版画系专业课教学讲义.doc

版画系专业课教学讲义 课程名称：水彩创作与练习 授课年级：三年级 授课时间：2007.3.5——2007.5.4 授课时数：180学时 授课教师：薛守田 一、课题设置、时间安排与作业量 课题：水彩创作与练习 授课时间：2007.3.5——2007.5.4 第一 —— 三周：收集资料、创作构思、草图绘制阶段 第四 —— 九周：完善草图、作品制作、完成阶段 二、总体教学要求与教学目的 创作课教学作为一种对创作的认知与途径，旨在引导学生对自身创作语言、方式、媒介、图像性、观念的寻找与实验。而在教学中，创造性的思维意识和对当代艺术发展的关注与学院教学本体精神的结合尤为重要。进一步完善对水彩艺术语言的理解及提高文化意识修养的内在素质，对学生能在教学中更正确地把握创作方向，增强创作的综合性能力，是一个具有长效性的前提，首先要求画面的思想性要积极向上，体现对社会现实的关注，自我心灵的体验和人文精神的深化。要求思路广泛，积极汲取各种艺术形式和表现手段，探索水彩形式语言的新方式、新思维。同时将画面的视觉性特点与水彩画的独特方法有机结合起来，达到观念意识与创作因素的协调统一。 三、教学讲义与具体内容： 水彩创作课是本科教学，比较重要课程，它是前一阶段基础课教学向下一阶段创作课教学的过度期，这次创作课是学生由视觉写生往创作创意审美的过度。从思维方式、审美意识与以前都会有一些矛盾，有些方面难以转过向来，好在全班班风、学风和学习劲头非常高，大家都刻苦努力，使本次教学达到了创作课的预期目标，并取得了满意的画面视觉效果。通过水彩创作课拓展了学生的新的绘画空间和艺术审美想象力。在创作过程中逐渐探索到适合自己创作方法，形成一种新的创新图式。对水彩材料、技法运用更加灵活、自由、水彩新技法新媒介的应用有突破。 经过三年的水彩基础课教学训练，已初步掌握了造型因素的表现手段和技巧，应该说已具备了一定的造型基础和水彩制作手段，如何将基础课教学内容延伸到创作课，是检验学生综合能力的最佳体现，对基础课教学内容的熟练掌握，并能得到升华，是直接影响着创作的作品质量，同时对基础课教学的肯定和提高，也将提出新的课题，创作课即是学生四年专业学习的总结，同时也是艺术创作生涯的开始，创作课是包容量较大的课题，即溶入了三年的绘画基本功训练，又反映了学生文化修养和艺术修养的知识层面，同时也映衬了当代的美学思想和时代基奠。 同时关注国际水彩画艺术的发展趋势，积极参与和吸收新的观念和技法。使之从传统的写生水彩画向创作性。三年教学性质以研究对象获得绘画知识为基础，四年级的教学意图是使学生在已获得的基础知识之上适应提高的要求、创作的要求，适应深入研究的任务。这些任务有：生活母题的挖掘；地域精神的表现；时代、现代意识的体现；艺术样式一现代写实画风的建立；形式美感、构图的追求；艺术语言寻找和确立；水彩技法的运用；画面绘画空间的表达，人体构图及多人物复杂环境的表现；作品品位的提高。 艺术语言的寻找和确立是作品成功、失败的关键，是品位高低工的重要因素。 根据学生自身的条件、长短，选择适合表现手法，包括用笔：大笔、小笔，甚至方笔还是圆笔，以简括的手法，还是以细腻的手法，以绚丽的色彩还是以朴素的色调，都是艺术语言的问题。在于强化语言的特性，语言特性突出鲜明，表现亦得到加强。 水彩技法创作课是检阅掌握基础知识程度的课，综合运用且有所创新。技法是达到目的的桥梁。 充分运用传统水彩技法的透明性、罩染、重置的水彩画特性，和水色交融的渗化，同时吸收现代艺术的某些手法创造，丰富的肌理加强水彩的表现力。以至加大水彩的幅面，形成大幅的画面，突破传统尺寸的束缚，在视觉上产生更大的冲击力。 传统写实画风的水彩画追求的画面空间均是真实幻觉空间。 现代写实绘画风格应该更多关注吸收现代艺术对画面空间的处理，即画面构成的因素点、线、面、肌理纯绘画要素的平面经空间处理。 拓展中国水彩画表现模式，创新老技法，追求新画风，产生生动、活泼、新鲜的艺术点。 提高水彩画的品位，满足真实再现，依靠摄影照片必定把自己的作品锁定在甜俗的档次上。首先的高审美趣味、审美追求，提高艺术想象力和创造性，才能画出高品位的作品。提倡真诚，反对做作，也是提高作品品位重要的一环。