008香港武侠片与警察片.pptVIP

第八讲　香港武侠片与枪战片;学习目标;香港电影是中国电影的一个重要组成部分，而且是数量最多的一个部分。 1913-1995年：共摄制了8000多部故事片和戏曲片（台湾地区5000，大陆5000部） 按人口比例计算，居于世界首位。有“东方好莱坞”之美誉。 香港的类型电影凝结着中华民族原型心理，它的电影化表现、商业化的操作及与时代精神的契合给了大陆商业类型电影很大启示。;二、香港电影保持活力的启示;拍摄技巧：力求与国际先进水平同步，造成了既真实又鲜明、大胆、饱满、具有冲击力的视觉效果。 但新浪潮又能考虑商业的因素，与主流电影融合。 香港电影的“明星制”。 台湾也曾盛行“明星制”，如林青霞、林凤娇、秦汉、秦祥林等。80年代后人们对“明星制”的看法有了分歧。尤其是不少中青年导演排斥明星。 “明星”与“艺术家” “明星制”的弊端：明星片酬很高，会增加影片制作的成本，压抑影坛新人的出现……;香港影坛有一个比较健全的制作体制和发行体制。 独立制片人制 “院线制”;三、香港电影的主要类型 ;喜剧片。与武打枪战片一起称为香港电影的三大主流。许冠文《摩登保镖》，麦嘉的《女皇密令》，《表破七日情》（张坚庭，1983），《八星报喜》（1988，杜琪峰），《全家福》（石天），陈友《一屋两妻》，《小男人周记》（陈嘉上）等。 鬼怪灵异片。第三热门片类。《撞到正》（许鞍华，1980）《鬼吓鬼》（洪金宝），《殭尸先生》（刘观伟），《开心鬼》（高志森） 写实片。《监狱风云》（林岭东）《笼民》（张之亮） 伦理片。《法外情》（吴思远）《法内情》（黄泰来）《七小福》（罗启锐）;爱情片。《最爱》（张艾嘉）《秋天的童话》（张婉婷）《新不了情》（尔东升） 文艺片。《倾城之恋》（许鞍华），《红玫瑰白玫瑰》（关锦鹏） 历史片。《垂帘听政》《火烧圆明园》（李翰祥），《西楚霸王》（冼杞然） 传记片。《阮玲玉》（关锦鹏） 传奇片。《中国最后一位太监》（张之亮） 悲剧片。《胭脂扣》（关锦鹏，获得都灵国际电影节评审员特别大奖）;四、香港武侠电影的四个时代;黄飞鸿电影;李小龙;成龙电影;成龙主要作品表： 1978年：《蛇形刁手》、《醉拳》（创造了独特的功夫谐趣喜剧（将功夫片的“动作完全喜剧化，完全跟李小龙不同，他起高脚，我起矮脚，他叫我不叫，把他所有的动作都反过来。” ） ），等等。 80年代的警察系列：《A计划》、 《A计划续集》、《警察故事》、 《警察故事续集》、《超级警察》、《重案组》、《奇迹》，等等。 90年代的平民系列：《双龙会》、《城市猎人》、《一个好人》（又名《义胆厨星》）、《红番区》、《霹雳火》、《我是谁》、《尖峰时刻》，等等。;徐克;2001：《蜀山正传》 1997：《小倩》 1995：《断刀客》 1994： 《黄飞鸿之龙城歼霸》 《梁祝》 1993： 《东方不败之风云再起》《黄飞鸿之狮王争霸》 、《黄飞鸿之王者之风》 《青蛇》 1992：《黄飞鸿之男儿当自强》《新龙门客栈》 1991：《黄飞鸿》 ;徐克“新黄飞鸿电影”的特点;五、香港枪战片;香港枪战片的两种类型;;香港其他著名导演及作品;王家卫;主题：现代都市的世态人情， 人物塑造：多表现边缘人物和孤独的感情 叙事结构呈现断裂状态，重人物而轻情节 《旺角卡门》运用手提摄影机取得了实验性摄影效果，画面技巧夸张，基本色调为蓝绿冷调，并以动静两种，冷暖??种画面形成两种感情的对垒，构成影片的强大张力。 《阿飞正传》：采用节奏缓慢的静态、曝光不足的风格，并在复杂的场面调度中，运用高难度的运动长镜头，同时出现广角镜头拍摄的巨大人像特写。 《重庆森林》：创造性运用动/静并置影像，将主要角色固定在定点上，背后的人影则不断穿梭往来，急速流动而不稳定。;《东邪西毒》：高速摄影、倾斜构图、动静结合、光影效果恍如梦境（片断） 《堕落天使》：全面采用动画和MTV拍法，大量使用超广角镜头，以9.8毫米作为拍摄时的标准镜头，使影像扭曲；其中的相对运动影像、人物和摄影机的反向运动也颇富创意。 《花样年华》：稳定的平移、长镜头、全景深 (片断) 《2046》（获24届香港电影金像奖最佳男主角、最佳女主角、最佳摄影、最佳美术指导、最佳服装造型设计、原创电影音乐等6项大奖）;许鞍华