八大山人花鸟绘画与景德镇元明瓷器绘画的关系.pdfVIP

八大山人花鸟绘画与 景德镇元明瓷器绘画的关系 中国绘画史上，八大山人是明末清初杰出的画僧， 茬． 他擅长山、水、花鸟、工书法篆刻，尤以笔简形赅的 ●黄思源 水墨写意花鸟著称于世，代表了明清之际中国画的最 高成就，并在后世三百年中到了倍受推崇的地位。 过去学八大山人者众，论八大山人者多，学习者都 有不同出发点，研究家也有不同视角，对他的认识已经 相当全面与深入。究其水墨写意花鸟的师承渊源，其翎 姿势、体态，甚至每一枝羽毛、每一片鳞片，都无不精雕 毛虫兽来源于宋代的赵佶、吕纪、唐寅、林良、李展、卢 细刻，展现其丰富的画面。缠枝花纹的牡丹、芭蕉、菊 朝阳等人的风格：花卉、蔬果，明显地继承了明代沈周、 花、云纹、水纹、以其流畅的线条和钴料独有的纯青，将 陈淳、周之冕、徐渭的水墨花鸟绘画的传统构图和笔 整个器皿充填得饱满而丰富。有写意者，三两笔简约， 墨。此外，本人经细心考察，发现八大山人花乌画中与 打破沉闷构图，在经意不经意之间结合勾、皴、点、染技 元明两代的民间青花瓷器绘画有很深的渊源，某种意 法，线条苍劲有力，显示元代工匠高超的绘画才能。 义上看，两者具有水到渠成的传承关系及由此而发展 其中动物的造型方式，呈现的亦是方、菱形的口、眼、 创新花乌绘画的众多表意元素。 特有的惊恐和翻着白眼向天张望的形象。荷叶水草，又莫 瓷器上的任何绘画都是作为一种点缀和附加的q- 不以圆形的随意点染，穿插于瓷器特有的方圆造型之间， 艺而存在，从制作成本上来说，民窑为节省成本，将纹 与器皿、画面形成了强烈的对比。其表现手法，多在继承 饰形成一种象征性的符号，与以少少胜多多的中国画 宋代隐青瓷器刻花、竹、刀剔花的简练基础上，以钻料为 原理巧合。基于流传至今的元明瓷器与八大山人的花 其主要原料，在传统的二方连续图纹式样内，以大写意的 乌画相对比，这时便会发现八大山人花鸟画独具个性 点缀风格和介于具象与描象的写实、写意风格，来展现这 的造型，章法、笔墨、手法及风貌学习传承了元代的青 一特定时期的瓷器绘画风格。 花花鸟鱼草和明代的花乌瓷器绘画。 值得注意的是，不管写意还是写实，每一件器皿所 元代景德镇官督民办窑口所烧制的青花瓷器中的 绘之物，都充满着神奇的冲击力，每种动物的脸部表 各类瓷绘，都是取材于民间那些喜闻乐见的花、鸟、鱼、 情，都在通过情绪化的嘴、眼、颌来塑造着静止在瓷器 虫和走兽等动物，有写实者，以其逼真的形象，考究的 上的每一件图纹样式。器皿上所绘的每一件东西，都赋 苦的煎熬。而这样艰难的体验最终积累直至爆发，通过 是漂泊着，文化的根基欠缺着。4、社会群体中个体的牺 作品的物化或者身体的行为的表达得以释放，完成艺 牲扮演者，个人在群体社会中感受着疏离与压力，个人 术家自身的升华。但现实世界与内心的交错纠缠仍然 力量的弱小往往被群体所掩盖，而成为无意义的牺牲 会继续，迷惘、焦灼与矛盾也将相伴随。 者，包括自己对艺术的追求与幻想也难免成为艺术的 从自我来说，感受最深的有以下几个方面：1、生命 牺牲品。5、暴力的伤害，无论现实生活中的暴力还是影 的脆弱与无助。面对生老病死，面对灾难，自比为万物 视图象中的暴力都对人们的视觉、心理带来了伤害：而 之灵的人类实在是脆弱的不堪一击。2、生存的荒诞与 且影视、网络等媒体中的暴力使大众成为看客，更造成 挣扎。人的命运往往与社会环境相依，为环境所摆布， 了深层的心灵麻木。 在这种摆布中作为个体是苍白无力的、荒诞的，如此人 艺术史上对身体的表现可谓层出不穷，当代也有 对环境的选择和抗争，才