美术遗存的保护与传承2014.6.ppt

传承艺术美——色彩美 传统青花瓷瓶的靛蓝色彩典雅庄重，为现代设计产品 增添的艺术气息 二、如何传承美术遗存 色彩美 传统青花瓷瓶的靛蓝色彩典雅庄重，为现代瓷器增添了古典雅致的色彩美。 传承艺术美——造型美 轻盈、洗练的奔马造型，在现代标志设计中展示了民族艺术魅力。 二、如何传承美术遗存 传承艺术美——工艺美 技巧精湛的景泰蓝工艺，在现代设计中焕发新生。 景泰蓝工艺摆件 现代景泰蓝手镯 二、如何传承美术遗存 工艺美 现代景泰蓝工艺手镯 景泰蓝工艺摆件 技巧精湛的景泰蓝工艺，在现代设计中焕发新生。 企业标志 拙政园盘长铺地图案 传承文化内涵——绵延不绝，生生不息 盘长图案以其绵延不绝、生生不息的文化寓意，成为我们民族特有的视觉传达符号。 二、如何传承美术遗存 2008北京奥运会标志“中国印” 传承文化内涵——诚实守信 印信代表着承诺、守信，“中国印”成为我们面向世界宣示承诺的民族标志。 二、如何传承美术遗存 三、学习建议 以自己熟知的美术遗存元素，做一个生活用品设计或一件工艺品，如盘子、花瓶、椅垫的装饰等。 设计步骤 选择美术遗存的作品 提炼美的元素 设计构思 制作应用 提炼美的元素 作品 同学们在花瓶设计中充分应用了具有古典美的二方连续纹样和中国画元素，使花瓶更具有艺术美感。 彩画，又称彩绘，始于春秋，主要绘于古建筑的梁、枋、斗拱、天花。 其中和玺彩画是古代彩画中规格最高的，用于宫殿装饰。它以特有的制作技术与富丽堂皇的装饰效果，成为古建筑艺术的精华。 故宫太和殿在2008年完成了300多年来的首次大修，其中外檐“金龙和玺”彩画恢复了清朝鼎盛时期的面貌。 关于故宫彩画的考察活动 案例分享 蕴藏无数传奇的养心殿的屋檐彩画，已看不出本来的光彩。 御花园里的藻井，依稀可以分辨出铜钱和倒挂蝙蝠的样式。 案例分享 乾清门内人潮涌动的商品部上的藻井图案日渐黯然失色。 故宫内有许多这样崭新的商店招牌，被商店占据的古建筑屋檐下的彩画多已破旧不堪。 案例分享 结 论 1.故宫被修缮的外檐彩画只有以太和殿为主的一小 部分。自中和殿以北，绝大多数的外檐彩画、藻 井都处于失修状态。 2.其中养心殿的彩绘因游人过多、不施修缮，已经 开始脱落、失色，难以辨认。 3.我们认为故宫应考虑加快对彩画进行“抢救”。 案例分享 保护美术遗存的方法： 1.复建。 2.在原址建博物馆。 3.转移并经科学手段修复后陈列。 传承美术遗存的方法： 1.参与美术遗存的普及与宣传活动。 2.将传统元素应用于现代设计。 通过学习，我们收获了什么？ 评一评 比一比 2 1 我知道了美术遗存需要保护和传承。 对于某件或某处的美术遗存，看看谁提出保护和传承的方法更实际、更有创意。 ， 美术遗存的保护与传承 人民美术出版社 义务教育教科书·美术 八年级下册 观看惠山泥人 惠山泥人的艺术价值 造型简朴，粗犷略带夸张，绘彩色调鲜艳、单纯，对比强烈，显露出浓郁的江南乡土气息。其代表作是一对男女儿童，即泥塑大阿福。两个泥娃头绾双髻，笑容可掬，赤足盘膝，怀抱异兽，娇憨稚气，运人喜爱。 学 习 要 点 一、如何保护美术遗存 二、如何传承美术遗存 三、学习建议与作业 知识回顾 回忆：什么是美术遗存？ 思考：美术遗存之所以珍贵，它们的价值体现在什么地方？ 美术遗存具有“最后的”“不可再生”的特点，许多作品至今仍有被破坏的危险。 美术遗存是具有一定历史和文化价值的美术作品。 美术遗存在艺术审美、人文和历史方面都有着重要的意义，以独特的造型、精湛的工艺、承载的文化内涵，成为我们民族宝贵的财富。 这些都属于是美术遗存 飞天 北魏 甘肃麦积山石窟76窟藻井局部 秦始皇陵兵马俑 舞蹈纹彩陶盆新石器时期 雕塑 绘画 工艺美术 哪些属于美术遗存？ 还包括建筑形式 河南石雕柱 唐代 陕西某钟楼屋顶 明清 四川垂花木雕 清代 发现保护美术遗存的重要性 2012年西沙群岛水下文化遗产保护巡查工作中，考古人员在水下新发现了文化遗存12处。采集的标本有瓷器陶器铜钱等，时代涵盖五代宋元明清各时期。水下人员发现水下 遗存的盗掘破坏活动依然 猖獗，盗坑随处可见。 刚出土的秦始皇陵兵马俑是带有色彩的，一接触空气颜色很快就褪去了。由于现代技术还不能保存这些色彩，第二、第三兵马俑坑就暂不开挖，等待技术成熟之后，我们才能大饱眼福。 破损的出土彩陶 古书画修复专家徐建华展示一幅破旧的古画 一、如何保护美术遗存 面对上述问题，我们该怎么做？ 一、如何保护美术遗存 1.复建 玉带晴虹（浙江杭州西湖苏堤）清代