西方音乐史与名作欣赏 课件-文艺复兴音乐.pptVIP

繁花似锦： 文艺复兴时期的音乐文化 The Genres of Renaissance Music “人文主义”如何影响音乐？ 科技发展——印刷机的发明为音乐教育和传播提供新的途径 世俗化——世俗宫廷的兴起，导致宫廷艺术的繁荣 以人为本——快乐与和谐逐渐成为评价音乐的标准 文艺复兴时期的艺术歌颂了人体的美，主张人体比例是世界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑，但表现的都是普通人的场景，将神拉到了地上。 文艺复兴时期的音乐类型 教堂仍然是音乐的重要赞助者，但音乐活动逐渐转向宫廷 宗教音乐 世俗音乐 器乐音乐 文艺复兴时期的音乐特色 歌词与音乐 与中世纪一样，声乐比器乐重要，音乐家通过音乐来强化歌词的意义与情感； 织体 主要是多声部。注重声部间的模仿，音响比中世纪更饱满。大多时候合唱不需要器乐伴奏； 节奏与旋律 节奏旋律清晰、温和，很少有大跳音程出现 宗教音乐——弥撒 勃艮第乐派的弥撒（迪费Dufay） 特点：定旋律弥撒 四声部织体（首创与定型） 欣赏：《 脸色苍白》“荣耀经” 佛兰德乐派的弥撒（奥克冈Ockeghem） 特点：复杂的卡农手法 四声部全采用人声 欣赏：《越来越》“慈悲经” 帕莱斯特里那（Palestrian）的弥撒 特点：沉静与超凡脱俗 声部清晰平衡 欣赏：《马尔切洛斯教皇弥撒》“羔羊经” 主要类型： 经文歌（motet） 弥撒（mass） 弥撒：包含五个部分的多声部圣歌作品。 佛兰德乐派的经文歌（若斯堪Josquin） 特点：音乐流畅 声部均等 自由、连续的模仿手法 欣赏：经文歌《圣母颂》 经文歌：配有宗教拉丁歌词的多声部合唱作品，比弥撒持续的时间短。 宗教音乐——经文歌 牧歌——以一首短诗配以几个独唱声部的乐曲，通常与爱情有关。 “字词描绘法”——以音乐对一个词或一个句子进行音画式的表现的谱曲方法。 欣赏： 马伦奇奥：《独自沉思》 杰苏阿尔多：《我将悲惨的在痛苦中死去》 世俗音乐——牧歌 从声乐作品中改编而来的器乐音乐 从舞蹈中改编的器乐音乐——阿拉曼德、帕凡、吉格 专为器乐创作的即兴或炫技作品——赋格、幻想曲、托卡塔 器乐音乐 肖 法 号 角（shofar） 风笛（cornamusa) 横 笛 （transverseflute） 竖 笛 （recorder） 肖 姆 管（shawn） 萨 克 布 号（sackbut） 蛇 形 大 号（serpent） 管 和 鼓（pipe and tabor） 轮 擦 提 琴（hurdy-gurdy） 杜 西 玛（dulcimer） 竖 琴 （harp） 雷 贝 克 琴 （rebec） 琉 特 琴（lute） 索尔特里琴（psaltery） 维奥尔琴（viol） 管 风 琴 （organ） 古钢琴分两类：羽管键琴（拨弦古钢琴，harpsicord）、楔槌键琴（击弦古钢琴，clavicord）。 羽 管 键 琴 （harpsicord） 返 回