印刷工艺技术在艺术教学的重要性.doc

印刷工艺技术在艺术教学的重要性 艺术设计是一门综合性、实践性、应用性很强的专业，是技术和艺术相结合，是艺术学，人文科学，自然科学，社会科学和技术科学等综合知识的集结，多科学的交融，常规的教学形式已经无法满足社会对人才的需求，就艺术设计学平面设计专业的应刷工艺课而言，体现得更为突出，艺术设计学平面设计专业和印刷工艺专业看起来似乎界限分明，一个属于艺术设计的范畴，另一个属于工程技术的范畴，但是由于现代平面设计基本上是特指为满足机械化印刷生产所进行的设计，其目的是满足视觉语言信息的传达和传播，而印刷工艺是实现这一目的的主要表现手段之一，因此对印刷工艺的良好运用对平面设计的发展起到积极作用，目前高等艺术设计印刷工艺课教育任然是十分薄弱的环节，在传统教育的观念与体质的束缚和影响下，印刷工艺课还存在一些问题未能得到根本和有效地解决。 21世纪是一个科学技术日新月异,迅速发展的时代。印刷工艺的不断发展为平面设计提供了更为广阔的平台。随着社会的发展和进步,图像印刷品对于生产和生活的重要性日益明显;人们对图像印刷品的实用功能和审美价值及审美能力也在不断提高。图像印刷品的生产分为印前艺术设计和印刷复制2个阶段。印前艺术设计阶段是产品的策划、设计并形成样品的过程，前艺术设计和印刷复制在图像印刷品生产加工过程中相互制约和相互联系的内在关系。? 制造一件好的包装装潢印刷品,需要设计与制版、印刷三者密切配合,缺一不可。书籍是传播文化和信息的一种载体，包装纸盒是保护和美化被包装物的一种载体，它们都是一种将文字、图片、印刷工艺等元素高度统一的载体。由于消费者的年龄、文化的差异以及职业、民族的不同而产生审美上的差异，这就决定了这些因素不能草率统一。书籍的页面和包装纸盒装潢图案的图文并茂向来是消费者喜爱的方式，加上如今快餐式的文化消费特点，催生了所谓“读图时代”的来临。纯文字的书籍和只有文字没有图案的包装纸盒已越来越少，图文混排的特点就要求设计人员要将图文处理和印刷设计方面的知识有机地结合起来。在出版事业迅速发展的今天，印刷工艺已渗透到书籍设计各个领域之中，翻开书籍的历史，书籍始终伴随着印刷技术的革命而创新。书籍设计不同于绘画作品，它必须依靠印刷工艺及材料才能转换设计者的思维，物化书籍形态美。书籍是工艺技术与艺术的统一体，现代设计者应了解和运用印刷工艺，而更好服务于设计。因为，任何精湛的印刷技术都是设计作品赖以实现的必要手段，是设计者创意物化成书籍的重要环节；同样，没有一定程度的技术再好的创意也难以实现。其次，高质量的印刷技术也提高了书籍本身的质量，实现书籍的社会价值。反之，书籍形态的不断演变也促进了印刷技术的革新，所以，书籍设计与印刷工艺紧密相连。本论文于书籍设计与印刷工艺关系的大框架，以印刷工艺的特征，材料的选择，印前的图文处理，印后加工等五个方面为出发点，结合本人在印刷厂的切身体验和调查，提出了书籍设计者应是集艺术和技术于一身的复合型人才的观点。? 由于当代社会的信息获联手段众多，消费者对印刷设计的要求日益提高，有的消费者甚至仅通过对书籍封面和页面或包装纸盒的外观结构和装潢图案的印象作为其购买的判断标准。因此，这就要求设计者提高设计水平。对所要设计的稿件的文字、图像、图形等各种信息进行编排组合，形成书页或包装的外观图案，达到清晰顺畅、赏心悦目的目的，提高自身的图形的传播比文字更加直观，它不仅传达信息，同时也能弥补人们对文字理解的不足，它在信息的传达上是对文字的有益补充，甚至可以说，其传达性超过了文字，因为图形的视觉冲击力比文字更强。在原始时期，原始人类就已用图形作为记录和传递信息的重要工具，即使是在社会经济高度发展信息大爆炸的今天，图形的视觉认知功能仍然是文字所无法替代的。因为图形在传达上比文字更具有优势，它较少受文化、语言和地域差异的限制，是属于非语言传播的范畴，具有视觉的直观性和跨语言、跨文化限制的便利性。一幅优秀的图形设计可能在没有文字的情况下，跨越地域的限制和语言的障碍甚至文化背景的差异来进行无声的交流。因此我们可以看出，图形具有国际性。在信息全球化的今天，图形无处不在，比如标志图形、宣传海报、招贴、吉祥物等等。图形已经成为信息交流中必不可少的方式和手段，它不仅能传达记事性质和表现个性，也能够帮助人理解、表现概念、传达思想，它易于被识别和记忆，对受众产生影响，不仅具有明晰的言词表达功能，更能够像文字一样清晰地体现思维。图形在传达意义上是通过人们的感觉经验，诱发人们对某一事物的记忆和联想而展开的，这种凭借感觉经验而展开的记忆和联想是不需要经过长时间的学习和训练的，而且图形具有形、意、色等多种因素，因而传达的范围更广。相反，图形的设计必须需要符合视觉美的要求，它主要通过构图、造型以及色彩上的视觉美来吸引人们观看，在欣赏画面的同时，接受图形所要传