音乐与民族—绚丽的世界音乐——器乐篇PPT.pptVIP

视频欣赏：马里阿契音乐 四、非洲——鼓乐 鼓是撒哈拉沙漠以南非洲普遍流行的乐器，又被称为非洲传统音乐之魂。非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏，鼓正是非洲音乐节奏的基础及表达音乐语言的一种最重要乐器，鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比拟的。在非洲的各种鼓中，最常用的是一种被称为达姆达姆的中等尺寸的鼓，它一般被置于双腿中间用手敲打，演奏常常带有很强的即兴性。近年来，非洲鼓也已进入了专业音乐创作领域。非洲津巴布韦的作曲家多米沙尼·马拉里在1990年创作的“诺兹波妈妈”就是用非洲鼓与弦乐四重奏一起演奏的新作品，由世界著名的科诺斯四重奏组演出，效果很好。 非洲鼓 鼓的功能、用途及民族特色 鼓的功能和用途在非洲是多种多样的，除了用于音乐外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或用来传递各种信息，即所谓“会说话的鼓”。鼓手用不同的力度、敲击鼓面的不同部位，能发出各种不同的音响，加上急缓有别的节奏，形成各种各样的鼓点，作为一种信号语言，来传送各种信息。 非洲鼓具有自己的民族特色，无论是制鼓的材料、形状和演奏技巧都是独特的。一般说来，在非洲存在几十种基本鼓型和数百种鼓的变形。鼓，大如水缸或小如茶杯。鼓身的形状既有陀螺形、圆锥形、台柱形、正方形的，还有各种飞禽走兽形的，甚至还有人形的。有的鼓身上还画上各种几何图形，雕刻花草、人兽，突出了黑人文化的特色。 击 鼓 的 手 法： 击鼓的手法也很多，人们在鼓的各种部位用拳头、手掌拍打，甚至还有用脚后跟击鼓，从而奏出不同的音响和效果。 也有用鼓锤敲击的，过去曾经用象牙、人骨做过鼓锤。 还有一种用小棍子磨擦喷有某种粉末的鼓皮而发声的磨擦鼓。 在尼日利亚有一种夹在腋下演奏的小鼓，随着手臂对鼓身皮条的压力大小，鼓的音高可以随时变化。 鼓的演奏方式有独奏、重奏和合奏。 独奏和重奏鼓的节奏复杂多变，抑扬顿挫、铿锵有力。 集体击鼓或一个人同时击多只鼓时，鼓声气势磅礴，有如万马奔腾，雄壮激越。 视频欣赏：非洲鼓乐 音乐与民族—绚丽的世界音乐 器 乐 篇 印 尼 风 景 印 尼 风 景 印 尼 风 景 印 尼 风 景 印 尼 风 景 甘美兰音乐是印度尼西亚音乐历史中历史最悠久、最有特点，并在世界上影响最大的一种音乐形式。甘美兰是印尼人民喜闻乐见的一种民族乐队，它所演奏的音乐也称为甘美兰。甘美兰乐队及其音乐大约在15世纪时形成，至今已有500年的历史。据20世纪20年代统计，当时仅在爪哇岛上就有2万个甘美兰乐队。 甘美兰即“打击乐器”的意思。一个甘美兰乐队由25位或更多的演奏员组成。其乐器包括铜片琴、钢片琴或竹片琴等，各种形状和大小尺寸的铜锣，以及竹笛、鼓和其他乐器。演奏者都不看谱，靠着本能的音乐直觉和常年的训练合作，将各自简单的音符汇编成非常复杂的旋律音响结构，其中切分、同步、和声、复调错综交汇。 印尼的甘美兰音乐遍布全国各地，用途十分广泛，常为舞蹈、戏剧、皮影戏伴奏，并在幕间休息是单独演奏。过去还常在各种宗教仪式、迎送贵宾及举行火葬时演奏。 视频欣赏 ：印尼甘美兰 视频欣赏 ：甘美兰皮影 日本风景 日本风景 日 本 日本 日本雅乐（ががく）意指中文“雅正之乐”，是日本兴盛于平安时代的一种传统音乐，也是以大规模合奏型态演奏的音乐。 乐曲以器乐曲为多，至今仍是日本的宫廷音乐，是现存于世界最古老的音乐形式。雅乐最初在奈良时代自中国（唐朝）经朝鲜传入日本，随后经模仿及融合而产生日本雅乐。 不伴随舞蹈的乐器合奏称为管弦；伴随舞蹈的是舞乐；在神乐、东游、久米、催马等曲式中，还包含汉诗（中国诗）的吟诵，称为朗咏。 二、 日 本 —— 雅 乐 日 本 雅 乐 日 本 雅 乐 日 本 雅 乐 日 本 雅 乐 遵从佛教中尘世间天地万物皆有起始、发展和终结的思想乐曲依序分为“序”、“破”、“急”三个乐章。 序的主旋律最从容，演奏的快慢自由，没有节拍的限制。 破的旋律也是从容不迫地流动著，而拍子固定是一小节八拍。 急则是轻快的旋律，一小节四拍；但是依演出曲目的不同，“急”的节奏不一定快，因此也是一组乐曲中第三首的意思。 同时体现佛教中追求和敬、清远、宁静的审美观，认为演出和欣赏音乐的目的不在娱乐而是借以修养身心达到某种超脱的精神境界。 日本雅乐乐器 ①管乐器：笙、筚篥、龙笛、高丽笛、神乐笛 ②弦乐器：琵琶（乐琵琶）、筝（乐筝）、和琴（倭琴） ③打击乐器：太鼓（钓太鼓）、大太鼓、钲鼓、大钲鼓、羯鼓、三之