论《春琴抄》中谷崎润一郎的女性崇拜思想.doc

论《春琴抄》中谷崎润一郎的女性崇拜思想 日本唯美派作家谷崎润一郎在文学创作上,追求传统的古典美、永远的女性美、病态的官能美,形成其具有特色的“女性崇拜”思想。《春琴抄》作为谷崎润一郎的代表作之一，被人们公认为是体现其“女性崇拜”思想的巅峰之作。本文拟通过分析谷崎润一郎女性崇拜思想产生的原因，以及《春琴抄》中女性崇拜的具体表现，来感受谷崎润一郎作品中所特有的美学观点。 一、女性崇拜思想形成的原因 家庭环境 谷崎润一郎生于1886年的日本东京，祖父皈依了当时仍被作为异教而遭禁的天主教。小时候经常看到祖父在土仓库里的圣母玛利亚像前顶礼膜拜，给他留下了深刻的印象。他认为祖父跪拜西方女神，就是拜倒在美丽女性的裙下。而谷崎润一郎的母亲在当时被喻为有着锦绘上的美人般的姿容，这种对母亲“美”的印象，为谷崎润一郎文学上的“恋母情结”打下了基础。可见，家庭因素是谷崎润一郎形成女性崇拜思想的温床。 感情经历 谷崎润一郎一生的感情颇为曲折，初恋不仅招致各方的反对，还切断了他圆满完成学业的经济来源；后又经过两次失败的婚姻，才在第三位妻子那里找到了幸福。或许正是这曲折的婚姻史，使他产生了对婚姻的挫折感和逃避感，从而幻想一种美好的精神恋爱，把女性放在一个让人观赏的角度，从而去顺从她，欣赏她，讨好她。 当然，谷崎润一郎女性崇拜思想的形成与其成名之路的艰辛和动荡不安的社会现实也是分不开的。但更多的是其家庭生活的经历和婚姻上的曲折与满足，以及他个人独特的思维方式和审美情趣，促使他形成了女性崇拜的思想。这一思想的贯穿便有了美丽无伦，琴技高超，而又桀骜不驯的春琴。 二、《春琴抄》中女性崇拜的表现 学术上习惯把谷崎润一郎的女性崇拜思想概括为以下五点： 视觉主义，官能主义； 感情的否定； 男性美的否定； 女性美的至上主义； 排除经济，孩子等因素，脱离现实。 美，应该是源自于实感，而女性的美是天生与后天的养成，是自矜与魅力的完美结合。谷崎润一郎笔下的春琴有着娇小玲珑的身躯，白皙润泽的肌肤，孤傲乖僻的性格，精湛高超的琴技，它们的综合便正面立体的构成了春琴直观的美丽。 这也是视觉上能够看到，官能上能够感受的春琴的美。春琴这种直观的美正是佐助从小爱慕她的基础。 《春琴抄》中，春琴与佐助之间存在着爱情吗？在作品中，男女主人公从未彼此敞开心胸，吐露心扉；在外面，也是一直以师徒关系示人。然而，于佐助，他一直不离不弃坚守在春琴身边；于春琴，当她被毁容，即将拆绷带的时候，一边哭一边对佐助说，‘只有你不能看我的脸’时答案便已揭晓，他们之间有着真爱。可由于春琴与佐助一开始便是主仆关系，这使得他们虽然彼此明白对方心思，但又为了共同的美的标准在克制着、煎熬着、忍受着。春琴难以跨越主从隔阂的感情，没有因为佐助无微不至的照顾而放下她桀骜不驯、高贵虚荣的小姐气派。佐助在他欣赏的美存在时，一心一意地追随，在他欣赏的美消失后，仍义无反顾地选择了追随。他们都在试图建立一个能维持美的客观环境，而不露出情感的痕迹。这使得春琴与佐助间的强烈爱欲，呈现出无与伦比的微妙和复杂。谷崎润一郎以绝美的文笔，描述了一个细腻而曲折、富丽而充满官能性美感的古典美的爱情世界。 三岛由纪夫曾在《作家论》中评说谷崎润一郎的作品——男性美的本身很多地方是模仿女性美而来的。在《春琴抄》中，佐助为了使自己的情趣与春琴一致，不惜在暑热难耐的伏天囚身于箱柜之中，不惜在寒冬腊月三更起来练习三弦琴，而且在抚琴时也要像春琴一样闭上眼睛。佐助为了保持美的标准不变，在语言、行动、婚姻、未来的前途等方面都做出了低姿态，对其自身在很大程度上作了否定，他在这份美面前不愿也不能肯定自己、主张自己。这也是谷崎润一郎“女性崇拜”思想对男性的苛刻要求——男性美的否定。 与之相辅相成的，便是谷崎润一郎女性崇拜思想中的另一方面，女性美的至上主义。兼仆人、弟子、秘密情人于一身的佐助从小就疯狂迷恋盲人女师傅春琴，他把春琴的美喻为菩萨般的光辉，尽管春琴对佐助无比苛刻，故意刁难，近乎折磨虐待，佐助却咬牙忍受，反以此为幸福。后来，春琴被仇人暗夜里用热水浇面毁容。佐助为了永葆爱人的美好形象，毅然刺瞎双眼，仍旧把春琴当作永恒的女神适逢到老。这些无不是表现了男性宁愿在“美”的面前忍受一切痛苦和屈辱，心甘情愿地俯首听命，再次充分证明了谷崎润一郎“女性崇拜”的思想。 而谷崎润一郎女性崇拜思想的第五点表现——排除经济、孩子等因素，脱离现实。在作品中也有明显的体现。春琴与佐助另立门户，却并不热衷于收徒赚钱，而就算收到的学徒也大都被春琴的坏脾气吓跑。春琴与佐助之间本有一个孩子，但他们概不承认，就算孩子病危也不亲自前去探望。 晚年的佐助曾对人说过：“倘若神灵让我重新睁开眼睛，我一定会拒绝的。师傅也好，我也好，失明才使我们共同享受到明眼人得不到的幸福。”佐助闭上了现实之