苏南二胡曲润腔艺术研究-艺术学；音乐学专业毕业论文.pdfVIP

前 言 前 言 “润腔”一词,最初是运用在中国民族声乐理论中的。很明显，“腔” 指 的是声腔,也就是指的是声乐艺术。众所周知，中国民族乐器比如胡琴等一开始 并非是独奏乐器,他们是在长期的为声乐及地方戏曲等伴奏的过程中,不断发展 起来的。因此，“腔”对于民族器乐的发展具有重要的意义。近年来，不断有 学者把“润腔”这一概念应用到民族器乐中来。我想这是有道理的,也完全是行 得通的。那么器乐润腔究竟通过哪些艺术手段表现的？它又是如何运用在我们 民族器乐中？通过本文的研究，将会对器乐润腔有比较全面的认识。 本文研究的苏南二胡主要位于太湖为中心的长江三角洲流域，这一地区自古 以来经济文化发达，有着繁盛的音乐文化传统。二胡在各种地方滩簧类戏曲、曲 艺和苏南吹打、江南丝竹等民间乐种吸收着丰富的养料，几百年来，二胡一直在 这一地区代代相传，产生了像阿炳、刘天华这样对二胡的发展产生历史性意义的 人物和作品。因此,本文将从“润腔”这一个全新的视角对苏南二胡作品及其风 格进行重新的认识,以对苏南二胡演奏风格及其作品特征有更深刻的理解。 1 一、概述润腔 一、概述润腔 (一)润腔的概念 润腔一词从词面上可以看出是润饰腔调的意思，最初是运用在中国传统声乐 理论当中的概念，即对某个旋律进行装饰性的演唱或演奏，丰富其艺术效果。古 人对此也有过精辟的论述,明代曲学家王骥德(明·万历年间人) 在他的名著《曲 律》一书“论腔调”一节中就指出:“乐之筐格在曲,而色泽在唱。”筐格指的是 固定的旋律，色泽指的是对旋律进行的修饰。那么，这里所说的修饰我们就可以 理解为润腔，从中可以看出古人对润腔虽没有固定的说法，但是他们已经意识到 润腔的存在。“润腔”一词,最早是在1961 年,著名音乐家于会泳先生在上海音 乐学院任教时,为他的学生讲课时提出来并进行了全面讲解的1。对于润腔一词的 定义，很多学者有自己不同的理解，笔者通过对诸多成果的梳理成果，认为润腔 的概念大抵为：润腔是运用于中国传统音乐中（包括声乐及器乐），对旋律进行 一定的修饰及润色，使其产生特殊的不同于其他旋律的艺术效果，并形成特定地 域音乐风格的一种手法。 这个概念可以分成三个方面进行理解，第一，润腔为什么出现在中国音乐中， 而在西方音乐中却很少提及呢，我认为主要的原因是润腔的产生跟东西方音乐观 念的不同有很大关系。不管是东方还是西方，有一点是可以肯定的，声乐艺术的 发展要先于器乐的发展。而在东西方声乐发展的初期,音乐观念的不同就已经产 生。中国传统音乐以单音音乐为主而西方音乐则强调和声概念，表现在声乐方面 就是演唱方式有所不同:比如中国古代的记谱大都只有一个大概的框架,即只有 骨干音,演唱者往往可以根据自己的理解进行演绎,所以演唱通常比较自由。而在 西方早期音乐的发展中,演唱者一般演唱多声部复调音乐为主,所以在音乐上较 为严谨。众所周知，中国传统音乐是线性音乐，线性音乐的特点是节奏较为自由， 这就对润腔的形成产生了很大的作用。杨荫浏先生在 《语言音乐学初探》中指出： “西洋的歌词格律是和音乐节奏配合的十分紧密的，而不能有伸缩余地，我国歌 词和我国声调之间没有在节奏上结不解之缘的紧密关系。”从这段话中我们可以 看出,中国传统音乐风格决定了润腔存在的可能性。所以。我把润腔一词界定在 中国音乐之中而非西方音乐中。至于西方音乐是否也存在润腔这一概念,还需进 一步考证。 第二层含义是对旋律进行修饰使其产生风格上的改变。很多时候一句没有任 何润色的普通曲调,听不出它是什么风格。但是,如果在它上边进行一定的修饰, 那效果就完全不同。就相当于同一句话出自不同的地区人之口，风格是完全不同 1 董维松 《论润腔》 2 一、概述润腔 的。对同一旋律的处理，不同的修饰会产生不同的效果，那么这种修饰可以有很 多方