中外园林艺术的异同之处-董帅.doc

简述中外园林艺术的异同之处 园林不单纯是一种艺术形象，还是一种物质环境，园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，它是与功能相结合的艺术，是有生命的艺术，是与科学相结合的艺术，是融汇多种艺术于一体的综合艺术。虽然很多学者都着重论述中西园林的差异性，但中西园林竟有着这种种的相似性，虽然它们存在于相距甚远的时空中，但存在着深刻的同一性。中西园林艺术尽管由于各自物质条件和精神条件的不同而形成了两大不同体系，但他们同属世界园林的一部分，同是我们人类伟大的文化遗产，是智慧和勇气的结晶。园林艺术是民族的、阶级的、时代的、个体的差异性与园林艺术的同一性是对立同一的关系。 园林艺术是整体性的艺术，它把植物、建筑、山水和各种自然的、物质的材料按照园林的艺术原则和使用要求进行创造，将这些有机体结合起来，形成独特的艺术。通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情产生情景交融的一种艺术境界。园林不单纯是一种艺术形象，还是一种物质环境，园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，它是与功能相结合的艺术，是有生命的艺术，是与科学相结合的艺术，是融汇多种艺术于一体的综合艺术。 园林是自然的一个空间境域，与文学、绘画有相异之处。园林意境寄情于自然物及其综合关系之中，情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外，给感受者以余味或遐想余地。当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时，才产生园林意境。中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、雕塑等多种艺术的综合。园林意境产生于园林境域的综合艺术效果，给予游赏者以情意方面的信息，唤起以往经历的记忆联想，产生物外情、景外意。不是所有园林都具备意境，更不是随时随地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味，引兴成趣和深刻怀念。所以意境是中国千余年来园林设计的名师巨匠所追求的核心，也是使中国园林具有世界影响的内在魅力。 园林布局要因地制宜，布局前对建园单位或园主的要求先行了解，对建园基地的情况作详细调查，不仅了解基地自身情况，还要了解四周外围的环境。布局要顺应自然,充分利用原有的地形、地貌加以适当的改造,才能构图得体合宜。园林布局要体现时代精神、民族特色和地方风格，要不断推陈出新。园林是一种多维空间供游人身临其境进行游赏。组织景区、分隔空间务使全局既有分隔又有联系，各个景区互相呼应衬托。布局要突出主体，分别主次；利用地形、植物和建筑、道路等分隔空间，有开有合，有聚有散,曲折多变，小中见大，使全园既有变化又有统一,使游人感觉有不穷之景，不尽之意。各国园林有不同的形式、流派和风格，式样上有自然式、规则式、混合式等。布局时采取何种艺术形式，要随建园意图和基地环境而定。一般说来，一个园的艺术形式应该统一和谐，如果用混合式，在不同形式的过渡衔接上要处理得顺理成章。有时可用“园中园”手法或集锦式方法，把不同的形式风格布置在一个整体园林中。 中西方园林艺术的不同之处，首先体现在对待自然的态度上。“天人合一”是中国传统哲学美学思想的基本精神，也是中国造园家所要表达的情感之一。以儒家和道家为代表，这两派都主张人与自然的和谐统一，人要顺从于自然，与自然和谐相处，尤其是老庄思想主张“道法自然”，认为“自然为万物之本”，“天地有大美而不言”，追求一种平静舒适的生活。这些思想就很自然的反映到了中国古典园林艺术中。以亲近、和谐的态度对待自然，力图再现自然界中各种事物的气韵，“师法自然”，取法自然而又高于自然，这是中国古园林的一大显著特点，追求精神的解脱和升华。而在西方园林艺术中，因为西方哲学与自然较多地处在对立面，故而更多的是驾驭自然、改造自然，自然物大多都被改造、加工、重组，直到符合他们的眼光为止。 在对园林美的表现上，中西两方的园林艺术也有很大的不同。虽然都有对艺术意境的追求，但其内涵却有所不同。西方的古典园林艺术受西方哲学和美学的影响，重视人的理性，寓理于情，表现出来的情意理性色彩很浓。正如西方美学所提倡的理想美一样。园林艺术更偏重于附和数和比例观念的形式美的体现，使其诗情画意都理性化了。而中国的古典园林艺术则强调情景交融，物我同一的概念，诗画与园林相通。园林的设计，常常突出幽深曲折的特点，含蓄而保守，不如西方那般直接。许多园林在入口处都有一座假山或照壁，挡住游客的视线，绝不让你对园中的风景一览无余，还用分景、隔景、借景等手法，把全园分成若干个小园或景区，达到小中见大，大中见小，变化多致地美学追求。整个园林的设计，就如一幅长长的山水画，富有层次、虚实相生，一层一层地把画卷打开让你欣赏，使人回味无穷，不觉得单调乏味富有新意，在有限的环境中创造了无限的景象。在西方园林艺术中，更多地是重视建筑，大多以建筑为主体，山水只是陪衬，喷泉、雕塑、树木等都要服从于建筑整体。所有的设计都有统一的规划，然后进行对照，按