民族声乐演唱中声音与作品处理之间的关系.docxVIP

民族声乐演唱中声音与作品处理之间的关系内容摘要：在对于中国民族声乐作品歌唱学习中，我们可以逐渐掌握和表现一首歌曲的歌曲内容，但难以在演唱作品的同时处理好声音和作品处理之间的关系。所以，这个问题，对于声乐学习者具有十分的必要性和紧迫性。关键词：自然流畅、音域狂逛、以情带声、声情并茂正文民族声乐演唱对声音的要求（一） 声：是指科学的演唱方法和声乐技巧。在科学的方法训练的前提下，掌握并运用民族声乐的声音个性与特色，使其与中国本民族语言、感情、风格、表演等相统一、协调，符合中国观众的欣赏习惯。在声音上应采用“混合声的声音色彩”(二) 声音要自然流畅、音域狂逛，有持久、轻松的控制力，弱而不虚、强而不炸，上行、下行都应做的非常好;声音要自由，具有很强的可塑性，因为歌曲不一定都是连着唱的，也有断音、跳音的存在，而唱好它们所用的技巧和方法都应掌握。（三）《乐府传声》中有关“轻重”的阐述有这样一句话“轻者，放松其喉，声在喉之上一面，吐字清圆飘逸之谓；重者，按捺其喉，声在喉之下，吐字平实沉着之谓。凡从容喜悦及俊雅之人语宜用轻，急迫恼怒及粗猛之人语宜用重。”蔡仲德先生将其解释为；“轻”是指放松喉咙，声音在喉的上半部分，吐字清圆飘逸的意思；“重”是指按捺喉咙，声音在喉的下半部分，吐字平实沉着的意思。凡是表现从容喜悦的情绪，清秀文雅的人物，应用轻声；表现急迫恼怒的情绪、粗鲁勇猛的人物，宜用重声。民族声乐演