浅谈《芈月传》中人物造型的重要性.doc

浅析《芈月传》中人物造型的重要性 1、相关定义 1.1、素描造型观念和中国人物画的概念 是素描造型观念 谈到素描造型观念,我想会有好多人认为这是一个陈旧的话题,每当提到它 就会产生一种老生常谈的感觉,我并不否认谈到素描及与素描相关的话题是陈旧 的,它的确没那么新鲜,但我在这里想强调的是,就是这样一个让我们都觉得陈 旧的问题,我们今天就没有必要再谈了么?由素描造型观念所生发出来的一系列 学术的问题我们就真的解决妥当了么? 谈到素描造型观念我们首先不可回避的需要了解什么是素描?所谓素描,是 一种以单色方式去描绘客观事物,塑造形体的方法,是一切造型艺术的基础。素 描来自西方,隶属于欧洲绘画。素描是我们引进过来的一种艺术形式而非我国独 有的,从狭义来看,我们可以将素描简单理解成为—单色画,即用单一色彩描绘 对象。从广义来说,素描则是一种运用线条来再现事物的艺术形式。它包含了对 所表达对象形象特征,比例关系,空间位置,体积质感,光影明暗等综合要素。 素描作为传统绘画的一种方式,已有数百年历史,至 15 世纪意大利的文艺 复兴之后,人们才发现了其独特的艺术表现魅力。并在在这一时期,西方诸多艺 术大师将其拓展开来,逐步发明并运用于透视学、解剖学和构图学的相关原理中, 为素描能够表现出的立体感和空间感提供了科学的依据,逐步完善并丰富了对于 素描的认知。形成了对素描造型本身艺术形式的深入探究,促进了对素描这一造 型艺术的感性认知,从此,形成专门的素描造型体系,使素描作为一种近乎完美 的绘画形式独立出来,并且成为整个西方社会高级审美的一种必须和一种追求。 素描本身以及其派生出来的素描造型体系在整个欧洲画坛独树一帜,建立起属于 素描的独立的造型艺术观念,我们把这个观念称为素描造型观念。 1.2、京剧人物造型的相关概念 “人物造型:戏剧、电影等塑造角色外部形象的艺术手段。包括化装、 戏剧服装等”。 “京剧人物造型,俗称扮相,是由艺术形态的戏曲服饰、化装谱式构成的 京剧舞台造型形象,诸如钟馗、关羽、白娘子、杨贵妃等,以其雕塑美—— 一种自觉的造型思维,至今尚使大量的观众为其艺术魅力而赞叹不已”[1]。在此 说法中,提到京剧人物造型主要由戏曲服饰和化装谱式构成,所以本文将从这两 个方面来说明京剧人物造型。由上文可知,京剧人物就角色来说,有生、旦、净、 丑四大类,每一类根据剧情的不同,流派的不同,同一个角色在剧中都有不同的 造型,因此,京剧的人物造型种类繁多,也难以一一道尽。尽管京剧人物造型种 类繁多,但也遵循着默认的京剧人物造型的特点,在这些特点的基础上,扮相稍 有偏差。下面就对京剧人物的化妆造型和服饰造型进行简单扼要的描述。 来自百度百科 4 1.3、手绘人物造型定义 手绘是指通过手工绘制图案的方法,其包括铅笔素描、水墨绘画、钢笔素描、 油画、水彩等各种创作方式,创作场所则包括各类纸张、墙壁等等各类可以绘制 图案的地方。手绘主要是为了与电脑制图区分而提出的概念。人物造型是指塑造 人物形象的一种艺术方法,包括面部造型、服饰造型以及周围必要环境的营造。 由此可以推断,手绘人物造型就是通过手工绘制的方法表现出的人物形象。 1.4、水墨人物画写实造型的概念 传统人物画发展特征 中国绘画主要分为山水、人物、花鸟三大门类,其中以人物画的历史最为悠久。我 国古代人物画家们通过创作实践和理论研究,总结出”外师造化,中得心源”的水墨人 物画创作纲领,并且创造了具有民族文化和审美精神的水墨人物画艺术形式。 早在新石器时期,便有了描绘人类社会生活的《多人舞蹈纹彩陶盆》(图 1-1),该 彩陶盆描绘了氏族成员身披兽皮,携手舞蹈的 欢快场面。我们的先祖除了在器皿上描绘其生 活场景也在岩石壁上进行祭祀、狩猎、放牧、 舞蹈等生活场景的刻画。例如阴山岩画射手图、 阴山岩画驯羊图、乌兰察布岩画巫舞图、沧源 岩画群舞图、沧源岩画圆舞图、花山岩画祭神 舞蹈图等都真实描绘了原始人祭祀、狩猎、放 牧、舞蹈等生活场景。这些人物画在造型上虽 然稚趣简朴,还不成熟,但也尽量使用原始人 的”写实”视角来观察现实生活,用具有抽象 化、装饰化的符号,真实表现了具有神秘浪漫图 1-1 《多人舞蹈纹彩陶盆》 倾向的原始文化中的人物形象和社会状况。 进入封建社会后,人物画作为宣传教化的工具得以快速的发展。人物画便以”图绘 者莫不明劝戒,着升沉,千载寂寥,披图可鉴”,”夫画者:成教化,助人伦,穷神变, 测幽微,与六籍同工,四时并运,发于天然,非繇述作”为目的。从现有文献中,我 们已知的最早的人物画作品是,1949 年 2 月和 1973 年 5 月出土于长沙的《人物龙凤帛 画》(图 1-2)和《人物御龙帛画》。这两幅战国时期的楚墓帛画都采用立式构图,画面 中主要是将单线勾描作为主要造型手段,并且是用平