便构成了诗的意境.PPTVIP

走进诗歌意境 把握作品内涵 所谓意境，简单地说就是诗人强烈的感情与生动的客观事物契合交融，从而在诗中表现出来的形神兼备的艺术境界。 诗歌最具抒情性和形象性。抒情主要有直接抒情和间接抒情。间接抒情的方式又可分为叙事抒情、借景抒情、借联想抒情、类比抒情等。可见，抒情总要借助一定的形象。而诗的形象塑造与意境的开拓紧密关联，通过描绘形象创造意境，表现主题。 诗歌往往以精练的语言，创造出鲜明、独特、内涵深远的意境，去反映生活，感染读者，如： 过故人庄 孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。 看似平淡无奇的描绘，却把那种田园情趣，闲适恬淡之情，淳朴诚挚的情谊溢于言表，呼之欲出，与恬静秀美的风光融成一片。这种景与情的融合，便构成了诗的意境，所以读诗要从把握诗的艺术形象入手，进入诗人的情感世界。 《雨霖铃·寒蝉凄切》重点描绘了两幅画。 一幅是上阕所写与情人话别时的情景，寒蝉、长亭、烟波、幕霭，构成了一种悱恻凄哀的气氛，烘托出“帐饮无绪”，奈何“兰舟催发”以及“执手相看泪眼，竟无语凝咽”的那种离别时的无限惆怅而又难舍难分的心情。这是实写。 另一幅是诗人想象别后伤离的情景。特别是“杨柳岸晓风残月”一句，那景那情，更是凄楚哀婉，这是虚写。这首诗由实而虚，以虚衬实，层层深入，尽情铺陈，情景交融，把离情别绪表达得淋漓尽致，感人至深。 江南春 杜牧 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中 诗中前两句描写的是一幅江南春色画。千里江南，处处是莺歌燕语，处处是绿叶红花，处处是水村山郭，在熙和的春风中，还有随风招展的酒旗，这是置身于江南所能耳闻目睹的一片春光明媚，生机盎然的景色。这也正是整个江南春色的缩影。 这两句诗共写了七件事物：黄莺、红花、绿叶、水乡、山城、酒旗、春风。这七件事物有的是从听觉上感受，有的是是从触觉上感受的，有的从视觉上感受的。多角度的描写景物，形成一种立体感，构成诗歌的艺术境界。 七件事物颜色、情状各异，都和题目“江南春”相适应，共同构成了一幅春天江南的画面。后两句写掩映于蒙蒙春雨中的寺院、楼台，似乎仍是在描述江南春天的景色。这些寺院楼台，穿插于水村山郭和红花绿叶之中。这里的“烟雨”笼罩的不仅是寺院楼台，也笼罩着水村上郭，红花、绿叶、酒旗，使江南春色呈现出烟雨迷茫的神秘美。 通篇写景，但实际上是“醉翁之意不在酒”，诗人借“四百八十寺”抒发了自己的感慨：这么多的寺院，它们需要多少民脂民膏才能建造起来啊！抒发了兴亡之感。这首诗词采清丽，画面鲜明，在旖旎、凄迷的机关暖色中富有委婉的讽喻，表达了诗人的忧国忧民之情，流露出对时事的忧伤。 要把意境传达给读者，起到强烈的感染作用，语言的组织锤炼也显得非常重要，因为读者只有通过语言这个媒介才能进入意境。语言高度概括，就能以最经济的笔墨表现最丰富的内容。 苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，连用“穿”、“拍”、“卷”三个形象化的动词概括出黄山赤壁的磅礴气势，创造出一种昂扬开阔的意境，可谓字字千钧。尤其是一个“拍”字力透纸背，既写出了势，又写出了声，既写出了涛之汹涌，又写出了岸之陡峭，一下子就把读者带进了那惊心动魄的境界。 姜夔的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，着一“冷”字，一言节令之冷，二言景象之冷，三言心胸之冷，仅此一字，境界全出，把一种国破家亡的“黍离”之悲抒发得漓尽致。 意境是经过高度概括的艺术形象，是尺幅万里之境，所以能使读者感到景外有景，景外有味，言有尽而意无穷。这就是艺术概括所产生的含蓄美。 姜夔的“念桥边红药，年年知为谁生”，借红药年年无知自开的形象，反衬作者心中的悲凉：昔日繁华的扬州，如今一派荒凉，而红药无知，依旧笑迎春风，可是又有谁来欣赏呢？以无知衬有情，岂不是悲上加悲吗？通过这一形象，读者不仅可以想象红药麻木无知，不解人意的可怜，还可以想象作者面对红药悯时伤乱的悽怆以及空城的萧条冷落，同时还可以领会到，作者的感慨，实际上是对侵略者的控诉，对南宋统治的批评，对收复河山的期待。因此，我们说这一境界中，既有悱恻之情，也有冷峻之气，只能思而得之，不可一览无余。 王之涣的《凉州词》：“黄河远山白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”作者构筑的是高山孤城、羌笛吹怨的境界，整个境界全落在一个“怨”字之上。后两句语带双关，表面上是说：“这里靠近玉门关，春风是吹不到的，所以一片荒凉，这是受了自然条件的限制，羌笛啊，你又何必吹奏《折杨柳》曲来埋怨呢？”而实际上是说：朝廷的恩泽是不会布施于边地卒