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艺术欣赏 表情艺术— 舞蹈 什么是表情艺术 艺术的一大门类。又称表演艺术。 特征 1. 表情性 2. 表演性 含义分类 广义：包括音乐、舞蹈、曲艺、杂技、戏剧、电影、电视等 。 狭义：舞蹈、音乐 在美学和艺术学里，人们通用的是后一种即狭义的含义。 舞蹈艺术 舞蹈艺术：是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们的思想感情的一种艺术形式。舞蹈可分为生活舞蹈与艺术舞蹈 。 舞蹈艺术的种类 按照舞蹈特征来划分 一、专业舞蹈  中国古典舞 （汉唐舞、敦煌舞） 中国民族民间舞 芭蕾舞（古典芭蕾、现代芭蕾、当代芭蕾） 现代舞 当代舞 二、国际标准交谊舞： 拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）； 摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）； 三、时尚舞蹈 迪斯科 锐舞 街舞 芭啦芭啦 啦啦队舞 热舞劲舞 按照舞蹈的表现形式来划分 独舞 1. 独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。  双人舞 由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。 三人舞 由三个人合作表演完成一个主题的舞。 凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。 表现某种概括的情结或塑造群体的形象。 中国古典舞 定义：古典舞指各民族中长期流传至今的具有典范意义的优秀舞蹈作品，是历代舞人在本民族传统舞蹈的基础上，不断提炼、加工、创造后逐渐形成的。当代的古典舞是在戏曲、武术之上创立的。（中国传统的“圆”为核心） 古典舞经历了三个朝代：周代 —— 唐代 —— 宋代 周代：统治者建立了礼乐制度，为了巩固其统治地位，使古代舞乐得到发展，形成“舞诗乐”为一体的古典艺术风格。 唐代：这时期产生了许多著名的舞蹈家，创作了诸多风格的舞蹈作品。也使中国古典舞蹈和民间舞蹈分流而各自走向独立和成熟。例如：《杨贵妃的倪裳羽衣舞》舞者杨玉环表演，因此获得唐玄宗的宠爱。诗人白居易在《倪裳羽衣歌》中有记载。 宋代：逐渐转向戏曲。 当代的古典舞作品：孔乙己、扇舞丹青、踏歌、飞天 《扇舞丹青》借用一把延长手臂表现力的折扇，演绎了中华民族书法艺术的神韵之美，动态地展现了“纸上舞蹈”。舞蹈演员王亚彬，多次参加春节联欢晚会。 《踏歌》女子集体舞，一副古代丽人在美景中的游春图。 《飞天》该舞是我国第一部根据敦煌画中飞天的形象创作的。运用了传统舞蹈中长绸舞的技法，将“飞天”的形象再现于舞台。 中国民族民间舞 定义：民间舞由劳动人民在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。 汉族民间舞蹈主要有：东北秧歌、胶州秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯等等 少数民族舞蹈主要有：蒙族、朝鲜族、藏族、维吾尔族、苗族、傣族等。 芭蕾舞 起源与发展 孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，十九世纪下半叶在俄罗斯复兴，之后在不断革新中风靡世界。 特点 女演员表演时以脚尖点地， 故又称脚尖舞 。 代表作品 《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。 第一步芭蕾舞剧 法国《皇后喜剧芭蕾》 第一所芭蕾舞学校 1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。 现代芭蕾 起源：20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。 与古典芭蕾的区别：动作特征、表现形式、音乐、节奏、风格。 中国第一部芭蕾舞作品：《红色娘子军》 经典芭蕾舞剧 《红色娘子军》 现代舞 起源：是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。 特点：其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 代表人物：皮娜·鲍什 当代舞 定义：主要是指广泛吸收而又不拘一格的运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社