第九讲艺术展览.ppt

体验——摒弃价格的享受 咖啡的价格取决于在何处或何种行业出售。 咖啡可以是三种经济提供物中的一种——产品、商品、服务。 产品：从自然界发掘和提炼出来的材料，比如动物、植物、矿物、蔬菜等。作为生产中的原材料，具有可加工的价值，产品是可替换的。 商品：企业标准化生产销售的有形的产品。基于生产成本、商品特性的不同，有了区别定价。 艺术展览——体验经济的完美体现 艺术展览是将具有一定价值的实物、模型等艺术品展示给观众欣赏的活动。其内容十分广泛，诸如书画艺术、视觉设计、雕塑艺术、传统工艺、民间工艺等。 通过各种传播渠道（如舞台演出、美术展览、图书的编辑发行、广播影视的播放等），把作家、艺术家创作出的文学艺术作品，向社会上的文艺消费者集中发送的社会过程。 文艺创作和文艺接受，其活动的本质都在于艺术化地创造出一种理想化的人类生活图式，借以体现人的本质，确认人的全部存在，肯定人的丰富个性，从而达到人格精神的不断完善与发展提高。 分为营业性展览、公益性展览两类。 经营主体：展览活动组织者，包括展览公司、美术家协会、收藏协会、产业协会、政府机关等；展览场所，包括美术馆、展览馆、画廊、文化遗址、民俗村落、人文景区、园林公园、主题公园。 分销渠道：展览场所的直销渠道，利用收藏艺术品以出售门票的方式向观众提供有偿展览服务；由展览公司（或主办单位）组织参展单位或个人提供展品和参展费用，与场地租用方共取票房分成，以出售门票向观众提供有偿展览服务。 艺术展览策划——目标定位 基本目标：微观目标，是艺术展览最基本的目标。 为参展者和观众提供艺术信息交流的平台以及安全的环境 经营性与公益性的定位 在展览现场展示艺术品，将视觉与听觉完美结合，达到展览的最佳效果 当策展人或主办机构为某种企图，将一组依照企图筛选出来的作品置入公共空间变成展览时，不只牵涉到艺术家的意图，作品的物质和精神属性，还牵涉到这个展出空间的历史背景，和进出这个空间的族群所具有的价值观。 最有趣的事实是当代艺术和展览是一起生发成长，共同演进的。当代艺术若是脱离了它的呈现形式或展览脉络，就无法被理解。 当代艺术展览文化的形成，不是孤立的美术馆现象，而是由多元的展示机构，艺术家、展览策划者、艺评、收藏家、画商和观众集体形塑的价值观。 当代艺术展览文化的形成，不是孤立的美术馆现象，而是由多元的展示机构，艺术家、展览策划者、艺评、收藏家、画商和观众集体形塑的价值观。 艺术展出的形式也趋向多元，不只是静态展出，也包含动态的行为和活动。 除了传统的艺术家个展，包含小型画廊中的近作展，主要艺术机构的回顾展；艺术群展，包含主题性的策划展或联展，没有特定主题的开放展。 透过表演行为和事件，艺术讨论会，艺术杂志和报纸媒体的报导，专业杂志的评论或辩论，艺术奖项的设置，以及各种不定期或定期的大型艺术展览会，透过这整体的运作，才构成了我们所称的展览文化。 当代艺术的创作者和创作型态均有跨域结合的现象，艺术家可能身兼策展人、经纪人；视觉艺术不再限定视觉造型，也广泛纳入表演行为、戏剧、甚至服装和流行趋势的结合；展演空间也不再严格区分生产性质的内部空间和展演性质的外部空间，并且有和夜店、俱乐部、复和式餐饮结合的趋势。因此展览加上表演，成为都会休闲中精英文化的一环，不只是休闲设施的多样提供，也满足了购买者的多元需求。 马克思曾经明白地指出：在资本主义系统中的商品性质，进而主张艺术品具有两种价值——使用价值和交换价值。当代艺术最重要的功能之一就是在观看中能促进批判或道德性的讨论。因此艺术品的使用价值虽然依赖艺术自身的性质，也和艺评，被观看的框架，还有展出机构的脉络有关，因为艺术品不只是被展示，而且伴随著机构安排的诠释系统，例如演讲、座谈、导览等。而艺术品的交换价值可加以比较和度量。但是和其他商品相比，艺术市场需求的因素高过供应，材料和制造方式等因素的影响，是决定艺术品价值的关键因素。而高曝光率通常和高价格具有一定的关系。 艺术展览策划 战略目标 加强与参展艺术家的交流与沟通，建立诚信合作的基础 在展览过程中，强调提高展览品位，且在一定程度上做成系列艺术展，努力打造一个定位宽泛而专业的知名品牌。 观众策划 新颖的主题和巧妙的布展方式 以优质的服务留住观众；加强与观众的互动和联系 艺术展广告宣传 渠道：大众传媒（电视、电台、综合性期刊）、艺术类杂志、网络、宣传画册、发布会、会刊等。 展览广告的时机选择 展前广告 展中广告 展后广告 艺术展的表达 设定一个体验的舞台：不仅仅是娱乐，而是参与。一个体验的环境。 主题的别具一格：平淡生命中绚烂的暂停、关怀每个感观的现代办法。 淘汰负面的影响：体验过程必须排除分散主题的任何东西；太多随意的服务能把一种体验破坏。 提供纪念品：纪念品就是