奥尔夫音条乐器的运用探究.pdfVIP

大众文艺 ·音乐理论· 奥尔夫音条乐器的运用探究 周骏 (信阳师范学院 摘要：奥尔夫教学法在中国发展30余年以来，凭借“以人为本， 创造为源”的教学理念，一跃成为目前音乐教育领域中应用最为广泛 的教学法之一。在其庞大的教育体系中，奥尔夫乐器的运用成为了不 可或缺的教学实践内容。其中音条乐器为主要的教学媒介。本文首先 对音条乐器及其演奏方法进行了较为详实的阐述，随后以音条乐器在 绘本故事中的运用为例，总结每种琴制的音色、功能、演奏特点、合 奏原则等内容，以期提供更多的音条乐器演奏的可能性，为奥尔夫教 学领域提供参考。 关键词：奥尔夫音条乐器；故事；运用 图1：奥尔夫音条乐器类型t左后方分别为高、中、低木琴， 右后方分别为高、中、低钢片琴，中间位高、中钟琴) 此文属于信阳师范学院2015年度教改项目《奥尔夫音条乐器在 木琴与钢片琴一般都由13个音条组成，其高、中、低三种琴 我国学前音乐教育中的应用研究》研究成果。 据木琴的音色短促、明亮、清脆等特点，适合演奏速度较快的、 一、音条乐器的类型及演奏方法 密集的节奏音型所组成的旋律声部或伴奏声部，但是共鸣效果不 音条乐器共有三种琴制分别为钟琴、木琴以及钢片琴。声 及钢片琴的优质。而钢片琴的音色持续、有力、共鸣强、有金属 部配置方面，木琴和钢片琴一样，都有高、中、低音木(钢) 延续音，适合演奏长音、时值较长的旋律声部或伴奏音型。 片琴三种琴型，但钟琴只有高、中声部两种琴型，同种琴制自 钟琴也由13个音条组成，只有高、中音两种琴型，属于音条 身演奏系统齐全，可做木琴合奏或钢片琴合奏，也可混合演 乐器中音域最高的金属琴，其高音c3～a4，中音c2～a3。钟琴音 奏。音条乐器的发声是通过敲击放在木质琴箱上长短不同的音 色透亮、穿透力强，合奏中音色较为突出，一般演奏旋律声部或 条而产生乐音的，音量传播的大小除了和敲击力量有关外，也 者修饰、美化音型。三种质地的音条乐器表现力各有特点，音色 和起扩散作用的琴箱大小有直接关系。另外，每种类型的音条 “刚柔并济”、相互协调、补充，音域高、中、低声部齐全，所 琴所使用的琴锤也不一样。因为木琴的音条是由硬木(红木、 以不论是音条乐器的器乐合奏也好，还是作为歌唱或者其他乐器 紫颤木等)材质制作而成，为了保持木质音色的清脆明亮性， 的伴奏也罢，都是器乐教学的良好教具。 多使用毛毡头琴锤或者橡胶头琴锤，有时为了特殊音乐效果也 在演奏音条乐器方面，虽然操作看起来较为简单，用琴槌 用塑料头琴锤：钢片琴的音条多为金属合金，为了延续音色的 敲击标有音名的每一个音条即可(即敲即响)，但是如果想让其 金属属性，多用毛线琴锤敲击；而钟琴的音条多为硬质的镀镍 “响的好听”，并保持手腕、手臂的放松，有利于孩子的健康成 金属，为了扩展它音色的色彩性，更加嘹亮，多使用木质琴锤。 长，还是需要注意一些操作细节的。正确演奏的姿势是双手在执 (图1为音条乐器的类型图) 槌时，手背朝上，用大拇指、食指以及中指握住槌柄(建议拇指 素到繁复，由胡韵到汉韵的变化，我们可以看出唐代经济实力的 得了新的生命力和创造力，推动了巴中石窟的世俗化进程。 和工匠工艺以及人们的审美情趣的变化。 (三)市民阶层的不断壮大，对佛教造像世俗化进行了推 三、造像世俗化的成因 动作用。巴中石窟佛教造像的崇拜者和欣赏者的大多数是平民百 “在宗教雕塑里，随着时代和社会的变迁，有各种不同的审 姓，工匠们为了迎合大众的审美需求，就按着大众的审美需要对 美标准和美的思想，大体可划为三种，即魏、唐、宋。魏以理想 石窟佛教造像进行改造，迎合了大众的审美情趣。 胜，宋以现实胜，唐以二者胜”。3这正好总结了巴中石窟的特 四、总结 点，世俗化一直贯穿其中。 巴中石窟佛教造像中，创作了许多带有巴蜀地域风情的精美 佛教造像艺术自印度传入中国后，就不断被中国本土文化所 佛像