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中国染织纹样史 ——试论唐代染织纹样设计艺术 概括 在我国历史上，每个时代都会有不同的文化表现，每个时代都有每个时代的文化艺术代表引领那个时代的艺术潮流，而在我国的唐朝时期，就是一个很好的代表。 唐代是我国封建社会文化鼎盛时期，是中国古代艺术史上的黄金时代，也是染织工艺高度发达的时期。 唐朝二百八十九年，一般又把它分成四个阶段，开过带睿宗先天（618-712年）为初唐，自玄宗开元到代宗永泰（713-765年）为盛唐，自代宗大历到宪宗元和(766-820年)为中唐，自穆宗长庆到唐朝灭亡（821-907）为晚唐。随着手工业的发达和科学的进步，陶瓷生产呈现出新的局面。染织纹样装饰艺术的发展也开始进入了成熟阶段。 二、发展条件 唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代，是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐文化博大精深，全面辉煌，泽被东西，独领风骚。唐都长安，那时是世界上最为繁华、最为富庶和文明的城市，为各国人民所向往。当时有位从西方来华学习的“梵僧”写诗道：“愿身长在中华国，生生得见五台山”。 大唐文化以开放的姿态吸取容纳诸多异域风采，与外来文化相互吸收、融化、调和并趋于一体化，唐王朝成为国内各个民族遗迹世界各国经济文化交流的中心。当时的艺术家们也喜欢表现外来题材还有外国的神和圣者，并吸收着他们那些与自己不同的创作风格与手法。唐代的图案艺术达到了一个前所未有的辉煌时期，因其水平之高，与同时代的唐诗、书法绘画具有同等的历史地位。在交流中，染织工艺起着重大作用，一方面影响到许多兄弟民族染织工艺的发展，还影响到邻邦，特别是朝鲜，日本，印度和中亚各国，另一方面有吸取了各个兄弟民族以及外来的营养，丰富和发展了我国民族形式，使染织工艺具有鲜明的时代特征。 在社会思想方面，佛教仍居显著的重要地位，佛教莲花纹传入以后，很快就与中国这种爱莲的审美倾向相结合并发展起来，而且以不同的艺术形式表现出来，在中国的传统陶瓷艺术作品中体现最为突出。 但是这个时期，儒家思想有了太有，入世的思想战胜了过去出世的幻想注意，这就使得艺术更加现实主义化，一扫南北朝时期不统一，民族形式不强的面目。农业经济的高度发展，给染织工艺提供了原料等物质基础，促进了染织工艺的提高。 三、纹样特点 唐代纹样特点，主要概括为：丰富，肥硕，浓郁，艳丽。题材上，植物纹，动物纹，几何纹形成了丝绸纹样的三大题材。艺术造型尚肥壮，如此时的宝相花，缠枝纹，卷草纹。在发扬传统优秀的同时，吸收外来有益营养，这使得唐代丝绸纹样既是中国商周以来各个时期艺术精华的汇总，又在整个外部世界具有最大的吸附力。善于运用对比色，色彩纯，明度高，彩度明艳，表现出来的纹样特别艳丽。 唐代染织纹样在对汉代以来传统纹样的继承、发展，对外来纹样的吸收、融合的基础上形成了新的形式，即以花鸟纹样为主体、以审美装饰为目的，面向自然和生活，描写现实景象、歌舞伎乐、狩猎出行、奇花异草、飞禽走兽，特别是对现实花卉的关注和描绘，表明了人们在大唐盛世思想上的解放和审美情趣的转变，继而形成了唐代清新、活泼、华美、流畅、亲切的艺术风格，具有明显的东方色彩和风格，在染织纹样装饰美术上展开了一个新面貌。 四、唐代的纹样种类介绍 唐代染织纹样可分为以下几种。 联珠团窠纹 隋代开始传入中国，及受喜欢，在唐代的织物和壁画等装饰中较为常见。其纹样基本骨骼为平排连续的圆形组成作用性骨骼，圆周饰联珠作边饰，圆心饰鸟或兽纹，圆外的空间饰四向放射的宝相纹。中心纹样大多为对轴对称合适纹样，中央花草，两边为对龙、对凤、对马、对狮等等。这种形式受波斯萨珊王朝（公元226年至640年）的影响。也可能是当时出口贸易适销的花样。盛行于北朝至唐代中期。 宝相花纹 在唐代极为流行，它是由佛教的发源地印度传来的，具有佛教象征意义的装饰纹样。此时的宝相花纹，由盛开的花朵，花的瓣片，含苞欲放的花，花的蓓蕾和叶子等自然素材，按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹，是中西文化交流的硕果，也是现实主义与浪漫主义结合的典范。它的灵感来自金属珠宝镶嵌的工艺美及多种花的自然美。 瑞锦纹 由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态，寓瑞雪兆丰年的吉祥含义。 散点式小簇花、小朵花 散花是唐代图案中非常有代表性的组织形式，常常以牡丹、花卉、鸟蝶等组成自由式花纹。取花叶的自然形做成对称形小簇花，作散点排立。无论圆形、菱形，各纹样都具有独立的美感，组合排列起来和谐统一。 穿枝花 以波状线结构为基础，将花、花苞、枝叶、藤蔓组合成富丽缠绵的装饰纹样。流行于唐、宋、明、清。也称唐草纹。 鸟衔花草纹 多为鸾凤、孔雀、大雁、鹦鹉等禽鸟嘴中含着瑞草、璎珞、同心百结、