浅析戏曲中的吉祥图案在动画中的应用.doc

浅谈戏曲中的吉祥图案在动画中的应用 1、相关定义 1.1、() 吉祥图案概念的界定 手法组成具有一定吉祥寓意的装饰性纹样。 狭 义的吉祥图案是特指明清时期的一种图案现象,而广义的吉祥图案是指所有含有 吉祥寓意的图案都可称为吉祥图案。吉祥图案起始可上溯到商周,发展于唐宋, 鼎盛于明清。至明清时,几乎到了”图必有意,意必吉祥”的地步。本文涉及的 吉祥图案属广义范围,研究上至远古时代下至明清时期的吉祥图案在服饰设计中 的应用。 (二) 吉祥图案在历代服饰艺术中的特征 中国的吉祥图案艺术是在原始社会的新石器时代发生的,随着人类的发展而不断变 化。在人类对自然力的敬畏,人类向往超越自身之力的愿望、巫术、原始信仰的大背景 下产生,主要作为人们求福纳吉思想观念的表现形式。据考证图案装饰在夏商周时期被 运用在服饰设计中,从”夏桀王三千女乐都穿着文绣衣裳。” 可知在夏王朝的服饰中已 经出现精美刺绣的图案装饰,但未作详尽描述。而在殷商时期的文献中,明确记载着奴 隶主穿着的服饰中有雷龟纹图案。此时纹样主要出现在领口、袖口、前襟、下摆、裤脚 等边缘处和腰带上,其表现形式以规则的回龟纹、菱形纹、云雷纹等几何纹样为主,以 连续的构图形式表现。 [2] 从此吉祥图案便在服饰艺术中发展开来,所呈现出的艺术特点 随着时代的发展不断的变化着。 1. 商周时期服饰图案运用已具鲜明的象征性,有严谨的理性特征。 此时期在服饰中出现的吉祥图案以动物纹、几何纹居多,主要是从动物的具体形状 上得到启发,其作品主观色彩不浓,属于对自然物象的朴素再现。图案已经具有鲜明的 象征意义,最主要使用的是龙凤纹,它既寓意宫廷昌隆,又象征婚姻美满,而鹤与鹿则 象征长寿,猫头鹰寓意胜利。随着社会的发展和生产力的进步,人们对图案制作工艺的 逐渐重视,强调了造型的规律美,产生了二方连续的构图形式,并采用了五彩色和十二 柳林 赵权宜著 《吉祥图案新视觉》武汉大学出版社 《管子 轻重甲》:”昔者桀之时,女乐三千人无不服文绣衣裳者”。 4 章纹来制作帝王的冕服,具有明显的程式化风格,具有严谨的理性特征。此时期纹样多 以刺锈工艺完成。 2. 战国时期服饰中的吉祥图案具有浪漫自由、关注人性、强调主观意识并具理想 化的特征。 战国时期经历社会大变革,各种观念与思潮空前活跃,人们的审美意识得到提高, 服饰纹样具有了较高的艺术欣赏价值。此时图案的构成延续了以中心对称、反复连续图 案的组织方式,装饰风格从神秘凝重变得浪漫激情,富有生气而充满人性之美。 在服 饰上的严谨设计变得自由舒展了,很多图形不再是人们对自然物的直接描绘,而采用了 丰富活跃的变化纹样,加入了很多人为的主观意识,在图案设计安排上更具理想化特征。 战国时期服饰图案是奴隶制社会与封建社会图案特征的分水岭。 3. 秦汉时期服饰中的吉祥图案具有明快大气、动感奔放、简练多变的特征。 秦汉时袍服上出现精美的刺绣纹样,并部分延续了战国时期的服饰风格。在服饰图 案的设计中追求大气、明快、简练,图案的组织以重叠缠绕、上下穿插、四面延伸的形 式构图,更加具有浪漫和幻想主义特点。图案纹路虚实相间,以流动起伏的波弧线构成 骨骼,强调动势和力量;在色彩分配上以对比为主,强调明快、醒目、艳丽,表现了”素 中见华美”的艺术特点。 此时服饰图案中出现了大量云纹、鸟纹、龙凤纹,纹样题材 多变,充满浓郁的神话色彩。动物、云气、山岳等主题分布其中,朴质生动;各种吉祥 语铭文加饰在纹样空隙之处,寄托着人们长生不老、子孙众多等希望。 4. 隋唐时期服饰中的吉祥图案具有华丽优美、雍容大度、丰满的多元化特征。 由于隋唐时期的社会繁荣,图案的设计中也具有华贵之美,从现存隋唐彩塑衣服可 见,服饰上面出现联珠纹、狮凤纹、团花织锦纹等前所未有的富贵大气的图案,并且色 泽光亮耀眼。显现出隋唐时期手工艺者在图案制作上的高超技艺和此时期纹饰花样的丰 富多彩。隋唐服饰图案的设计趋于表现自由、丰满与华美,在裙、帔、鞋、帽、巾等服 饰上都有所体现,其造型饱满,色彩艳丽,主纹突出,地部疏朗,不但构图活泼自由, 位置关系也均衡、对称。随着佛教的盛行,丝绸之路的开通,吉祥图案引入多种外国图 案样式,忍冬纹、宝相花、缠枝图案盛行,呈现出丰富多元的风格特征。 5. 宋元时期服饰中的吉祥图案出现了优雅清淡与写实性的特点。 宋代服饰纹样受画院工笔花鸟画的影响,纹样造型趋向写实,构图严密,工艺精湛。 宋代的纹样风格与唐代截然不同,无论从题材到造型手法,几乎都形成了一种程式。此 时的图案样式以花卉图案为主,禽鸟作为花卉的点缀,几何图案随处可见,兽纹已经很 少用到。牡丹、芍药、梅花等被反复表现,正转反侧,柔婉秀雅,成为装饰的主流。元 代承袭了宋代的艺术风格,同时又受到少数民族与西域图案的影响,出现了更为接近写 实的风格