山本耀司-如履薄冰三十年.docVIP

山本耀司:如履薄冰三十年3月底，日本时装设计师山本耀司出席北京时装周的论坛，面对台下那些满怀敬意、期待一睹大师风采的后辈们，他说出自己心底的话，“成衣制作就像是赌博，两季销售额上不去，公司就会倒闭，我已经战战兢兢地做了30年。” 山本耀司出场时，穿着快到膝盖的黑色长西服，发型则是利落的中分，不加修饰的灰白杂间则暗示着他的年龄。 他的身形不高，说起话来慢条斯理。对于粉丝的合影要求，如果时间允许，大都予以配合，简直可以用“平易近人”来形容。据说他对宽大服装的偏好正是源于对自身矮小身材的焦虑。有评论家开玩笑说，正是因为山本耀司年轻时压根买不到合身的衣服，为了报复，当上了设计师之后，便让他的模特统统穿着大一码的衣服，在T台上“匡啷匡啷”地走来走去。 对于设计，山本耀司始终表示出自己的虔诚，“设计服装，偶尔会生产出来超出你想象的东西。这是上帝给的东西，是天上掉下来的。偶尔会有这样的事情发生。连我自己都会被感动。偶然之力，就是你要能够等待偶然的力量。人，很重要的力量就是能等待，要有耐心。” 如今，年近70的山本耀司，依然在等待能够感动自己的作品。 日本人，再见 日本遭受核弹袭击的1945年，山本耀司刚满两岁。他的父亲死于战争，寡居的母亲是一位裁缝。正是这样的经历，让山本耀司强调，“受伤的东京，是我的根。” 自20世纪60年代末，年轻的山本耀司就开始帮母亲打理裁缝事务。那时东京的裁缝们地位低下，必须走家串户才能接到生意，而且只能走住宅小门。在服装的裁剪上，也完全没有自己的主张，只能小心翼翼地照着西方流行的式样为雇主效力。 为了能让母亲过上有保障的生活，山本耀司考入在日本久负盛名的庆应大学获得法律学位。但是他并没有做过律师，有一种观点认为，是川久保玲激发起了山本耀司内心深处对艺术和设计的渴望，使他毅然在律师之路上止步。两人在1968年结识，据说还曾是一对志同道合的恋人。但是山本耀司对这些说法不置可否，谈到踏入设计界的初衷，他轻描淡写地表示，自己只是不想像平常人一样每天上下班，成为社会中微不足道的一部分。年轻的他转而投考日本文化服装学院，并且凭借奖学金得到了一个去法国读书的机会。 70年代初，山本耀司凭借对材料的独特运用，在日本大获成功。在公司营销部的地图上，代表店面位置的红钉子，从北海道一直覆盖到冲绳，基本上每一个大城市都有山本耀司的服装。 初尝商业成功的他想去巴黎发展，他的朋友劝他再等等。可是怎样的时机才算成熟呢？山本耀司只是想在巴黎开一家店，一家小店即可。在开业典礼当天，山本耀司在店里举行了一个小型时装展。准备的时候有一个日本女记者采访他，说有一个酒店也在做时装展呢，也是个日本人。 没想到，只是两位日本设计师开展，就被当地媒体报道为“日本时装界军团来袭”。山本耀司对当时的媒体报道记忆犹新，“当时有一家美国的时装报把我的时装和另外一个品牌进行比较，然后在我的设计上打了一个很大的叉子，用日语写上沙扬娜拉，就是说不要你们的东西。我并没有觉得不愉快，因为不管怎样，反响都很强烈，这让我很开心。第一次到法国就有这样的经历。” 山本耀司的设计颠覆了传统的西方审美，据《卫报》时装编辑 Brenda Polan 回忆：“在那之前巴黎从没有过那种黑色、奔放、宽松的服装，它们引起了关于传统美、优雅和性别的争论。” 在很长一段时间里，山本耀司和他的”不合身服装”都面对着巨大的争议。他喜欢回忆那些当年对他出言不逊的人，好像正是那些伤害让他变得更加强大，“1985年左右，有一个美国男记者在采访的时候跟我说，美国人不愿意坐日本人的车，穿日本人设计的服装更是不可能的事。他特意和我约了采访时间，结果是把我骂了一通，这不就相当于让我滚出去吗？另外，有一个穿红色连衣裙的女记者还和我说，我挺理解你的。我说，我用不着你理解我。你想来就来，我不想寻求你的理解。她的意思就好像脑子里可能明白，但心里不接受你。我经历了各种各样反对的声音，才走到今天。好多人都批评我，但我却获得了法国的勋章。之后就有人管我叫大师了，我突然就迷失了方向，不知道该做什么。开始从事音乐工作，还有一些我不愿意回想的事情。” “我的成功和你不同” 20世纪末是山本耀司的黄金时期，截止到巅峰的1999年前8个月，旗下8个品牌的销售额已达约120亿日元，此后便开始一路走下坡。2009年，在金融危机的影响下，他破产了，山本耀司选择在巴黎公布这一消息，等模特走完T台，他扔下这样一句话：“某种程度上，我就跟《皇帝的新衣》里那个裸体的皇帝一样—但为了让日本时尚文化不输给世界，持续现在的工作是我的宿命。我将继续为服装设计事业鞠躬尽瘁。” 作为一个商人，山本耀司并不算成功。他也没有