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§3-4.动画与音乐 背景音乐分类 1.描写性音乐 气氛（情绪）描写 作用：加强影片所需要营造的那种情绪或气氛，这 样的画面情绪在影片中属于一个不直接言说 的感性层次，是音乐给予了描述。 1.“第三人称”描写：影片的制作者所赋予的、从外部加于事物的； 2.从事物的内部出发加以评价或描述，力图使观众体验到剧中人物内心的感受。 戏谑式描写——用音乐表现出一种幽默和调侃 利用音色和音程排列的非常规化创造一种奇怪的音乐效果，从而达到戏谑的目的；《淘气小兵兵—反转巴黎》（下行音阶）　《怪物史瑞克》（高音） 将本来有着固定情绪或气氛的音乐加以改变（或完全不加改变），使之用于不相干的或干脆相反的场合之中，从而产生喜剧性的效果；《锁链》（伏尔加河船夫曲） 3. 混合类型。《小美人鱼》 特点 — 作为背景音乐的属性相对来说非常弱，电影的画面往往 是为了配合音乐的旋律和节奏而设置； 《小马王》（弹拨乐独奏和交响乐队合奏） 《高卢夺宝》（惆怅→欢快→不安哀怨） — 不仅仅是器乐的演奏，人声——也就是插曲，也在大量 介入；《怪物史瑞克》 《星银岛》 — 总是出现在叙事停止或者非线性（跳跃、回忆等）延续 的时候—情绪相对饱满而需要释放。 第一次作业 从美术、音乐、文学三个角度分析动画片 《小蝌蚪找妈妈》《神笔马良》《三个和尚》 《功夫熊猫》《狮子王》（任选一部） 4.媒体传播的大众性 1.娱乐性 2.时尚性 5.技艺荟萃的综合性 如果你观看一部作品时，已经被那个故事深深地吸引，根本没有顾及艺术表现的存在，那么这部作品的艺术形式一定是最好的。 从叙事文学的角度来说，动画电影如同一般剧情电影一样，要结构故事、塑造人物、凝练主题、要设置悬念、推敲对白、引导情绪；要有高潮、有节奏、有趣味……一句话，同一般的剧作没有什么两样，因此似乎没有必要专论动画的文学性．参见一般的剧作理论即可。但是，动画电影毕竟拥有自己不同的受众群体，尽管近年来动画片接受者的年龄有上升的趋势（似乎也有心理年龄成长放缓的倾向），并出现了成人动画片，但其主要对象还是在青少年的范围之内，这便决定了动画电影在叙事题材和主题方面有着自己的一些特性。下面主要就这些特性展开讨论。 * 如果从内容上来考察的话，可以说大部分的动画电影所涉及的题材都是幻想性的，也就是说是非现实主义、非自然主义的。在文学中，我们一般把这些故事叫做神话、童话、寓言、传说、传奇、幻想、荒诞故事、民间故事等。这些题材在表现的时候较容易同美术的形式和逐格拍摄的方法相匹配。画面中的线条和色彩可以根据人们的想象千变万化，把最不可思议的想象变成视听的画面，动物可以像人一样说话和生活，山川草木都具有灵性，而人则上天入地无所不能。 * 动画片题材所表现出的倾向性，并不仅仅是因为动画片在形式上的特点所决定的。我们经常提到的许多动画片题材也经常出现在一般的剧情电影中。如《真假公主》、《风中奇缘》、《钟楼怪人》、《美女与野兽》、《仙履奇缘》、《星银岛》、《小飞侠》等等，都曾不止一次地拍摄过电影，这主要是因为“逐格拍摄”这样一种技术上的方法，并不是动画电影的专利，它诞生于写实的（画面上）、叙事性的电影。也就是说，剧情电影先天便具有这种表现想象和幻觉的能力，只不过因为经济上的投人过于巨大，在技术上也有一定的难度，所以在题材的选择上，剧情电影相对较少涉及幻想色彩过于浓烈的题材。但是，一旦没有了经济和技术上的限制，两者之间的距离便会迅速地接近。正如我们在新世纪以来看到了越来越多的剧情电影在拍摄原本属于动面电影的题材，如《小飞侠》、 《哈利·波特》、《魔戒》等影片，这是因为数码和机械、电子等技术的进步使过去在一般电影中觉得困难的表现变得容易和可能了。另外，一些与宗教相关的故事．为一些虔诚的信仰者所膜拜，他们不愿意看到这些东西被漫画化，因此宁可使用一般电影的拍摄方式（动画片表现宗教故事的相对较少）。尽管一般剧情电影和动画电影有了越来越多共同的题材，但两种影片在表现形式上的差异还是可以保证这两种电影在艺术类型上的不同。 * 当然，动画电影在题材的选择上也会有例外，也会有极端的表现。这种极端主要表现在两个方面：一方面是追求艺术性走到了极端，从而放弃了叙事，而纯取艺术的形式。这种现象往往表现在实验性的短片之中，比如好莱坞的《幻想曲》。当然，《幻想曲》还不是完全不讲故事，但其中确实有仅以色彩和线条来表现节奏和情绪的。另外一个极端则与追求艺术正相反，这一类影片在叙事形式中排斥幻想的成分，如同我们前面提到的某些写实主义的日本动画片。应该说，在艺术的领域中，任何试图突破常规的做法都是正常的。因此，走向极端的先锋派式的尝试往往也会为人们所津津乐道。这些影片的成就一般不是以其商业的价值，也就是