基本能力学习课件：第9课中国古代绘画撷英.ppt

* 第九课 中国古代绘画撷英 中国绘画历史悠久，源远流长，如果上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过了七千年左右的发展里程。在如此漫长的岁月中，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的艺术瑰宝！ 现在就让我们带着自豪一起走进“形神兼备，迁想妙得”的中国古代绘画! 一、我国早期的独幅绘画作品 ——帛画 帛画主要指丧葬出殡时张举的一种在绢帛上绘出图画的旌幡。也有人根据墓中出土的“遣策”称之为“非衣”。入葬时作为随葬品将其盖在棺上。 人物御龙图 战国楚墓帛画，绢本 墨绘 纵31.2cm 横23.2cm。所谓“帛画”，专指古代画在丝织物上的图画，早在专门的纸、绢尚未发明之前人们往往把字画绘在木版、石板、器物或丝织物上。帛画可以说是传统卷轴画这一艺术样式的代表。 《龙凤仕女图》1949年2月在湖南省长沙市陈家大山楚墓出土。全画的主题是祈求飞腾的龙凤引导墓主人的灵魂早日登天升仙。 帛画《升天图》 1972年长沙马王堆一号汉墓出土。 纵205厘米，上横92厘米，下横47．7厘米。 出土时画面向下，覆盖于内棺上。根据记载，这种形式的帛画在当时称为“非衣”，是出殡时张举的铭旌。帛画的构图分为天上、人间、冥府三部分。天上部分取“下”字形的横幅面来表现，绘有金鸟、蟾蜍、蝎龙、翼龙和天堂的守门神“帝阍”等；人间部分则描绘了年迈的妇人即墓主人拄杖而立，有三个侍女陪同，在众家人的祭奠中，正告别人间，缓缓升天；冥府部分则绘有巨人站在鲸鲵之上托举着大地。整个画面通过两条穿璧的游龙联成一个有机的整体，具有丰富的神话内容和瑰丽的浪漫色彩。 二、敦煌莫高窟的壁画 汉唐雄风吹拂着敦煌，丝路驼铃吟咏着敦煌。“敦，大也，煌，盛也。”今日的敦煌故城已是一片败壁残垣，玉门阳关，故址萧然。但悠久的历史和灿烂的文化却使之焕发出令人夺目的光华。莫高窟、榆林窟、西千佛洞，恰如颗颗明珠，点缀在茫茫大漠中。 《鹿王本生图》 《鹿王本生图》是敦煌莫高窟第257窟的北魏时期的壁画。本生故事是指佛教创始者释迦牟尼生前所经历的许多事迹。释迦牟尼原是古代印度北部一个小国——迦毗罗卫国净饭王的儿子，传说他因看到人世生、老、病、死很苦，便出家修行，以求解脱，后来成了“佛”。“鹿王本生”说的是释迦牟尼前生是一只九色鹿王，他救了一个落水将要淹死的人反被此人出卖的故事。本生故事画是表现“舍己救人”这一题材的。上边的故事有着浓厚的宗教色彩，宣传的是善恶报应思想，赞扬了九色鹿王的无私精神。 《鹿王本生图》 局部 《鹿王本生图》 局部 《鹿王本生图》 局部 三、中国古代人物画 人物画的历史，就是中国绘画的历史，早在远古的彩陶、岩画上就有以人物活动为题材的纹样和符号，汉代画像石、画像砖，东晋的《洛神赋图》、隋唐的《步辇图》、元代的《消夏图》、明代的《张卿子像》都堪称其中的经典之作。 步辇图 阎立本（唐） 张卿子像 （明） 曾鲸 最能反映“波臣派”代表风格的就是曾鲸作于五十九岁的这幅《张卿子像》图轴。 被董其昌、陈继儒称为“奇才”的诗人兼名医张卿子乌巾朱履，左手捻须，意态安详。画像面部先用淡墨多层烘染，再行敷色，赭石中略掺铅粉，耳朵等部位则用较浓的赭色勾提，达到笔墨色浑然一体、形神兼备。? 中国古代人物画的其他经典之作 中国古代人物画的其他经典之作 四、中国古代山水画 中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，隋唐时期才进入成熟阶段，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，在元代至明、清两代，成了中国古代绘画艺术的主流。在长期的发展中，中国古代山水画形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水或称金碧山水、水墨山水或称墨笔山水、浅绛山水或称淡着色山水、小青绿山水、没骨山水等。 中国现存最早的山水画—— 《游春图》（隋朝 展子虔） 六君子图 （元 倪瓒 ） 所谓六君子就是以松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木作为某种象征。 元至正五年(1345)四月八日他在无锡弓河的船上，挑灯为友人卢山甫写下著名的《六君子图》，上有黄公望题诗。画面上松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木，疏密掩映，姿势挺拔，远山一抹，意趣横溢。此时，倪瓒的作品，已在继承传统的基础上，融会贯通，形成了自己的独特风格。 溪江无尽图卷