0.舞台灯光系统的应用常识.pptVIP

五、灯光创作的基调 舞台演出伤口种类繁多。如戏剧、音乐、舞蹈、古代、现代、民族、国外等。①把握住不同风格不同式样的伤口基调。②深入理解伤口主题，研究作品演出的表现手法。如：写实、幻想、抽象等。③积极参排演，全面领会导演意图，了解演员演出习惯和台上位置。 古典作品：配光上要求鲜明整洁，按整体明暗进行。适用于淡色，以平面的绘画手法为主，避免乱用色光或追求立体效果。 近代作品（19世纪中叶以后）：追求四维美的基本原则，突出综合艺术的概念。配光构成要求立体化，色光要采用补色关系（对抗色）。 现代作品：随机性强，以突出自我为主，多用强光、强反差色，多数配有追光和电脑灯。 * 六、灯光设计的要点 1、会议演讲等 ①讲台附近要亮，但不能使讲话者感到是晃眼。 ②打开一部分顶灯和天棚灯，使观众厅保持一定亮度。 ③配适量面光，使观众能看清台上人员面部。 2、器乐演奏会 ①开顶灯、面灯，使观众能看清乐手、乐器及演奏手法。 ②根据剧情突出指挥和独奏。 ③必要时配备台灯，使演奏者能看清乐谱。 ④观众席保持适当亮度，使观众能看清节目单。 * 3、戏曲 ①多用白光或淡光，突出服装和化妆的绚丽多彩。 ②用面光突出演员表情和手势，但不易过强，以免面部油彩造成反光。 4、民族舞蹈 ①背景灯要强烈艳丽。 ②顶光、面光要白或淡，突出服装、表情、姿势。 ③适当选用追光，突出领舞者。 5、现代舞 ①增加电脑灯、频闪灯、烟机等特殊效果设备。 ②适时使用追光灯突出领舞、领唱和伴奏。 ③歌曲演唱类： a、根据剧情和服装确定背景颜色，演出中不易经常变化。 b、顶光、面灯易用淡色。 c、参演人数较少，用灯光缩小舞台轮廓。 * 思考题： 1、人以照明色彩的心理感知特性？ 2、舞台灯光系统的配置及作用？ 3、设计舞台灯光的要素？ 4、请为下列场景设计出合适的灯光 小提琴独奏《梁祝》　伴奏：《钢琴》　演员服装：黑色礼服 * 小结： * 舞台灯光系统的应用常识 * 教学内容： 介绍舞台灯光系统的基本物理知识，舞台灯光的种类、作用、功能、系统配置、常规操作及注意事项。 * 教学目的： 通过本章节的学习使学生了解灯光系统的功能作用等知识，懂得如何利用舞台灯光来渲染自己的舞台表演并掌握简单操作。 * 本章教学重点、难点： 1、舞台灯光的作用、配置及应用。 2、舞台灯光的原理及操作。 教学准备：1、《歌舞厅灯光技术》 2、音乐厅磨光系统图 3、（珠江）演出灯光介绍VCD 4、交响乐、现代音乐及综合性音乐会灯光使用实例VCD * 一、灯光系统的基本物理知识。 1、基本概念：光、光通量、光强、亮度、照度、色表、显色性、色温。 ①光：能引起视觉感应的辐射能，它以电磁波的形式在空间传播。人眼所感觉到的不　是电磁波中很小的一部分，称为现光。其波长一般在370－780nm之间。（1nm=10-8m） 现光分为红、橙、绿、表、蓝、紫等七种单色光。 其波长分别是：　红（780－630nm）　橙（630－600nm）黄（600－570nm）绿（570－490nm）青（490－450nm）蓝（450－430nm）紫（430－370nm） 实验证明，人眼对波长为555nm的黄绿光最敏感 * 电磁波谱与现光谱： * ②光通量：光源在单位时间内通过某一面积的光能称为流面积上的光通量，其符号为。单位：流明（1m） ③发光强度（光强）：光通量在空间的分布密度叫发光强度，它是表示光源发光能力大小的物理量。 符号I，单位：坎德拉（cd）。 例如：桌面台灯有罩时桌面要要比没罩时亮：其实灯泡的光通量亦没变，只是其光通量在空间的分布状况发生了变化，由变罩反射向下的光通量增加了、密度加大。 * ④亮度：光源表面沿法线方向上单位面积上的发光强度。符号：L，单位：cd/m2(cm2) 常规亮度：无云晴空的平均亮度：0.5cd/ (cm2) 40W荧光灯表面亮度：0.7cd/ (cm2) 太阳的亮度：2×105cd/ (cm2) 亮度亮度的人眼阈限：16cd/ (cm2) ⑤照度：受照物表面每单位面积上接收到的光通量。 符号：E，单位：勒克斯（lx） 常规照度：夏天阳光强烈的中午，地面照度为50000 lx 晴朗的月夜，地面照度为0.2 lx 40W白炽灯（一米处）照度为30 lx 加罩后（伞形）一米处照度为70 lx 上述概念表示光的自然特性，光源的颜色特性还包括色表、显色性和色温等概念。 * ⑥光源的色表：人眼观察到的光源所发出光的颜色。 ⑦光源的显色性：不　照到物体时所显现出来的颜色。 例如：路灯（荧光高压汞灯），远看它发的光又亮又白说明荧光高压汞灯的包表好。但当它照在人脸时，脸色显得发青，这说明荧光高压汞灯的显色性很差。 钨丝白炽灯：远看偏黄红――色表差。 照射时有色物体则类型阳光――显色性较好。