中国传统文化在室内设计中的传承与发展.doc

室内设计具有时代的印记，随着社会的发展，犹如一部无字的史书。很多深受中国文化熏陶的艺术家和设计师，其作品都在自觉与不自觉、有意与无意之间，被打上了传统文化的烙印，体现着中华民族文化的深刻内涵。古朴实用的艺术造型，雅致的装饰纹样，都来自设计师的内涵和境界。是中华民族文化耳濡目染的成果，是个人品格素养的体现。如品茶饮酒一般：若能杯酒比名淡，应信村茶比酒香。 每个国家，每个民族都有着自己的文化与传统，许多年来无论在建筑设计领域，还是从属于其下的室内设计领域，设计的“民族性”、“地域性”问题一直是人们所关注和研究的热点。面对设计文化领域的日新月异，东西方文化的不断碰撞，各个国家的设计师都力求在现代与传统之间寻求一个契合点，确立有本国特色的设计理念。东方文化体系中最具代表性的中国传统文化，博大精深、底蕴深厚，在全球化的时代背景下，同样面临着“文化趋同”的挑战，中国传统文化符号作为世界设计文化符号中的一员，要得到有序的发展，就应该有一个很好的传承方式。我们把中国传统文化符号概括显性与隐性两大类来分析，试图通过这种方式找到传承传统并且保持和发展自己的个性和特色的方法。 一、显性文化符号的传承 显性文化符号的传承实际指从实体形式上对传统的继承，显性文化符号在生活中不断发展更新，新的符号陆续产生，旧的符号也被用新的方式加以演绎，在新的时代传达着新的内涵。显性符号具有时代性，变化多，发展快。包括仿古、打散重构和抽象简约等形式。 1．仿古的形式 就是通常意义上的复古建筑及其环境小品，保持古色古香，原滋原味，它在一些仿古园林和仿古建筑群和古遗迹修复中常常被采用，以达到修旧如旧的效果。例如，上海新天地的改造工程，是以上海近代建筑的标志—石库门建筑旧区为基础，改变原有的居住功能，创新地赋予其商业经营功能，改造成既能反映上海的历史和文化又具有时尚感的休闲娱乐中心。是为我们对这类传统民居建筑的保护提供了一个生动的样板。这种方法可以很好的是保持传统的建筑形式和单纯优雅的古典主义的风格。 2．打散重构的形式 就是我们可以利用传统文化符号的单体形式：图案纹样、建筑构件、民俗色彩等，将其打散重构，并与其他的单体结构相结合，演绎有包容性的作品。这种手法在现在的室内设计中使用频率较高。如今很多家居中的“中国风”效果，就是依靠中国的传统符号对空间进行装饰，徽州木雕门窗、东北的大花棉布、行云流水的书法、亭亭玉立的翠竹、太师椅、美人靠等等，设计师可以将不同的传统符号元素打散后以蒙太奇的手法在同一空间中呈现，或者丰富华丽或者宁静禅意，都是不同种类中国情趣的体味。 3．抽象简约的形式 就是我们可以运用抽象简约的形式对传统文化符号的整体或局部进行提炼概括，使其具备现代的简洁风格，用新的形式去反映环境的传统神韵和内在精神，这是一种重要的继承和创新传统的设计方法。康定斯基说过：“经过抽象处理或本来就是抽象的形式本身并无多大意义，重要的是他们所具有的内在共鸣，他们的生命。”例如，贝聿铭先生设计的北京香山饭店就很好的体现了对传统符号的提炼概括：他以宫灯作为母题，将宫灯的造型演化出多种抽象变形，将其运用到建筑的各个方面—墙面、门牌、入口牌坊、地灯、柱头。建筑大面积的白色，加上一个个很有韵律的窗洞，青灰色的磨砖对缝的勒脚步、门套，给建筑形象带来了鲜明而强烈的传统民居符号特征，无论建筑外观还是内部设计都能和谐统一，中国风格而又不老气横秋，很好的适应时间与环境及心理上的需求。 二、隐性文化符号的传承 隐性符号，具有民族性，持久性，变化慢，相对稳定。隐性文化符号的传承实际指对中国传统智慧的传承，它是建筑意念和环境观，也是传统建筑和室内设计的传统精髓思想。它隐藏在显性符号之后并影响显性符号产生。传统设计手法是运用类比、象征、明喻和隐喻等等进行设计，通过建筑和室内的造型、色彩、图案、文字等手法来表达设计者的创作思想、情感和哲学观等建筑意；并尊重和利用自然环境，注重自然环境的整体性和协调性；将情感融于环境，充分体现“天人合一”的环境观。 1．对于形的创造 先民们不满足于对客观事物认识的象形描述，从写实走向写意变化，因而出现了似鱼非鱼之类夸张变形的陶罐图案；国画中的泼墨山水，计黑守白，疏可走马，密不透风。对于传统符号“形”的利用显然不是简单的拷贝，而是对传统符号的再创造。这种再创造是在对传统符号进行深刻理解的基础上，对传统符号中的一些元素加以提炼改造，使其在传统的基础上更具时代特色；或者把传统符号的构成方法与表现形式直接运用到现代设计中，用以表达新的设计理念。 2．对于意的追求 “道生一，一生二，二生三，三生万物”，道家智慧渗透在中国传统文化的方方面面，也使我们能够更加清晰的认识传统文化艺术的演变历史与传统哲学思想之间千丝万缕的联系。“大音希声”、“大象无形”与现代主义大师密斯·凡德罗提出的“少即是多”颇有