什么是艺术批评.docxVIP

何谓“美术批评”邓福星何谓美术批评?这个看似不成问题的问题，实际上却常常出现问题。在报刊上，常见有太多捧场的文章，太多的套话和空话，太多的过分赞誉之辞令读者摇头。有些文章，深奥费解，引据经典，但却不关实际，坐而论道，读后使人不知所云。还有些文章，出语惊人，危言耸听，偏执激烈，强标新异，或者居高临下，过分苛求，不问青红，操刀必割口凡此种种问题，不仅出于文风，更主要的原因是背离了批评的宗旨和意义。美术批评不是一味的叫好，不是空泛的议论，不是情绪化的牢骚，也不是唯有挑剔和贬斥。美术批评，应该是对美术作品或其他对象的分析和评价，为此而已。美术批评的对象通常是美术作品和美术家，也可以是一个艺术流派，一种风格，或者一种美术现象、思潮、倾向、问题，以及一种观点、一种提法或一个概念等，其中，主要是美术作品。面对一件作品，批评家首先是对它的观赏和感受。批评始于观赏。批评家应该先是一个欣赏者，一个特殊的欣赏者，即应该具备敏锐的艺术感受力。英国艺术批评家克莱夫·贝尔说，艺术研究必须具备艺术的敏感性和明晰的思维能力，二者缺一不可。①有些批评文章所以鳖脚，往往不是因为作者不善于思考和表述，而在于缺乏对艺术的感受力。有许多创作家恰恰在这方面胜于某些批评家，他们能够用一两句生动的话说出自己独到的感受来。同画家一起看画时，我常常受到他们的启发。假如一个批评家缺乏艺术的敏感性或者忽视了感受作品这个环节，很难想象，他的批评会紧紧扣在“这一个”对象上。因此，作品给批评家的第一印象是十分重要的。如果作品使人感到平淡乏味，那么，这就注定对它的批评文章也将给人同样的感觉。倘若批评者对作品的印象是鲜明、强烈的，甚至受到感染，那么，就等于批评家触到了作品的重心，获得了批评的“立意”，好比画家找到了创作的moti“母题”，有了原生细胞。将要写出的批评文章就有可能清晰、明确、切合实际，以至深人透辟。欣赏及感受的过程，虽然也潜在地伴随着一定的理性思考，但理性分析和判别的主要阶段是在感受之后。批评家要通过一定的途径“绕到作品的背后”去“窥察”一般欣赏者不易获知的“内在情况”。如果说此前的欣赏和感受是对作品完整状态下的观照，那么，接下来要做的，是把作品放到解剖台上“解剖”，拿到显微镜下“观测”和“化验”，这就是分析。分析本来是逻辑学中的一个术语，是一种思维形式。它指把对象分解为各个组成部分、各种要素，一一加以考察。黑格尔打过一个形象的比喻:“用分析的方法来研究对象就好象剥葱一样，将葱一层一层地剥掉，但原葱已不在了。”②为了避免“只见树木不见森林”的片面性和孤立性，分析离不开综合。综合是把对象的各个部分、各种要素的一定方式组合起来，以形成对象的总体认识。所以，二者相反相成，相互依存而缺一不可。分析以综合为前提和归宿，综合以分析为基础和条件。分析和综合是美术批评中一种主要的逻辑方法，但不是唯一的方法。在这里使用“分析”一词，既含有却又不仅限于上述的逻辑学意义，而是照通常的广义的理解，还包含着探索和阐释的含义。分析以综合为前提和归宿。在分析之前，有几个前提应当是明确的，例如美术批评结构、批评钠基本观点和方法等。美国文学批评家艾布拉姆斯曾经提出过文学活动的四元架构理论。根据他的理论，我们可以列出一个由现实、作者、作品、受众四者组成的美术创作生态结构图示(图1)。其中，现实是指自然、社会和人生现实，即时空世界，也就是艺术家通常说的现实生活;作者指画家、雕塑家等美术创作者;作品指美术作品;受众即欣赏这些美术作品的观众或读者。在这个三角形中，“作品”置于中央，于是就形成了和其他三者分别构成的三种关系和取向，如作品和现实生活的关系，作品中主观成分的因素以及作品的功能等，单就作品自身来说，又包含艺术形态、性质、特征等内容。现在，从另一个维度把批评家引人，和作品直接联系，并和其他几种要素相通，从而形成了美术批评生态结构。(图2)在这个结构中，根据任何一个具体的批评取向，都可以找出这一批评处于结构的哪个部位，处在哪些要素的关系中。它有助于我们从整体上对美术批评的把握。美术批评要以马克思主义唯物史观和辩证法作为基本观点和方法，它们贯穿于批评过程的始终，后面将要说到的“座标定位”，使集中地体现了这种观点和方法。当然，党的文艺方针政策是文艺工作普遍遵守的指导原则，也是批评家不可忽视的。在美术批评中，常见的批评范式有以下几种:一、视觉形式分析从作品的形式感、造型以及色彩等视觉形式出发，切人美术作品本体，以揭示该美术门类语言特征及艺术个性。在对作品形式的深人分析中，一方面可能引向对作品风格、流派、审美类型等美学范畴的探讨，另一方面也可能展开关于表现技巧、制作手法等技术和材质的认识和发掘。就中国画笔墨所作的批评大都属于此类。在批评结构中，它指向作品本身，属于文本阐释，是最常见的一种批评范式。二、意义分析就作品所表现的