电影的景别.pptVIP

（二）构图设计技巧 视觉心理学——对称时候的稳定、严肃感；倾斜时的紧张危险感 《雁南飞》中的奔跑 1、水平线构图 特写镜头的作用是多方面的。 可以介绍人物，突出影片的主体形象； 可以突出贯穿的物体； 可突出人物细致的表情或动作； 可以反映特写环境，使某个物件含义深邃 可作转换时空的手段； 还可与其它景别镜头反复，使速度节奏加快，造成紧张激烈的气氛。 布莱松：“浑身是脸”——何处有表现力就表现哪里。 《色戒》 注意事项： 1、应特别注意眼睛在构图中的位置，靠上不靠下。避免平视、俯视对画面造成的死气沉沉的感觉。 2、对象形象在画面中力求饱满充实，尽量减少画面内出现空旷的空间。 3、在镜头排列中，一系列镜头中不能过多使用特写镜头。不要滥用特写景别画面，要顾及画面的整体效果和连贯性。一般应和全景结合起来使用。  景别组接变化的形式，有以下两种类型： （1）逐步式组接 远离式 由近及远——特写、近景、中景、全景、远景。 接近式 由远及近——远景、全景、中景、近景、特写。 （2）跳跃式组接 可以是由远景直接接中景再接特写、远景直接接近景或者特写的跳跃 也可以是由特写接中景再接远景、特写或者近景直接接远景的跳跃 也可以是别的并非相邻的景别接续形成的。 景别的跳跃式方法组接镜头的时候，不同幅度的景别跳跃变化将对会对片子节奏、视觉效果产生影响，同时这种跳跃的幅度变化的大小，也决定了片子的整体风格、导演风格、对环境和空间的表现以及叙事风格。 注意事项： 1、不能把既不改变景别又不改变角度的同一对象的画面（三同镜头）组接在一起。 2、组接同一被摄对象的画面时候，通常在景别上要至少保证一个变化幅度（如近景到中景、或者中景到远景），才能避免这种视觉上的跳动。 3、如果在素材当中没有合适的镜头进行组接的话，可以在后期中使用一些淡入淡出效果来组接。 对不同画面景别的时间长度的控制 0.4秒的镜头时间长度，电影为9.6格，电视为10帧，视觉上会产生印象。 0.7秒的镜头时间长度，电影为16.8格，电视为17.5帧，视觉上会产生形象。 0.5秒的镜头时间长度，电影为12格，电视为12.5帧，是影视作品创作中应用最多、时间最短的镜头画面。 在3—5秒钟的镜头画面之后，观众的视觉兴趣开始下降。如果这一类镜头想继续延长使用，导演和摄影就要加强构图的视觉性，表演的丰富性，声音的辅助性，动作的可看性。摄影机运动的变化，以延续和保持这种视觉兴趣。 二、构图 一、什么是构图　　构图在拉丁语中有组成、结构的含义，在绘画中指以从构思到造型体现的创作过程。在电影中，它指的是图形构成的方式。　　一个画面的图形构成包括三个基本因素：主体、陪体和环境。 （一）类型 1、封闭性构图（平衡式构图）　 库里肖夫在《电影导演基础》一书中这样写道：“决定画面时，一定要规定出拍摄对象与画面四边的关系。做为电影摄影的先决条件需是一个画家或半个画家。” 　 传统电影的构图一般是绘画式的构图，这种构图方式的基本特征是封闭性。其取景原则是以画框为依据，把创作者在这个镜头中所要表达的信息，全部组织在画框之中。 1、把主体处理在几何中心或趣味中心，形成一种完整感，全景是如此，即使是拍特写近景也讲究画面结构的完整性，不会出现半个脸，半个身子等。 2、构图均衡。即使人处在画面的一侧，另一侧就有一定的视觉形象造成均衡格局。封闭式构图也可以把人物处理在画面四周任何一角，但他的视线是向心的，必须在视线前方留有适当空间。 3、讲究画面完整性。比如拍人和物的特写镜头，虽然是表现人和物的局部也注意画面结构的完整性。处理动态态构图十分注意起落幅画面的完整性。 封闭式构图比较适合于要求和谐、严谨等美感的抒情性风光、静物的拍摄题材，对于一些表达严肃、庄重、优美、平静、稳健等感情色彩的人物、生活场面，用内向的、严谨的、均衡的封闭式构图也是有利的。 2、开放式构图　　 “开放式”构图，不再把画面框架看成与外界没有联系的界线。画面构图注重与画外空间的联系。造成一个除了实空间（可视画面）以外，还存在着一个虚空间——不可视的，但由观众想象而存在的画外空间。 （1）画面主体不一定放在画中心，以强调主体与画外空间的联系；不讲究画面的均衡与严谨。 （2）画面形象不完整，以强调画外空间的存在，以及和画外空间的有机联系。特别在近景、特写中进行大胆的不同于常规的切角处理，被切掉的那一部分自然也就留下了悬念。 （3）借助于声音构成画外空间，而且往往是声画分立。画面上和人物视线和行为和落点常常在画面之外，暗示与画面外的某些事物有着呼应和联系。 从摄影审美角度