贝多芬的音乐的理解.docVIP

1．理解贝多芬音乐的有效途径 我们知道贝多芬和他的作品是客观存在的，然而理解他音乐的方式方法却是各式各样，因人而异的。我是一个钢琴演奏者，要我从理论上来分析贝多芬，那肯定不是我的长处。所以呢，我想结合我自己的实际演奏的经验教训，来弹弹我所认为的理解贝多芬的有效途径。 从小以来，贝多芬可以说是我弹得最多的一个作曲家了。我记得每次弹贝多芬奏鸣曲都是极为痛苦的一个工程，反反复复，好好坏坏，往往在快要绝望的时候，老师满意了，也就是说，能拿得出手了。连头带尾地算来，一个奏鸣曲的一个乐章，往往要花掉我半年的时间。当时我大概只有十一二岁吧，我到老师家去上课，前面的一个学生是一个比我小了起码三岁的小女孩。有一阵子我弹贝多芬，她弹贝多芬和莫扎特。她学习的进度要大大超过我。所以，那时候我就知道，我在演奏上的资质很一般。手指机能很不好，老师教我的东西又记不住，胆子还小。 这样做的直接后果，就是长久以来，我都不喜欢贝多芬，因为我不明白那些曲子是什么意思，那怎么可能谈得上喜欢呢？然而我却不会像某些性格很强硬的孩子那样，破罐子破摔，和家长老师抗争到底。我还是会花半年的时间，任由老师摆布，勤勤恳恳地练成一个贝多芬，老师满意之后，我就可以在公众场合演奏了，每次演奏后，大家都认为这个孩子有演奏贝多芬的天才――然而事实上，我并不知道我在弹什么，可谓不知所云。我只不过是一个执行我老师命令的机器罢了――还是一台经常要大修的机器。 现在看来，当时的路走错了。也就是说，依样画葫芦并不是理解贝多芬的有效途径。或者说，乖孩子弹不好贝多芬。 我是在无意中找到理解贝多芬作品的钥匙的。也可以说，这是理解一切艺术作品的钥匙。有一次，我看到一对老夫妻，两人的脾气性格习惯动作各方面像极了。我认为，那是因为爱，而且是经年累月的爱，才使得他们有了所谓的“夫妻相”。于是乎呢，我就开始想了。如果我也如此这般地爱贝多芬和他的作品，那产生的结果不外乎两种：其一是贝多芬奏鸣曲越来越像我；其二是我的气质越来越像贝多芬奏鸣曲。前者无疑是不可能的，而后者无疑是我想要的。 于是我开始搜集大量的贝多芬的资料。那些传闻轶事我倒并不觉得有什么所谓，因为我深信贝多芬的音乐足以表达其本身，并不需要什么野史，什么小故事，再来添上些油，或者添上些醋了。也许音乐学家们会对那些事情感兴趣。然而作为一个演奏者，作为一个只关心音乐本身的人来说，最好的资料无外乎三种，第一，乐谱；第二，直接针对作品本身的书籍；第三，唱片。搜集到足够的资料后，我开始自己研究贝多芬的作品，不独是钢琴独奏作品，我还会研究他的其他作品。我记得贝多芬第一次让我觉得好听的作品是第一钢琴协奏曲。当时有线音乐台老是放这个作品，拉罗查弹得。她是一个西班牙的女钢琴家，现在已经退休了。她还来过上海，和亚洲青年管絃乐团合作拉威尔的协奏曲。就是她和托马斯蒂尔森（现在的旧金山交响乐团的指挥，当时他和拉罗查合作贝一的时候，乐队是伦敦爱乐）的这个版本，让我第一次觉得贝多芬好听，并且由此爱上了他的作品。现在，我觉得贝多芬最伟大的作品是晚期的弦乐四重奏，钢琴作品中，最伟大的作品是迪亚贝利变奏曲作品120号，32首奏鸣曲中的最后一首，作品111号以及幻想曲，作品77号。 所以呢，通过乐谱，书籍以及唱片，我研究了大量贝多芬的作品，并且逐步逐步爱上了他的音乐。从此以后呢，我的练琴习惯就变了――我开始只弹我真正喜欢而且有把握的曲目，而在开始练习之前，由于真正的执着热爱，我早就熟透了每一个音符，每一个处理。也就是说，在开始练习之前，脑子里已经有了成品的大致模样。这样一来，我练琴的目的性就大大增加了，效率就提高了。由于热爱，所以所有的的音乐都是从心里出来的，并不是依样画葫芦，按部就班，所以每一遍都是不一样的，出来的东西是活的。 也就是说，在演奏或者练习之前，先研究和热爱他的作品，是我和贝多芬的音乐沟通的一条绿色通道。 ? 2．为什么车尔尼的这本书是可信而又可靠的 我们知道现在全球资源共享，基本上你要什么资料总有办法搞到。然而关键的问题就是，什么样的乐谱，书籍和唱片是可靠的？是可信的？我们知道可靠和可信并不是一个概念。就拿我来说吧，我小时候弹的贝多芬奏鸣曲，用的那个版本是当时在国内用得最广的。既然传播那么广，总不见得说人家是不可靠的吧。不然所有的人不是都要遭殃了吗？然而，我总觉得这个版本的指法和踏板很别扭，有的地方明显不顺。于是我就开始怀疑这个版本的所有的记号。这里的“fp”，到底是贝多芬加的，还是其他人加的？诸如此类的问题。到了最后，我完全不相信这个版本了，哪怕所有的人都在用。所以呢，可信和可靠，两个概念。我认为，作曲家本人的想法，是万流之源，在绝大多数情况下是可信而又可靠的。 我是2006年一月份去美国读钢琴硕士的。出国前上海音乐出版社请我帮他们物色值得翻译引进的书。而我挑选书的标准，就是可信