浅谈当代工笔画人物画中的“减法”.docVIP

浅谈当代工笔画人物画中的“减法” 　　摘 要： 当代工笔人物画在传统绘画语言的基础上不断探索新的艺术语言，画家们逐渐运用更多的技法表达艺术作品，表现技法可以分为在画面中做加法与减法。本文主要探讨的是当代工笔人物画中的减法，首先明确减法的概念及哪些技法在工笔画创作中属于减法，并分析当代工笔人物画中减法形成的原因，其次从补救画面、绘制肌理、营造意境等方面谈谈减法在当代工笔人物画中的运用，最后说明减法的运用对当代工笔人物画的创新发展有现实意义。 　　关键词： 当代工笔人物画 技法 减法 　　一、引言 　　传统工笔人物画的作画程序即先用毛笔勾线，再进行分染、罩染，颜色由淡到浓一遍一遍在画面中做加法，直到达到满意的画面效果，这是一个熟能生巧的过程，其技法特点相对来说更加程式化一些。随著社会的发展，工笔画技法越来越丰富，有受印刷术影响的拓印法，也有受瓷器裂纹的引导而创造出的揉纸法，还有受传统壁画的启发运用到当代工笔画创作中的沥粉贴金法，等等。这些技法都是在画面中做加法，其运用可谓极大地丰富了当代工笔人物画的语言，使当代工笔人物画的画面效果更加生动、活泼，为当代工笔画的发展做出了巨大的贡献。当代工笔人物画除了在画面中做加法之外，还可以在画面中做减法，同样可以产生非常丰富的肌理语言和传达深远朦胧的意境。 　　二、“减法” 　　减法，在中国画中古已有之，中国画的构图强调计白当黑的艺术理念，为了更好地刻画主体人物或者给观者留下遐想，通常会对画面物象做减法、进行取舍，并不是看到什么就画什么，而是选取最适合的物象传达画面的意境。比如《虢国夫人游春图》中，没有任何背景补充说明画作游春的主题，画家集中精力刻画人物和马匹的动态、神情，通过人物悠闲的神情、轻薄的衣衫和马儿慢悠悠的动态生动地传达出画中人踏春游玩的场景。试想，如果画家不在画面中做减法，而是把象征春天的柳树、桃花、梨花等当作背景添加到画作中，虽然一眼就能看到春天的景象，但是无法像这幅作品这样给人以无限的遐思，观者在这一片虚无的背景中可以自由自在地遐想画中人是在花丛中踏青还是在柳岸边慢慢行走。这充分体现出老子提出的“天下万物生于有，有生于无”的哲学理念。在当代工笔人物画创作中，受到中国古代哲学思想的影响，艺术家们在技法的运用中完成了从无到有、从有到无的转变，即在画面绘制色彩、笔墨的基底上，用干净的毛笔蘸清水洗或者用砂纸摩擦出所需要的效果。可以对画面整体地做减法也可以对画面中的局部做减法，洗掉画面中的浮色，打磨出画面的肌理。如果效果不理想，就可以在此基础上继续渲染，让加法与减法交替进行，直到画面呈现出既灵动又厚重，既沧桑又朦胧，既丰富又统一的绘画意境。虽然在画面中做减法操作起来并不难，但是想要熟练掌握这种技法还是要多尝试、多试验，需要画者有足够的耐心，忌讳水洗、打磨的过程中用力过猛，伤害纸张，破坏画面效果。 　　三、当代工笔画人物画中“减法”形成的原因 　　当今社会发生了翻天覆地的变化，科技不断进步，人们的衣食住行都处在变化之中，工笔人物画的工具材料、绘画技法和作画观念也在不断跟上时代的步伐。“减法”属于一种当代工笔画技法语言，当代工笔画除了继承传统工笔画的材料与技法之外，还在不断探索新的材料表现当代题材的画作，摸索新的技法表现当代人的生活。当代工笔人物画的依托材料已经不仅仅是熟绢和熟宣，画家在云肌麻纸、皮纸、牛仔布料、油画布、木板等材料上都可以作画，稍厚一点的依托材料更能承载减法在画面中的运用。绘画工具除了以毛笔为主之外，还会运用其他工具绘制画作、调整画作，比如用磨砂纸在画作上做减法，为平面的色彩增强体积感和色彩的丰富性。传统工笔人物画的绘画语言是比较单一的，人物衣服的颜色、质感也比较单一，用线条就能传达出人物衣纹的质感，衣服颜色比较单纯，传统的分染罩染能生动绘制出衣服的色相。但是当代人物的服饰是多样化的，有羽绒服、呢大衣、牛仔衣，等等，这些由传统的三矾九染来绘制，花费时间多，还不一定能表现其质感，比如牛仔衣、牛仔裤，在传统技法的基础上做减法，用水洗或者打磨的方法可以更贴切地表现出牛仔衣休闲的服饰特点和厚重的衣服质感。 　　四、“减法”在当代工笔人物画中的运用 　　（一）补救画面 　　工笔画由于材料的限制，不容易更改，颜色不像水粉色、油画色，有很强的覆盖性。工笔画的绘制时间相对来说是比较漫长的，再加上当代工笔画创作的尺幅越来越大，在绘制的过程中出现问题，对于作画者来说是一大挑战。因为花费心血的作品，谁也不愿意就此搁置，此时继续在画上分染、罩染，在画面中做加法，问题会越来越明显，这个时候要想办法在画面中做减法。如果是上色的过程中突然发现颜色上得太艳了或者太脏了，这个时候就可以采用水洗的方法洗掉过艳、过脏的颜色。或者画面进行到一半的时候发现造型上出现了问题，也可以采用减法进行补救。