浅析音乐剧《悲惨世界》中歌曲《I-Dreamed-A-Dream》.doc

浅析音乐剧《悲惨世界》中歌曲《I Dreamed A Dream》 摘要: 《悲惨世界》是现今是国际各国之间最卖座的优质音乐剧之一。将文学转变为音乐剧，让音乐成为核心，将文学形象转变为音乐形象，并且借助一些独特的表演方式来让其更加丰富，例如舞蹈、舞美、喜剧等等。接下来笔者简单分析一下这个音乐剧的创作艺术特点。 关键词：音乐剧；《悲惨世界》；舞蹈；舞美 The musical les miserables art features Abstract: Les miserables is the most popular one is high quality musical international between countries. The literature into a musical, let the music as the core, the literature image into the image of music, and with the aid of some unique performance to make it more rich, such as dance, dance, comedy etc.. The brief analysis of artistic features of the music. Key words: The musical les miserables; dance; dance 目 录 引言 1 一、《悲惨世界》剧情介绍 4 二、《悲惨世界》歌曲特点 4 （一）传统歌剧式的情节结构 4 （二）音乐语言——主题交织的运用 5 （三）舞台美术之美 7 三、《I dreamed a dream》的演唱风格 8 结论 8 参考文献 8 致谢 10 参考文献 11  引言 音乐剧集多种艺术表现形式于一身，它之所以这么成功，就是将多门艺术适当的融合在一起，囊括舞蹈、音乐、剧本、舞美、剧诗等元素。探究一部音乐剧的每一个部分，能够看清艺术融合体的内部细节，进而知晓这部音乐剧的特点与性质。音乐剧《悲惨世界》拥有诸多艺术创作的特点，重点在以下几个方面表现出来。 从1978年克劳德·米歇尔·勋伯格、阿兰·鲍伯利将雨果这部巨著，即《悲惨世界》改编成了音乐剧，首演于1980年，1985年被改成英文版登上伦敦舞 台，1987年亮相美国百老汇开始便与《猫》、《歌剧魅影》、《西贡小姐》并称为现代音乐史上的四大名剧。作为史诗派音乐剧创作的先河作品，该剧获得过1987年第41届托尼奖最佳音乐剧，1987年戏剧课桌奖最佳音乐剧，1986年伦敦剧评圈奖最佳音乐剧等多项国际大奖。曾用21种语言，在38个国家，217个城市演出过，由此可见该作品在世界范围内的风靡程度。 目前国内对于这部作品的研究还很少，就出版或发表的一些与音乐剧相关的书籍和文章来看，还多停留在普及性的通俗读物和通论性，概括性的介绍层面，专题性的学术研究尚不多见。据我所掌握的资料来看，还没有一部对音乐剧《悲惨世界》的歌曲特点及其演唱风格进行全面系统分析研究的书籍和文章。作为一名声乐方向的研究生，我认为对《悲惨世界》中的《I dreamed a dream》为例对其的音乐特点和演唱风格的研究有助于广大声乐学习者更深刻地了解音乐剧《悲惨世界》，并运用其演唱风格和演唱技巧对人物角色进行全面的诊释和演绎。 音乐剧《悲惨世界》作为史诗派音乐剧史创作的先河作品，以其独特的艺术魅力征服全世界亿万观众的心。该剧自1985年被改成英文版登上伦敦舞台开始便在国际上获得无数大奖，这部经典作品曾用21种语言，在38个国家，217个城市演出。《I Dreamed a Dream》这首芳汀的经典唱段唱出了一个社会底层女子对于美好生活、温暖人世的向往，控诉了社会的黑暗和无情。它要求演唱者要有宽广的音域，强大的爆发力，极富表情的表现力。该曲目音乐语言简洁、凝练，行板的速度，多次的转调，十分到位地抓住了芳汀悲凉心情的起伏。 李馨在《音乐剧《悲惨世界》主要人物形象塑造分析》中认为，音乐剧《悲惨世界》是音乐剧的“巅峰”的代表作之一，她打破了美国百老汇音乐剧一统天下的格局，改变了音乐剧纯娱乐性的单一面貌。她以史诗性音乐为题材、以雅俗共赏的形式和梦幻般的舞台效果向全世界展示了音乐剧可以有“另类的形式与经典的剧作体裁”。她是八十年代的颠峰之作，成为无可争议的音乐剧中的“四大名著之一”。 廖向红在《音乐剧《悲惨世界》创作艺术特征分析》中认为，评论家在评述音乐剧《悲惨世界》时,都冠之于“史诗”、“剧诗”的词语。该剧的创作者确实是用充满诗情和诗意的视、听形象再现历史、叙述剧情和刻化人物,。但是令作者惊奇并佩服的是这一关于历史、信念、人性的史诗,是用最简洁、最通俗易懂的歌词