《世界平面设计史》第七讲现代艺术运动对平面设计发展的影响.pptVIP

第七章 现代艺术对平面设计发展的影响 哈特菲尔德完全把自己的达达风格探索投入政治活动中，是达达平面设计最具有影响力的一个代表人物。 他自己组织其非政府化的达达集团，强调作品的商业化，讽刺商业化的媚俗。他采用大量现成的物品来拼贴装饰和绘画，生动地讽刺市民文化和商业文化。 库特·施威特 《迈兹》 什么是超现实主义？ 超现实主义是欧洲出现的另外一个重要的现代主义艺术运动，在文学上、戏剧上、和艺术上都有不同程度的发展。 顾名思义，“超现实”是指凌驾于“现实主义”之上的一种反美学的流派。它形成与第一次世界大战刚刚结束的时期。战争对欧洲文明造成的巨大破坏和损害，使大量知识分子感到茫然，因此不少人出现虚无主义的思想。他们认为社会的所谓真实的表象是虚构的，他们的创作目的是找寻比真的还要真，找寻实质，而在了解社会实质上只有艺术家的自我感觉可以依赖和相信；艺术创作的核心，是表现艺术家自己的心理状态、思想状态，比如梦，就是思想的真实，它比社会表明的形态更能够反应社会的实质。这种思潮很快在艺术界、戏剧界、文学界、电影界得到认同，发展成为一个运动。 （4）超现实主义运动对平面设计的影响 时间：盛行与二次世界大战之间 代表人物：达利、米罗等 创作目的：寻找真实，寻找实质，人类自发的、无计划的、无设计的突如其来的思想和语言才更加真实。 超现实主义对于现代平面设计的影响主要在意识形态和精神方面，运用象征、隐喻、置换的手法，表现神秘、怪异、混乱的形象，他对于潜在意识的探索和挖掘，丰富了视觉艺术的语言。 把毫无关系的事物组织起来建立一种新的关系，运用这种关系向人们展示一种全新的视觉含义，在创造性的启迪上有一定的促进作用。 瓦尔萨多 达利 达利记忆的永恒 超现实主义公寓/ 霍安 米罗 表现心灵的即兴感应（心理自动主义） 许晓婷 2014.3.11 一、课程内容 本章主要介绍现代主义艺术对20世纪平面设计发展的影响。 二、学习目的与要求 理解并掌握立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义与摄影对现代主义运动的推动作用。 三、考核知识点与考核要求 1．领会：摄影与现代主义运动143 2．掌握：立体主义、未来主义、达达主义 3．熟练掌握：超现实主义的内涵141 20世纪上半叶的西方现代艺术在观念上发生了巨大的变化，与传统艺术相比较，主要表现以下几个方面： 1、从模仿再现走向主观表现 2、放弃了统一的对美的标准 3、强调艺术的审美功能和纯视觉性 4、艺术的价值在于发现和创造 改变了艺术的内容，如艺术的目的、艺术的价值观、艺术服务的对象和艺术的思想内容，同时还完全改变了艺术的表现形式。 20世纪欧洲的艺术发展途径 1、强调艺术家的个人表现（表现主义、超现实主义等） 2、形式上找到“真实的”，代表新时代的方式（立体主义、构成主义、风格派、光效应等） 灰色地带：达达主义、未来主义等 20世纪上半叶的西方现代艺术，主要表现为四种倾向： 1、表现性 2、科学化 3、抽象和半抽象 4、幻想和非理性 1、现代艺术对平面设计的影响 （1）立体主义运动对平面设计的影响 时间：1907-20世纪20年代 奠基人物：毕加索，布拉克 立体主义是现代艺术中最重要的运动，产生于法国，起源在法国印象画派大师保罗 塞尚。 这个运动的中心形式是对对象的理性解析和综合构成，为平面设计扩大了表达方式的范围，使其有了更广阔的发展空间。 采用小方格笔触描绘风景 亚威农少女 1907 1910-1912年分析立体主义时期对于色彩、形式、结构都提出具体的分析原则，在绘画上逐步走向理性分析的方向。 毕加索1932镜子前的少女 毕加索 《格尔尼卡》1937 毕加索吉他 1912开始综合立体主义打破传统艺术的媒介局限，绘画不仅是色彩，也可以加入其他材料，创作的重心转向对于不同媒介的组合的综合考虑和设计，通过组合和搭配，达到视觉和谐的目的。 立体主义包含了对于具体对象的分析，重新构造和综合处理的特征，并在一些国家得到更加理性的进一步发展，如荷兰的“风格派”和俄国的“构成主义”等。这种发展造成对平面结构的分析和组合，并且把这种组合规律化、体系化，强调纵横的结合规律，强调理性规律在表现“真实”中的关键作用。 可以说，立体主义提供了现代平面设计的形式基础。 （2）未来主义运动对平面设计的影响 时间：20世纪初1909年产生于意大利 代表人物：费里波·马里涅蒂（奠基人） 吉奥科莫·巴拉、塞维里尼、杜尚等。 未来主义歌颂大工业化、大机械化、大都会胜过的无政府主义（无拘束、无规律、自由的）态度，反对任何传统的艺术形式。所以他们的绘画表现了对象的移动感、震动感、趋向表达速度和运动，这是未来主义的核心部分。 马里涅蒂于1909年2月20日再《费加罗日报》发表以浮夸煽情的文辞《未来主义宣言》为标志。 对于平面设计来说， 未