设计概论 第1章 艺术概论.pptVIP

米开朗琪罗 夜 米开朗琪罗 昼 米开朗琪罗 摩西 （5）时空艺术:舞蹈 舞蹈是人类最古老的艺术活动之一，它在史前已获得了较高程度的发展。在人们还处在野蛮群居生活的时期，就创造了难度较大而又很美的舞蹈艺术。这时期的音乐只有伴随这种舞蹈才动听。可以说，这是崇拜舞蹈的部落，是由“舞蹈家”组成的部落。舞蹈是人用自己的身体按照一定的节奏所进行的连续性的运动，它既是时间的艺术，又是空间的艺术。 图1-2 巴黎圣母院 图1-3 克里姆林宫 建筑作为造型的综合形式，也是一种重要的空间艺术。 实用艺术既有审美价值，又有实用价值。这就是2000年前古罗马建造师马克提出的实用、坚固、美观的原则。 总之，艺术与设计是人类社会发展的孪生姐妹，其本质功能都是服务于人类，满足于人类的多种需要。艺术与设计之间的关系密不可分，纯粹的视觉美艺术形式时刻影响着设计艺术的发展，艺术的更新换代也影响设计艺术的创新。无论是纯粹艺术、手工艺术，还是现代设计，其归根结底都是与社会的发展息息相关的。 第二节 设计的意义 一、设计：创造生活的行为 设计与人类生活息息相关，设计造物以满足人们的基本生活需要为目的。 设计是为生活设计，为人的日常需要而设计，注重设计与生活、设计与自然、设计与人的和谐发展才是正确的设计价值观。 设计是生活的内容成为人们设计造物的根本观点。 1.重构“物——人——环境”的关系 每个社会都设法建立一个意义系统，人们通过它们来显示自己和世界的关系。用丹尼尔·贝尔的话来解释社会生活内容与人的存在境遇的关系，人类在经历了“人与自然的较量”和“人与加工制作后的自然较量”之后，进入到完全人文化了的“第二自然”。在“自然环境——制造物的环境——人文环境”的转变中，人与社会的关系在一定程度上也体现了人对现实环境的需求与设计间的互动关系。 2.一切为人而设计 设计学是人学。人类造物的第一原则，就是以人为尺度，一切为人而设计，为人而创造。 二、设计：适用的艺术 1.艺术的母型 艺术具有三种不同的层次和类别： 一是与物质生产联系密切的艺术，如建筑等，这一层次的艺术为实用所需； 二是与其他精神领域联系密切的艺术形态，如宗教艺术等，往往与信仰有关； 三是以人的审美愉悦为目的，如小说、电影、绘画等，这一层次的艺术属于特殊精神生产。 艺术的三个层次之间存在一定的逻辑关系：作为第三层次的音乐、绘画等艺术是从第二层次中分化出来的；而第二层次的宗教、认识是从第一层次中分化出来的；显然第一层次的生活用品设计是艺术的本体。从这逻辑性可以看出，纯审美艺术和强调精神性的艺术都是从这里逐渐转化过来的，这也是艺术发展变化客观规律的自然表现。 2.需求与多样化 需求刺激发明创造，需要是发明之母，人类运用不同的造物设计手段来满足生存上的迫切需要的。 设计理论界经常引用美国心理学家马斯洛提出的著名的“需求理论”，其内容有：生理需求、安全需求、交往需求、尊重需求以及自我实现需求。从需求理论来看，人的需求既有基本的物质需求，又有较高层次的精神需求。 从设计角度看，人的设计活动既要考虑人类生物的规定性，又要考虑作为人所具有的社会性、文化性和精神性特征。市场对设计的需求，就是消费者对设计的需求，市场由消费者组成，每个消费者都有各自的特点。比如：1，居住区域；2，人口因素；3，心理因素；4，行为因素等等，这些特点决定了人的需求的多样化和复杂化，设计围绕人的需求展开是一项艰巨的工作任务。 三、设计是美的创造 造物活动与美的创造就紧密相连。如何看待美，是认识问题；设计造物则是实践活动，实践是美的精神得以显现的过程和载体。 首先，造物是人类实践活动中很重要的部分，它在很大程度上担负着体现某个时代美的重任； 其次，造物活动又受着审美取向的牵引，如果社会的审美取向不变，设计艺术就难以摆脱陈旧的样式，反之，当社会的审美取向变化时，设计就必须通过创新寻找其出路。 马克思说的一句话：“人类是按照美的规律来造型。” 前 言 自从人类通过劳动与动物区别开来，能够使用和制造工具，造物设计就与人类发展结下了不解之缘。整个人类的发展史必然伴随着一部丰厚的设计艺术文化史。 进入21世纪以来，随着经济的发展和社会文化的繁荣，人们对生活各方面的品质要求不断提高，从吃、穿、住、用、行的日常物质生活范畴，到政策决策、文化教育、社会建设等精神生活范畴，都离不开精心的设计和经营。不论是顶尖设计师，还是平民百姓，人们给予设计本身的关注都远远超过了以往任何时候。我们不得不说，人类迎来了一个“设计的