德国及景观设计充满了理性主义及色彩.docVIP

德国的景观设计充满了理性主义的色彩，从二次大战后的城市重建到上世纪未的新柏林的建设，理性的光芒一直照耀在德国的上空。　　德国到处都是森林河流，墨绿色延绵无际。在保护和合理利用自然资源的同时，他们更尊重生态环境，景观设计从宏观的角度去把握规划。使景观确实体现冥想的空间“或“静思之场所“，它迫使观者去进行思考，超越文学、历史、文化常规，不断地对景观进行理性分析，辩析出设计者的意图及思想，或是从中找出逻辑秩序，感受到思考的乐趣和感官的体验。　　德国的景观是综合的理性化的，按各种需求、功能以理性分析、逻辑秩序进行设计，景观简约，反映出清晰的观念和思考。简洁的几何线、形，体块的对比，按照既定的原则推导演绎，它不可能产生热烈自由随意的景象，而表现出严格的逻辑，清晰的观念，深沉、内向、静穆。自然的元素被看成几何的片断组合，但这种理性透出了质朴的天性，来自黑森林民族对自然的热爱，自然中有更多的人工痕迹表达，自然与人工的；中突给人的强烈的印象，思想也同时得到提升。 　　数理思考 当代德国景观中的静默与沉思，是以观念来表达的。在数理关系中，用抽象的几何形体来完成线条的交织、转折，图案的重迭、转换，矩阵的相对与穿入草坡中的巨大石墙对应……。它很少有完美的古典对称构图，如法国式的水池、花坛、喷泉、放射状的路。它遵循理念和关系，直接而明晰，观念不用太多的修饰和衬托，于是我们看到的是不对称的简洁几何关系，一种解读自然宇宙和此片空间的理念，它给人更多的是静思后思考的愉悦和理性的磨练，而不是情感上和视觉上的快乐，这也是与美国，东方景观最大的差异。 欧美近现代自然式花园设计风格 ? ? 　　在以规则式造园为传统特征的西方国家，自然式花园最早出现、也最常见于那些“土生土长”的乡村农舍花园。园林源于自然景观，高明的园林设计师们总是能在自然与人工之间找到精彩的契合点，从而创造出令观者动心、访者动情的园林景观。　　特别在英国，随着18世纪后期风景式造园的鼎盛，自然式园林受到越来越多园主的青睐，并在西方国度流行一时。在著名的英国女园艺师格特鲁德·杰基尔(Gertrude Jekyll)的许多作品中，就体现了花园设计正在逐渐冲破传统规则式布局的束缚，人们认识到带有“野性”的自由式花园更动人、更具有持久的生命力。后来，这种花园设计的风格因迎合了不拘一格的现代人的审美需求，获得了更多的欣赏者和倡导者。在美国，还出现了一个被称为“新美国花园”为代表的设计哲学。　　沃尔夫冈·奥伊默(Wolfgang Oehme)和詹姆斯·凡·斯韦登(James van Sweden)设计事务所的景观设计方法是“新美国花园”样式的典型表现，即突出反映自然景观的经久不衰的美。花园的种植设计摒弃了传统的为植物强加塑形的做法，解除对植物生长的人为约束，采用多层次的群体布局方式，大胆展现植物随季节繁盛衰亡的自然轮回。人们在这样的花园中感受更多的是放松的心情，以及与自然的调谐。园内所选植物大多为不需摘枯头也不需杀虫剂、只需适量浇水和施肥的粗放管理类型。尽管“新美国花园”很强调植物在园中的作用，但它并未忽略对围墙、平台、台阶等硬质造景元素的关注。　　如果花园的面积足够大，而园主又有足够精力经营维护，设置水池可以为花园平添情趣。它既可美化和活化花园景致，又能增加园中生物多样性。几何形水池的雕塑感，自然式水池的亲和性，随花园不同风格特征各得其所。即使是不供生物栖息的游泳池，同样可通过水池岸线、池底色彩、池周环境、及附属构筑物的设计改善花园景观品质，创造出更为自然和人性化的整体风貌。保罗·库珀(Paul Cooper)是一位视花园为艺术品的设计师，他曾为迪拜的—座冬季花园设计了一个“漂浮的花园”。在园中，一个个种植容器受池内水泵的驱动而不停漂移，由此致使容器之间的相互关系不断变换。这些种植容器自身具有浮力，有利于容器内的植物从水池中吸取水分，因此，无论耐旱植物还是喜湿植物均适宜在这样的花园环境内生长。　　在英格兰迪安林地一个水池岸际，人们会发现一群正在涉水的野鹿，它们形态可掬，使沉寂的林地骤增生气。但当人们靠近仔细观察，才发现它们不能活动，是由设计师索菲·赖德(Sophie Ryder)制作的柳条编织物。索菲毕业于伦敦的皇家美术学院，喜爱以动物形体作为自己雕塑或绘画的主题。她的作品往往形态生动并富有生活气息，这组置身树林水岸的群体雕塑即反映出她的设计特点。对于用自然的材料制作自然的小品，没有人会质疑它与自然风景的调谐度，它们与自然环境相映成趣。这种利用当地自然材料塑造小景观的实例并不少见。艾莉森·克劳瑟(Alison Crowther)是一位个性突出的家具设计师，十几年来，她也创作了大量的室外家具和小品，且都是选用本土的常见硬木。她在木材尚未干透时即开始加工，用手工将木材雕刻成各种形态。例如，她在英