的理解，丰富了人类的服饰文化。 关键字 后工业社会 后现代主义 服装 多元化 几乎从服装诞生的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑了服饰文化精神文明的内涵。二战后的世界越来越呈现出多元化特点，反映在服装上，就是这个时期服装的多样化繁荣趋势。 二战结束后虽然整个世界进入了两大阵营的对抗，但是随着亚非拉殖民地国家的纷纷独立和欧盟崛起、东欧剧变，国际格局越来越多的呈现出多极化的特色，更为重要的是战后以信息技术，原子能技术，生物工程和航天工程为代表的第三次工业技术革命的的爆发，极为深刻的改变了传统社会的方方面面，工业化大生产所要求的标准化、通用化渐渐为信息化所带来的瞬间而密集的多元化和个性化所取代，世界进入了后工业时代。同时战后以解构主义为代表的后现代主义也成为了这个时期思想上的标志。“后现代主义是一种源于工业文明、对工业文明的负面效应的思考。”与回答衍生的文化信念往往是反对主流方案、反对单一理性、反对功能主义，这在以德里达为代表的解构主义体现的最为明显。“解构主义对于任何形式透过语言传达的思想都进行解构，令我们知道思想的不稳定性，知识的无常，对任何思想进行系统化、集体性的统一解说都是谬误的。”它提供理解的多重可能性并反对权威。“所有群体都有权以自己的声音为自己发言并让那种声音被承认是权威性的与合法性的。” 迅速发展变化的后工业社会越来越强调审美上的多变和多元化取向、凸显创新。同时随着解构意识等后现代主义思潮的不断壮大，因循守旧做法很容易被抛弃，颠覆权威标榜个性，强调多种价值取向并存的观念越来越流行。这些转变在服装设计上也产生了类似的影响，各种各样不符合常规的服饰接踵而至。设计师们大胆突破传统服装为人所穿的的基本概念，完全把服装当初一件独立的艺术品去设计创作，考虑的是时装本身，而并非与人体有关系的服装。 20世纪60年代以后，时尚中心不仅仅是法国巴黎，意大利的米兰、美国纽约、日本东京也都成为了时尚中心；服装的品牌如雨后春笋般出现，知名品牌不再像上半个世纪那样屈指可数，除了迪奥、夏奈尔等老品牌外，梦特娇、罗马世家、花花公子、皮尔.卡丹、瓦伦蒂诺、华伦天奴等新品牌不断涌现。顾客有些是非名牌不穿，有些却是不穿名牌， 无论各种风格和理念样式的服装，哪怕是很怪僻的，但人们基本都能持容忍的态度。概括的讲，服装界的多元化变革主要有以下几个特征。 （一）前卫和复古并存 二战后否定权威的反传统的服装风格非常流行。80年代初，反传统时装派的设计师使用有孔的、皱巴巴的等看上去很破烂的艺术纺织品，采用撕碎、破口、翻里等手法，如1983年巴黎高级成衣服装新作发布会上的破烂装、乞丐装，就有意把下摆裁成斜的，让衣服边毛茬暴露在外。这种令人目瞪口呆的破烂式样或乞丐式样，既是对女装华丽高雅的传统反叛，也是对强调功能性、强调搭配原则的现代服装理念的消解。 但当前卫新潮也成为一种潮流时，人们又在旧日的辉煌中重新发掘设计的灵感，否定之否定，这样自80年代起古希腊罗马的长衣、中世纪的骑士服、文艺复兴时期、洛可可时期的服装风格都纷纷登场，出现在最前沿的时装发布会里，到了90年代，甚至连20世纪初的低腰长裙、70年代的喇叭裤等这些曾经风靡一时后来又被抛弃的东西，也被作为怀旧而出现在新潮时装里，这方面的代表人物有维维安.威斯特伍德、西班牙的约翰.加利亚诺等，加利亚诺的1995-1996年秋冬季复古风高级时装因为造型别致、独具特色而轰动了服装界。 （二）多样的服装流派 艺术流派是在特定历史条件下，又思想倾向、审美主张、创作风格相似的艺术家们所组成的群体，服装设计流派是各种艺术流派在服装设计领域里的反映和表现。20世纪之前一个历史时期往往是由某一流派为主导，若干年后又被另一个新起的流派所代替，但二战之后却是万紫千红、百花齐放的的局面，并且具体的艺术家一会儿用这一流派的的风格进行创作，一会而却用那一流派的，一个设计者的身上也存在着流派多元的的趋势，这个时期主要的流派有未来主义派、欧普艺术派、构成主义派、生态主义派等，或者是运用各种新的合成纤维材料裁剪成富有生气的雕刻般造型，表现速度与激情，给人以尖端技术感的未来印象；或者是利用几何图案和色彩的对比造成各种形色的错觉和眼花缭乱；或者应用最简单的线条与最基本的色彩去表达最纯粹的美感；或者是以天然原生态的材料、仿生设计的造型去回归自然。各种流派的争奇斗艳又相互借鉴，取得了极大的成功。 （