中国当代雕塑线路图.docVIP

中国当代雕塑线路图 “当代”之前 从解说概念开始，所以的读者可能都会晕。 这没有办法，开始不把概念交代清楚，后面会更晕。 这里所说的“中国当代雕塑”，在时间上是从1979年开始的，我们知道，中国艺术在这个时候终于把门窗打开了，新鲜的空气四处弥漫，人们跃跃欲试。 当代雕塑的这个“当代”与人们通常所说的“当代艺术”的那个“当代”还不能完全对应。这是由于中国雕塑的特点所决定的，中国雕塑稍稍有点奇怪，它所面临的问题，它自身的学术节奏常常和其他艺术门类并不完全同步。所以，要是完全按照当代艺术的时间来划分，对于雕塑可能不太适合。 另外，不能说1979年以后所有的中国雕塑都是当代雕塑，“当代”的确有当下的，眼前正在发生的意思，但是，当下的，眼前的许多雕塑并不就一定是“当代雕塑”，“当代”并不单单只是时间的概念，它还是一种价值，只是在一定时间框架内，同时又具有当代价值的那一部分雕塑才称得上是当代雕塑。 那是一个什么样的“部分”呢？——这正是我们要讨论的。 （一）中国式的现代 要想把中国雕塑的“当代”弄清楚，还必须先说说“当代”之前，也就是中国雕塑的“现代”。 中国雕塑的“现代”历程是从西方文化不客气的闯入开始的。 20世纪初期，在中国的沿海城市，出现了一些异样的雕塑，翻翻老祖宗的雕塑图谱，这些样式过去都没有。这些雕塑人们称之为西方式的雕塑。 1901年，上海外滩，德商培高洋行设计的华俄道胜银行上海分行落成了。在它的入口门廊的两旁，放置的是一对西式的青铜人物坐像，它正面的壁柱，装饰有人物造型的浮雕。 这是一个象征。伴随着西方文化的大举进入，不仅西式建筑四处登陆，西式雕塑也随之出现。习惯了在门口摆放狮子的中国人，不得不开始带着惊讶的眼光，打量这些来自异邦的东西。 一种新的雕塑风气，开始在中国蔓延。 除了建筑装饰雕塑，见于记载的人物雕塑还有：位于上海李公偨的李鸿章铜像，上海顾家宅公园的环龙（法国飞行员）青铜像，外滩的赫德铜像，上海澄衷中学的叶澄衷铜像，盛宣怀铜像，北京八达岭詹天佑铜像，上海宋公园的宋教仁像，为一战上海侨民回国参战死难者建立的《欧站纪念碑》....... 时尚、洋派，西式雕塑作为现代性的表征，给中国带来耳目一新的感觉。它的影响当然不仅仅是作品本身。它带来的影响还有：做雕塑的人被成为艺术家；雕塑的学习在高等学府完成；雕塑成为一门有着自己的学术语言和学科规范的学问等等，这些在中国的历史上都是破天荒的事情。 与西式雕塑长驱直入，攻城略地相比较，是中国传统雕塑的西风残照，黯然消退。 世界雕塑史上，在所谓轴心时代，存在着三大雕塑传统：发端于古代埃及、希腊的西方雕塑传统，古代波斯、印度的雕塑传统，古代中国的雕塑传统。在中国几千年的历史上，留下了未曾中断的，具有历史延续性的雕塑文化遗迹。 在这三大传统中，源自古代埃及，希腊的西方雕塑传统在文艺复兴以后，随着这个西方世界的现代化的过程，转换成一种具有“现代性”的雕塑越来越成为一种强势的、主导的雕塑样式。 相反，在中国历史上，雕塑始终没有成为一门具有审美自觉地艺术，它只是工匠们的“皂隶之事”；雕塑家始终没有获得和画家相同的文化地位。雕塑的功能服务于两大基本需要，宗教信仰和丧葬。到明清时代，甚至连这两方面的功能也萎缩了，它集中表现在建筑装饰和小型工艺性的雕塑上。 英国社会学家吉登斯在《现代性之后果》中，曾经对现代性作了这样的分析，现代性的出现并非像许多社会理论所解释的那样，是历史随着某一既定的发展线索内部自身演进的结果，相反，非延续性或者说断裂性是现代性是现代性的基本特征。 这一分析正好切合中国雕塑在二十世纪初期的实际处境。如果不引进西式雕塑，没有西式雕塑的冲击和参照，凭中国雕塑艺术自身的发展逻辑，它是无法在自己内部产生一种新的，有力量的“本土雕塑”的。 我们不妨把中国开始引进西方雕塑，看做是中国“现代雕塑”的发端。 从二十世纪初期开始，中国的第一代雕塑家，承担了承上启下的雕塑转型工作，通过引进西方式的雕塑，进行艰巨的现代雕塑“启蒙”。而所谓现代雕塑启蒙的过程，就是一个将西方的雕塑观念和趣味向中国老百姓进行普及和灌输的过程。 最初的道路是艰难的。1924年，在法国完成雕塑学业的李金携法国夫人回国，任教于上海美专雕塑系。然而，让人尴尬的是，当时的中国人对什么是雕塑并不了解，很多人认为雕塑就是刻图章。所以，虽然这个学校的科目上有雕塑专业，但是实际并没有招生上课。 1928年，国立艺术院（1929年更名为国立杭州艺专）雕塑系成立了，中国从这个时候开始，才算是真正有了“现代”意义上的高等雕塑教育。国立艺专的校史资料表明，当年的雕塑教学