[台湾文化创意产业案例]穿越时空纵横古今国宝总动员.docxVIP

国宝总动员: 穿越时空，纵横古今太極影音成立于1990年，黄宝云于1993年接任董事长，一路从平面出版跨足广告特效代工再转型多媒体影音出版，1999年成立3D研发中心，成为台湾3D动画第一把交椅。事业范畴包括电脑动画电影、电视等跨媒体及相关产品投资、开发、制作及发行，并致力为全球各年龄层观众，开发丰富多元的原创动画角色和内容，成为台湾数位内容产业的旗舰公司。布袋戏电影《圣石传说》是太极跨足电影的新里程碑。而《吊吊巴士》于2007年在台湾国际影展获得“幽默原创金奖”；与台湾故宫博物馆合作的3D动画影片《国宝总动员》，获2008年东京国际动画展最高荣誉首奖，及2007年Fi@mp国际博物馆与文化资产多媒体展示及竞赛会议影视类震撼奖；而委其设计的“故宫全球资讯网”，也同时获得Fi@mp网页艺术大奖。至于2010年年底在台北举办的花博展真相馆《面对台湾的真相》以八八水灾小林村灭村情景为蓝图的3D立体动画，亦是太极团队的作品。国家文创立足国际《国宝总动员》是典型的文化创意产品，全片在台湾进行创意设计及制作。文化创意产业应是以自己的国家、地方文史、知识为基础，找到创意发想，活泼生动的去说故事，既不能像上课一样严肃，也不适合说得复杂，每个故事都要有所依据，能在历史主轴中找到基点，和当地文化做结合。黄宝云说，“华文文化有某些必然的优势，想要做到国际化，只有用文化创意才有竞争力，太极知道要走向国际须有好创意，包括故事、音乐、脚本、美术；然后有好的制作，运用科技技术的辅助，最后加以行销，且拥有能挹注的资金，这是太极发展创意产业的四大基柱。”太极影音力求提升制作能力至国际水准，并经常参加国际性比赛和参展，从参展、比赛中让大众知道太极技术有一定的水准，进而受到肯定，在优良技能之外，内容更呈现出台湾人的创意。黄宝云指出，艺术家的艺术要变成产业，就必须了解市场需求，知道什么题材是受市场喜爱的，像在博物馆内观影的年龄层，想要的是立体产品；而一般商业电影则是以青少年产品为主。当产品确定后，必须有效控制成本、用心制作产品，让市场反应良好，达到预定目标，“但是若不能将创意变成产业，文化创意就不会成功。”说到文化创意产业，她强调“发展文化创意产业，企业和文创者需要同时存在，表演艺术团体绝对是做文创的元素，产业则是去运用这些元素，两者要区分清楚：一种是产业化，及工业局、经济部所做的；另一种是不能量产的文化创意表演，是个人意识形态的表现。”政策与现实相结合黄宝云认为，要发展文创产业，需要非常了解彼此关系，因为文化创意是一种元素，而产业是方法、制度和策略，所以发展文创，“文化 创意 产业”必须是独立的，文化一定要存在，创意是发想，而产业是规模化、制度化、策略化。所有创意要能复制，可以赚钱；创意是文史、知识、创意的元素中，有策略、有方法地将其创造产值。文创发展是世界趋势，只是台湾的文创有太多瓶颈亟待突破，像是资金挹注不易、国家政策跟不上产业发展脚步、成功案例太少、市场规模不足等；如今海峡两岸可以发展双方合作案，在市场部分就得以扩大。希望亚洲内需市场可以达到经济规模需求，而后台湾的文创能迈向国际，自然是黄宝云最大的期待。至于政府部门应要了解现势，加以修改规范，增加对产业的认识，制定出适合文化创意产业走向国际的制度和方法，多制造一些成果案例吸引投资者愿意进进场，这些都必须以破釜沉舟的态度面对。创意是需要精算出所投入的经费成本、时间、市场能否回收等，因为创造利益才能永续经营，才是产业化，不能只是做自己高兴的事。“国际级电影一定要做到合乎国际标准，像是卡通影片中人物的走路姿态已经非常自然，若你的产品还做不到；别人已经做到看得见发丝飘扬，若你还停留在做整片，就没有竞争力。”黄宝云指出，动画效果也要合乎现代技术的进步，即使不超前，也要和国际的技术齐头并进。太极就是以开发新技术、新题材、从事娱乐性教育内容，拥有影片、技术、角色三种知识产权，成为企业核心价值。团队合作终极展现黄宝云回忆当初太极要开发自己的产品技术，从事娱乐性教育的数位内容、经营国际品牌时，旁人都认为她在将痴话，但她秉持“我们自己要[相信]这是伟大的，是自己坚持的信念，一定做得到！[相信]是有价值的。”如今太极影音已自行开发技术、培养人才。黄宝云表示，太极招考的人才是做原创，就是喜欢创造者，本身必须具备对此产业的天分与特质，同时作品也要经得起被否定，然后重新再造。倘若无法承受，这种人就不适合做此工作，做原创的人就是要不断自我挑战和被人挑战，显示接受导演的挑战，最后面对观众挑战。接受完挑战之后，解决问题的方法就是要沟通，了解导演要呈现什么样的艺术风格？什么形式的表演方法？以及想要传达什么样的讯息？这些平时要用耳朵和心去感受聆听，再用自己的技术呈现，甚至帮导演加分。此外，工作人员须具备合适的人格特质，例如要有想透过文字、镜