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精品论文 参考文献 中学美术欣赏教学浅析 温晨阳　江西省石城县东城初中　342700 美术欣赏教学是美术教学中重要的组成部分，它有助于提高学生的整体美术素质，培养审美能力和理解能力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学，美术欣赏教学已贯穿从小学到大学的审美教学全过程，而中小学生美术欣赏教学，作为培养学生审美素质的初级阶段，必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生的欣赏习惯和欣赏特征。 面对一幅画，该如何欣赏，这是每一个人都会在心里问及的一个问题。作为一名美术教育工作者，我也是常常在思考着这一问题，现结合自己的教学实践，在这里谈谈自己的一些看法。 一、美术欣赏教学的常见类型 1.解说型：教师对美术上课或是对美术欣赏的基本原理和基础知识的讲解、说明。 2.问答型：教师就作品或欣赏知识、原理提问，学生回答。 3.讨论型：以学生为主体，教师作为援助者。 4.自由型：学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。 二、教师要充分把握教材的重难点，对教材要有充分的认识 为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课、写好教案，对于搜集到的美术作品（世界名画、艺术作品等）一定要选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处的部位不同，所以备课、授课的侧重也应不同。如：有的作品最突出的美点分析须侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于造型的寓意和联想等等。 所以，老师应该有能力找出每件作品的所有美点，而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点，以此设计教学。 如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富”之类的老套数，学生还有什么兴趣可言？如果学生感到索然无味，教师欣赏还有什么意义？ 三、教师的授课方式应该灵活多样，以此激发学生的兴趣 1.充分发挥学生的自主性。 自主学习的理论认为：学生是学习的主人，只有在主动参与的学习活动中，学生才能发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。 美术欣赏中，学生往往凭单一印象（直觉）来欣赏美术作品，但直觉会受到个体知识和经验的局限。根据这些，课前应给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、网络搜集与欣赏有关的资料，让学生有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离，产生欣赏的兴趣。上课时，教师出示欣赏作品后，教师不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，再请他们说说自己对作品的第一印象，然后再出一些思考题，引导学生观察画面，如：画面以什么颜色为主？画了些什么？颜色是暖色调还是冷色调？整幅画感觉是欢快的还是伤感的？这些都有利于激发学生的主观感觉，胜于教师的讲解。这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与，充分发挥学生的自主性，鼓励他们发表自己的观点。 2.欣赏与绘画、工艺相结合，从中领悟作品内涵。 美术欣赏课不应是一味地欣赏，有的时候可让学生临摹作品从中体味作品的内涵，这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。美国教育家艾期纳的DBAE教育理论把美术教育分为美术创作、美术史、美学、美术评论四个领域，且这四个领域不是孤立的，它们之间相互交融与渗透，形成了多向互动的关系。因此，欣赏教学与工艺、绘画教学的关系是相互作用的，学生有了绘画的实践，能够更好地理解与认识艺术作品，只有让学生了解了作品中的优点和美的因素，才能有效地指导自己的美术学习活动，从中获得美的体验。 3.情境创设，从中品味艺术魅力。 优秀的艺术作品，在总体形式结构背后都蕴含着丰富的情感，或思想、或意念、或某种意味等等的精神内涵，即意蕴美。在审美直觉这种表层的心理活动刺激了欣赏者的直觉，将不满足于停留在表面的连锁反应，这时教师应积极配合学生调动自己的生活体验和审美经验，激起他们丰富的想象和情感，从而在欣赏的过程中，欣赏主体（学生）受到欣赏对象潜移默化的影响，接受审美思想的启示，展开想象调动相关的各种感觉实行通感，使自身的情感融入画面。“转轴拨弦两三声，未成曲调先有情”，情境的创设可以使学生很快地排除外界、内心因素的干扰而进入审美心境，这一点尤为重要。教师应利用一切可能，采用电化教学法、语言描述法设置情境等“不择手段”而为之，往往事半功倍。中国古代艺术理论尤其强调“虚静”，主张欣赏艺术时要虚廓心灵、凝神体验。在欣赏时，??放一曲音乐，创设一种艺术氛围，能使学生自觉地由日常生活的自然态度转向审美态度，摆脱实用的功利观念的和外界的干扰，在浓烈的欣赏氛