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创意绘画在高中美术中的探索 [摘要] 高中学生已经有了强烈的个人审美意识，在教师的鼓励和引导下，完全可能重拾儿童期那样对绘画的信心和兴趣。高中美术创意绘画，侧重于了解绘画的多元性，尝试各种绘画材料和工具，鼓励学生探索并发现适合自己的绘画表达方式。本文将创意绘画的观念与教学实际相结合，两者互为依托，阐述了创意绘画在高中美术的探索。 [关键词]创意绘画 探索 兴趣 绘画如同语言，是本能的沟通方式，山洞与墓穴中留下了数千年前的证据：我们祖先通过绘画，描述他们的历史，祈求神明的庇佑，彰显过往的权威，展现国家的富足和战争的胜利。而我们现在的高中生，却很少能用绘画这种沟通方式，少数有志从事绘画艺术的同学只处在对美术知识和技法的练习中，部分同学陶醉在卡通动漫画的临摹中，更多的同学则认为自己根本没有绘画的能力。而笔者所尝试的“创意绘画”是针对这些现象为高中生设计的实践性较强的绘画活动。 笔者所尝试的“创意绘画”相对于大部分人所理解和接受的写实主义绘画来区分的，其侧重在于鼓励和引导学生学习和了解绘画的多元性，体验绘画的乐趣，甚至能从中找到适合自己的绘画表达方式。在创意绘画课堂，学生将了解画面构成的基本元素：点、线、面、形状、色彩、肌理、韵律等；并了解各种绘画材料的使用方法和绘画效果。课程以此为依托，创意绘画可分为两个部分 绘画想法的创意 （1）单纯追求画面效果而选择的色彩配搭或形状组合的绘画：教师不规定绘画形式，学生可根据自己的理解和认知，运用基本的美术语言，按照自己的意愿进行色彩配搭或形状组合。 （2）专注为表达个人情感的创意绘画：以表达创作者的情感为中心。教师鼓励学生大胆用美术语言表达自己：不关注形体是否逼真，不讨论色彩是否和谐，不探究画面是否完美； 可以夸大生活中印象深刻的生活片段、感兴趣的场景和对象；但对不重要的部分可视而不见。学生可以用自己独特的思维方式构想对象、组织画面，形象、视点、构图，都可以是生活中未曾见过的。 绘画工具材料的创意 　　除了开展纸上绘画活动，教师鼓励学生寻找和尝试多元的绘画工具和材料：绘T恤绘制、墙绘、皮肤彩绘、卵石绘、树叶绘等。 二、在高中尝试创意绘画的可能性。 　　初中高年级到高中阶段，随着年龄的增长，大多数学生对绘画的爱好和能力却呈现快速倒退趋势，更不用说用绘画去沟通去表达了。因为总觉得自己“画不像”，无法用自己有限的绘画技巧去表现自己看到的物体的复杂形象。所以他们 才开始失去对绘画的信心和兴趣， 准确来说，是失去了对“写实”绘画的信心和兴趣。 　　的确，对于大多数学生来说，现在的教学无法让他们学习到这种写实技巧，即使有这样的机会，以往的经验也告诉我们，写实技法的训练往往进一步加深了学生对绘画的恐惧。 　　其实，艺术史早已告诉我们，写实不是美术的唯一表现形式，它只是艺术史长河中的一个支流。毕加索，孟德里安，达利等画家的艺术观念与成就也告诉我们，非写实绘画与写实绘画一样，都是艺术的不同形态。 　　对高中生来说，他们已经有了强烈的个人审美意识，只要了解并学习了绘画的基本语言，认识到多元的艺术表现形式，在教师的鼓励和引导下，完全可能重拾儿童期那样对绘画的信心和兴趣。 基于对于此的信心，笔者在所任教的高中开设了“创意绘画”模块。 三、创意绘画在同学中的开展 １、绘画想法的创意 （1）单纯追求画面效果而选择的色彩配搭或形状组合的绘画 在本阶段的学习中，教师不规定绘画形式，学生可根据自己的理解和认知，运用基本的美术语言，按照自己的意愿进行色彩配搭或形状组合。 我们都知道，每个学生因为其成长经历，家庭环境的不同，对同一事物会有不同的见解，在色彩配搭和形状组合时，每个人都会展现出自己独特性，这种单纯运用美术语言创作的方式，让每个学生都能轻松参与绘画（如图1）。 同时，师生共同准备了很多艺术作品，学生可借鉴这些作品的形状或颜 色，再运用到自己的作品创作中去， （图片1） 这样的学习形式降低了学习的难度，让每个人都能在创意绘画中有所成功。正是凭借着对人类学习方法精髓的回归，教师帮助学生解放了他们强大的模仿能力。通过模仿习得基本知识技能，进而掌握一切创造性劳动遵循的根本方法——从已知元素到已知元素的创造性合成，再到已知元素为平台或催化剂的绝对原创，让学生们通过自己对色彩，形状和纹理的大胆探索，真正实现了另一种媒介的自由沟通。这种沟通既愉悦了创作者，也愉悦了鉴赏者，正如优美的歌曲既滋养了歌者，也滋养了听者（见图片2）。 （图片2） （2）专注为表达个人情感的创意绘画 有人想念家乡时会画一幅家乡风景画；有人会画一幅肖像画来表达对朋友的爱意；还有的人愿意用各种意象画寄托自己的情思。随着时代的发展，越来越多的人们选择把自己