小议诗词中的景与情.docVIP

精品论文 参考文献 小议诗词中的景与情 ——诗词赏析之景与情的和谐统一 　　吴　茜　江苏南京市临江高级中学　211102 　　对于一首诗，其中所蕴含的思想感情，无论是对于诗人还是对于读诗的人都是极其重要的。 　　情是诗人笔下不可或缺的一部分，于是景就很自然地成了表达情感的一个强有力的工具。古诗人喜欢用景来抒发情感，或喜或忧，已经不足为奇。于是，我们教师需要做的就是指导学生找到由景到情的那条大路。以下是笔者就如何鉴赏诗词中的景与情的一些浅薄的认识： 　　一、整体感知，诵读品味，创设想象的情境，身临其境地体会作者的情感。 　　诗的语言是构成诗歌意境的要素，对诗的语言的品析鉴赏是诗歌教学的着力点。教学中，要引导学生凭借诗的意境咀嚼诗句，鉴赏诗的语言的准确性、鲜明性和生动性。可通过反复的诵读，把诗的节奏及情感与情境结合在一起，让诗的语言成为有声的画面，进一步加深对诗的理解与感受。 　　例如教授杜甫的七律佳作《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”诗由写景开头，十四个字勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。时当深秋，晴空如海，山高林密，晴初霜旦，高猿长啸，空谷传响，潭寒涧肃，沙洲小渚，孤零冷落，风霜高洁，水落石出。“天高”、“沙白”、“猿啸”、“鸟飞”，这些又都是具有夔州三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如临其境，而且所展示的境界也极为雄浑高远，饱含着诗人无穷的情思。三、四两句写远眺之景，上句写山景，下句写江景，山上江中，往复交织，构成一幅非常生动的三峡秋景图。在极其萧瑟荒凉的景象中，又充满着一种雄浑奔放的气势。以上四句写景，确实有力地烘托了诗人的心情，写出了诗人登高望远的悲秋之意。“情以物迁，辞以情发，一叶且或迎意，虫声有足引心”（《文心雕龙middot;物色》），更何况眼前这一片凄凉肃杀的景色？自然更使得诗人触景生情、引起相应的心理活动与感情变化了，而这种心理活动与感情变化又反过来加深了景物的感情色彩。 诗中写的是诗人年老多病，独自登台的所见所感，全诗八句，有六句写景，画面感极强，尤其那句千古写景名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，那“无边”、“萧萧”与“滚滚”的组合，飒飒有声，如泣如诉，如果学生真的能够细细品读写景的诗句，教师在一旁帮助学生创设想象的情境，相信在学生的脑海中必然是一幅有声有色的壮阔的画面，而那种年华已逝、壮志未酬的悲苦之感哪能不会顿生心底！ 　　二、细读品味，抓住意象，重点分析，体会诗人独特的情感。 　　写景的诗句离不开意象的“堆砌”。所谓意象，就是指融入了主观情意的客观物象，简单地用公式来表示就是：意 = 情，象=物。而且诗词中的很多意象往往具有典型性，其形象特征已经在读者心中牢牢扎根。如果在诗词鉴赏中找准了写景的句子，进而找到意象，那把握诗人的情感也就易如反掌了。例如在正式进入教授柳永的《雨霖铃》之前，可以用幻灯片给学生展示一些诗句：李白的《春夜洛城闻笛》中的“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，王维的《送元二使安西》中的“客舍青青柳色新”，王之涣的《凉州词》中的“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”……这些诗词中的“柳”有特殊的含义。“柳”可以抒写离愁别恨，柔顺婀娜、随风摆动的“柳”和“留”谐音，另外古人还有折柳送行的习俗，这就很容易引申到“柳——留——惜别——依依不舍”的层面上来。李商隐在《杨柳枝词》中写道：“含烟惹雾每依依，万绪千条拂落晖。为报行人休尽折，半留相送半迎归。”诗人咏柳而抒别情，笔下柳条亦多情依依，并由折柳相送而生出折柳“迎归”的联想。离别的人一看到杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳惜别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁，这样，诗中“柳”一词所寓含的“惜别怀远”之意就比较容易理解了。另外诗中常见的意象还有“月”、“江水”、“大雁”等等。所以，我们鉴赏诗歌，对于意象只有从各个角度去分析，才能窥得作品真“意”。 　　三、由景及情，揣摩景与情的关系。 　　1.情景交融，虚实相生，此时的景与情是相辅相成的。 　　（1）触景生情，即诗人看到某种富有特征的物象，受到感染，油然而引发某种悲喜、爱憎之情，将情感融入景物之中，让主观的情感与客观的景物统一起来。这是一种由外而内的感情触发过程。（2）寄情于景，这是一个由内而外的感情推移过程，诗人选择最能表现主??感情的景物，把情感寄寓其中，求其似我。（3）以情驭景。诗人用某种情感去看待某一景物时，诗人笔下的景物就染上了诗人的某种情感色彩，这就使景物有了人的情感。如杜甫的《春望》中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，移情于物，正见好诗含蕴之丰富。 　　2.情景矛盾，互为映衬，此时的景与情是相反相衬的。诗中的情与景本来是谐调一致的，一般情况下，