北宋词的三次大_变革_董小伟.doc

北宋词是宋词发展的重要阶段,按时间,可以初步分为初期、中期、后期。在三个时期分别出现了三位对词“改朝换代”的词坛星宿———柳永、苏轼、周邦彦。词到了他们手里,分别进行了三次重大“变革”。 一、北宋初期,在经过宴氏父子、张先等多位词人的推波助澜下,词至柳永,词风为之一变,即从艳丽之词变为歌者之词。柳永是北宋初期一位大力填词的“专职”词人。他长期出入于秦楼楚馆之中,恣情游宴,是一个名副其实的风流才子,死后又一直被视为轻薄浪子。生活的艰辛、处境的坎坷、生命的不幸,使他的词走向了民间,成为真正的“歌者之词”。由此,柳永堪称中国词史上一个里程碑式的人物。 首先,柳永词在内容上进行了“变革”。柳词虽然还残留了有许多依红偎翠、歌舞升平之作,但其中已经让我们看到了词的新动向。(1)将晏殊为代表的专写达官贵人之词,转向了民间,特别是转向了青楼市井。虽然其中有写得露骨、直透的一面,但寄予了柳永对底层劳动人民的深切同情与关注,也使词人的人情味和生活气息更浓了,如《定风波》。(2)有关男女情感与相思的艳词,这部分作品很多。有以女性口吻来写的,其中女子个性鲜明,个个敢怒、敢怨、敢说、敢爱,如《定风波》;也有以男子口吻来写的,其中男子打破前代隐晦含蓄表现手法,毫不避讳男子思念的心态,如《小镇西》。(3)柳永最擅长的是描写“羁旅行役”,抒发羁旅行役之苦,其中融入了自己对社会人生的真切感受与思考。这部分作品艺术成就很高,影响也最大。如著名的《雨霖铃》和《八声甘州》就是代表。(4)有许多对繁华都市风光描写的美词,如《望海潮》就是其中代表作。 其次,柳永发展了大量慢词,创作许多新词调。“慢词”本指音乐而言,一般而言指字数比较多的词,有时也叫“长调”,即是指90个字以上的词。在敦煌曲子词里出现过一些长调,但一直没有得到发展壮大,小令一直是词坛主旋律。而柳永在慢词的发展过程中起到了关键作用,他的慢词增加了词的表现容量,扩大了词的表现力,突破了五代以来词“虽小却好,虽好却小”的局面,为词更好表现细腻的情感作了很好铺垫,如有《八声甘州》、《木兰花慢》等词为其代表,他的《中吕调戚氏》甚至达到了212字。至此,慢词大行于世,成为词的常用形式,并在今后的发展中掩过了小令。同时柳永还创造了许多新的词调,在宋词的880多个词调中,就有100多个调是柳永首创或首次使用的,如《黄莺儿》、《望海潮》等就是柳永自创的慢词新调。 再次,为了适应慢词的体制,柳永创立了铺陈(或铺叙)、白描、点染等艺术手法。铺陈(铺叙)主要是指情节的展开、思路的扩张、意境的开拓、故事的发展,通过叙事、写景、抒情合理的运用,将意象层层推出,构成一个和谐的整体。柳永是这方面的高手,他的词大多不再像小令那样,注意表现一霎那的景、物、情、态,而是吸收了辞赋和骈文的手法,极力渲染情景,让景物一层一层展开、一层一层推进、一层一层道来,多用点染手法,将词推向极境。如《雨霖铃》就是通过离别环境的渲染和有点有染,层次分明的展开,写出了送行者和行者双方的凄切、怀念、苦闷,道出了“杨柳岸、晓风残月”的千古孤寂之感。柳永的词有雅有俗,雅俗共赏,他让口语、俚语都大胆进驻词里,同时又极具音乐性,他的许多词大都能入乐而歌,为下层劳动者所喜爱,他本人则更是当时众人追逐的“歌坛”、“词坛”明星,所以就有“凡有井水饮处,即能歌柳词”(叶梦得《避暑录话》)的称誉。虽然也有许多人对柳永词的“俚俗”大加病诟,但其词情感真挚、自然贴切、音调悠扬,正是柳永词的可贵之处。他当之无愧的成为宋词昌盛的奠基人,对后世产生了巨大影响,特别是对周邦彦的影响“清真词多从耆卿处夺胎”(周济《宋四家词选》)。 二、柳永走后,苏轼是第二位对宋词进行“变革”的集琴棋书画为一身的全能“天才”。词到了他的手里,翻万丈波澜,开风气之先,词风为之再变,即从歌者之词变为诗人之词。 东坡首先提高了词的地位,词的内容逐步诗歌化。唐、五代、北宋初期词内容往往空虚,题材也较狭窄,范仲淹、张先、柳永等词家虽作了一些努力,但始终没有突破“艳科”的藩篱,词仍然只是不登大雅之堂的“诗余”、“小道”。但词至东坡,开始有意从“花间”、“樽前”的小圈子解放出来,方才充实了词的内容、扩大了词的题材、提高了词的境界,将诗的表现方法运用到了词的领域,凡是诗歌能表达的,词都能表达了,且能表达得很好。如果前人是“诗言志”,从东坡始可以“词言志”了,他真正使词成为词人抒情、言志的载体,词终于能与诗分庭抗礼、并驾齐驱了。后人称:“东坡词颇似老杜诗,以其无意不可入,无事不可言”,其词内容广阔:咏物者如《水龙吟》、悼亡者如《江城子·十年生死两茫茫》、登临怀古者如《念奴娇·赤壁怀古》、豪情报国者如《江城子·密州出猎》、人生哲理者如《水调歌头·明月几时有》、农村生活者如《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作五首》、闺情词如《贺新郎》、爱情词