文学概论教学资料-第7章 文学风格.pptVIP

第七章 文学风格;第一节 风格的诸种理论 第二节 风格的定义和内涵 第三节 文学风格的类型与价值 第四节 文学风格与文化; 一、风格是独特的言语形式 基本观点：认为风格和言语形式与修辞特色有密切的对应关系，因此风格是由言语形式和修辞特色决定的，也应该从此分析和认定。据１９世纪德国学者威廉·威克纳格的考证，西方的“风格”(style)一词源于希腊文，后演变为拉丁文，再分别变为德文、英文等。本义指“刀笔”，指古希腊人用来在蜡板上写字的工具，后来喻指用文字装饰思想的一种特殊方式。也就是说，“风格”一词最初属于修辞学的概念，强调作品中语言的修辞特色。 亚理士多德：“语言的准确性是优良风格的基础”，他强调注意修辞，讲究节奏，用词妥帖等等。后世西方学者在这个见解基础之上发展出风格是“思想的外衣”的说法。;评析：由于风格最终是以言语的形式呈现出来的，作品与作品之间的风格差异确实与它们不同的表达方式、语言结构、修辞技巧等有关，因此从外部来研究风格是十分必要的。然而，仅从外部研究又是不够的。文学风格的形成有着更为深刻和复杂的内在根源，风格的呈现也是由内及外的。 ;　基本观点：从风格形成的内在根据来理解风格，把作家的创作个性与作品的风格联系起来。 杨雄“心画心声”说。《法言·问神》：“言，心声也；书，心画也；声画形，君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎。” 曹丕《典论·论文》：“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。”将作家生命之“气”与作品之“文气”和“体”相连，以气论风格。 刘勰《文心雕龙·体性》:“气以实志，志以定言， 吐纳英华，莫非情性”、“各师成心，其异如面”。; 评析：把风格看作是作家的创作个性在作品中的自然流露，这是从主体的角度来考察，从形成的内在根据来理解风格的，无疑是必要的。但是，如果只看到内心表现的一面，忽视外在表达，还不能完全理解风格。另外，日常个性不等同于创作个性，也不能直接转化为文学风格。这就需要对“心画心声”说，或流传更广的“文如其人”、“文品即人品”??“诗品出于品”、“风格即人格”等说法作具体分析。  所言之物，可以饰伪：巨奸为忧国语，热中人作冰雪文，是也。其言之格调，则往往流露本相；狷急人之作风，不能尽变为澄澹，豪迈人之笔性，不能尽变为谨严。文如其人，在此不在彼也……阮圆海欲作山水清音，而其诗格矜涩纤仄，望可知为深心密虑，非真闲人，寄意于诗者。（钱钟书）; 基本观点：从作家主体与表现对象的统一性和内容与形式的统一性的角度来理解风格。刘勰《文心雕龙·体性》：“夫情动而言形，理发而文见，盖沿隐以至显，因内而符外者也。”《文心雕龙·定势》：“以模经为式者，自入典雅之懿；效《骚》命篇者，必归艳逸之华。” 黑格尔：“风格”这个名词应该解释为“一种逐渐习惯的对题材内在要求的适应”，真正的风格应该是“主题本身”及其理想的表现所要求的。 评析：这种风格论比较全面，将作家和作品、作品的内容和形式之间的关系和要求纳入风格的概念内考察比较全面。不足的是对读者因素未给予重视。; 基本观点：从读者阅读鉴赏的角度来理解文学的风格问题。 谢榛《四溟诗话》：“作诗譬如江南诸郡造酒，皆以曲米为料，酿成则醇味如一。善饮者历???尝之曰：‘此南京酒也，此苏州酒也， 此镇江酒也，此金华酒也。 ’其美虽同，尝之各有甄别，何哉？做手不同故尔。”高尔基华绥：“风格——这乃是作家消除自己和读者之间的 一切隔阂的能力，风格的最后胜利乃是确立精神上的接近。” 评析：这种风格观的长处是：突出了接受环节对风格确认的意义。不足之处是：读者千差万别，因此对同一风格的作品阅读的结果 也会千差万别。这使得确认作品的风格问题成为一种困难。;第二节 风格的定义和内涵;文体与风格的联系与差异： 英文style一词，中文分别翻译为“风格”和“文体”，它暗含了风格和文体之间内在的关联性，但忽视了两者的差异。文体，主要包括措辞(diction)、结构(structure)、修辞(rhetoric or trope)、形式（form）、体裁(type)、文类(genre)、惯例(convention)，在根本上指的是一定的话语秩序所形成的文本体式，折射出作家批评家独特的精神结构、体验方式、思维方式和其它社会历史文化精神。风格则主要指作家的创造性，在文体方面 所达到的水平和境界。;;创作个性转化为文学风格： 日常个性必须通过审美创造的升华转变为创作个性，才可能在作品 中形成独特的艺术风貌。 作家的人格、修养、生活个性要在审美中得到升华之后才能化入作品的风格之中。这就是说，作家的人格修养、生活个性并不能直接转化为风格，这种人格修养、生活个性必须在与作家的审美素